拉奥孔的书评 (22)

soulyang 2008-06-03 18:56:43 人民文学出版社1979版

《拉奥孔》的一地碎片

霍夫曼的那本《现代艺术激变》读了一章,翻译有点晦涩,昏昏沉沉睡着了。半夜12点,开始失眠。笔记本里翻到去年读《拉奥孔》时的笔记,索性把各个章节的摘录和笔记揉在一起,简单整理下,很粗略。这么打乱以后发现,莱辛在书中对于自己的论点似乎处处都有呼应,有点意思。 “...  (展开)
查尔瓦公子 2012-09-09 18:36:23 人民文学出版社1979版

诗与画的故事

在温克尔曼写出《论希腊绘画和雕刻作品的摹仿》和《古代造型艺术史》的两年之后,卡门茨的莱辛先生,大抵是因为忍受不了长久以来新古典主义的伪善僵硬,便不小心对他也进行了反驳。他虽然也用自己的理论基础与逻辑方式,指出了温克尔曼“高贵的单纯与静穆的伟大”的艺术理想并...  (展开)
SWX 2010-08-14 15:03:01 人民文学出版社1979版

两个无关的小细节

1. 在书的第二页有这样一句话: 「希腊的伏尔泰有一句很漂亮的对比语,说画是一种无声的诗,而诗则是一种有声的画。」 下面的注释是: 「西摩尼得斯,希腊抒情诗人,擅长隽语,有“希腊的伏尔泰”之称。」 看到这段总有点纳闷,第一是怎么好拿今人去比古人?尤其伏尔泰还...  (展开)
安提戈涅 2010-12-27 23:50:06 人民文学出版社1979版

读书笔记:差异性——在语言符号与其他符号之间

正如弗莱在《眼明心亮,茅塞顿开》一文中指出,在文艺批评中,人们常常反对将不同艺术混为一谈,莱辛就是这样做的(而弗莱本人反之)。这大概因为作为艺术表现手段,语言符号与其他符号(视觉性与听觉性的)所取得的效果是不同的。莱辛的名著《拉奥孔》就致力于讨论雕塑与诗歌...  (展开)
有絲 2012-11-01 20:55:19 人民文学出版社1979版

朱光潜对莱辛诗画异质说的批评

朱光潜先生在《诗论》的第七章详细谈论了莱辛的诗画异质说,在这里我参照以前读《诗论》时做的笔记,把对莱辛的批评部分简要概述在这里,不免有疏漏之处,有兴趣的朋友可以阅读朱先生的原作。 贡献: 1.他很明白指出已往诗画异质说的笼统含混。各种艺术在相同之中有不同者在,...  (展开)
deus 2011-02-15 10:47:33 人民文学出版社1979版

由摹仿符号差异所产生的诗画界限──读莱辛的《拉奥孔》

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为一部学术著作撰写读书笔记并非易事,为一部笔记性质的学术著作撰写读书笔记就更是难上加难了。因为前者就好比欣赏一幅画作,观者在给出自己的评价之前总可以对对象有一个较为直观系统的把握,而后者就像聆听一首诗歌,观者的感觉常需要服从于作者的兴之所至。而为莱辛的《拉...  (展开)
A&P 2011-01-04 16:49:18 人民文学出版社1979版

莱辛

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第一个人 艺术爱好者:对画和诗进行比较,他认识到这两种艺术都产生逼真的幻觉,这幻觉都是令人愉快的。 第二个人 哲学家:设法深入窥视这种快感的内在本质,发见到画和诗里,这种快感都来自同一个源泉。美这个概念本来就是先从形体的对象得来的,却具有一些普遍的规律,而...  (展开)
FINE FAN 2018-11-16 12:40:41 人民文学出版社1979版

札记

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歌德:我们必须回到青年时代,才能体会到《拉奥孔》对我们的影响。这部作品把我们从幽暗的静观境界中拖出来,拖到爽朗自由的思想境界。 莱辛提纲: 1. 美是古代艺术的最高规律。 2. 造型艺术化动为静,顶点的顷刻最不能产生效果。 3. 雕像和绘画艺术之别及原因。雕刻家模仿维吉...  (展开)
白凹 2018-10-21 23:34:05 商务印书馆2013版

5分钟

莱辛(1729—1781)在《拉奥孔》里仔细地分辨了诗(文学)和画(造型艺术)的区别和联系。他沿用亚里士多德的“摹仿”观念,认为诗和画的最终目的都在于美。但因为两种艺术使用的媒介不同,造成了它们的同归殊途。诗歌使用的是人为符号——声音,它的展开向度是时间,可以通过...  (展开)
禾童 2017-12-01 10:05:02 人民文学出版社1979版

美学著作中的喜剧观

《拉奥孔》是莱辛的代表性论著之一,在当时的德国艺术界和美学界都产生了广泛的影响,关于诗和画的界限是学界历年来研究对《拉奥孔》研究的核心,但同时我们也必须认识到,作为这样一部在德国文学史乃至世界文学史上都具有极高地位的美学著作来说,它本身是极具包孕性的,喜剧...  (展开)
Strepsiades 2014-10-17 14:56:28 人民文学出版社1979版

搬运一篇SEP上对拉奥孔的评论

4.3 Lessing This description of the Laocoön has been of great interest to recent interpreters, but it was Winckelmann's earlier account that inspired the criticism of Lessing, whose Laocoön: An Essay on the Limits of Painting and Poetry, although not...  (展开)
я 2019-03-25 19:33:27 商务印书馆2013版

诗与画的界限及其他

说实话,我也不知道该用怎样的一种态度去对待一本书了。 是它在自身发挥到极致就好呢,还是,是可以从外在否定它的。 莱辛这本对诗与画的分别讲的很有趣味,当然也有不足之处,但是若是一本著作要是瞻前顾后,虽然照顾了总体的全方面的观点,但是对其实未免没什么独到之处,没...  (展开)
印远 2018-12-30 19:37:19 商务印书馆2013版

对《拉奥孔》的梗概式梳理

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关于莱辛《拉奥孔》的意义与局限,朱光潜先生在译序里展开较为充分的探讨。而对此书文本本身的分析中,Butler提出的“戏剧结构”也十分新颖(详看《希腊对德意志的暴政》-伊莉莎·玛丽安·巴特勒著)。本文旨在贴近文本本身,跟随莱辛在《拉奥孔》一书的逻辑与运思做一个梳理与...  (展开)
~guoguo 2017-08-10 14:42:25 人民文学出版社1979版

感想

现在才明白原来这本书主要是diss温克尔曼的,属于德国启蒙主义和受到法国新古典主义(拉丁古典)影响的德国古典主义之间的辩论。目的是破除自希腊以来诗画界限不分的论点,肯定诗即文艺独特的价值,为德国民族文学的发展提供理论依据。也影响了浪漫主义。亏我读完就记住了高贵...  (展开)
路易胡安 2019-04-30 20:03:36 商务印书馆2013版

表情是诗的主旨,美是画的圭臬

拉奥孔,他在雕塑中挣扎,亦在维吉尔的诗中哀号;他是特洛伊的祭祀,告诫同胞不要将木马留在城中,却不幸招致两条大蛇的袭击。作者莱辛借拉奥孔的故事抛出一个问题,即为什么拉奥孔在雕塑里不哀号,而在诗里哀号?顺带着引出了本书的主题,论诗与画的界限——文学(诗歌、戏剧...  (展开)
北茴 2019-03-29 02:11:31

在艺术发生前,请保持无知

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我愿意把莱辛所表达的东西称为是一种“创作者的魔术”,他揭示了被创作者遮蔽(或者他们并不自知)的创作逻辑。 我们知道,魔术师的手法往往是通过转移注意力而规避自然应该注意到的东西,而诗的作者就是无意识的魔术师,他们通过一种自我设限去规避自己所参与的创作类型(诗、...  (展开)
[已注销] 2018-12-11 11:47:51 人民文学出版社1979版

拉奥孔

在梵蒂冈看拉奥孔雕像的时候那种震撼十分强烈,找到莱辛的《拉奥孔》阅读,里面提出了很多观点,也进行了全面的分析。艺术对每个人来说都是不同的,但是美的感受是一定存在的。在梵蒂冈博物馆,面对面的欣赏拉奥孔群雕,你会感受到一种强烈的情绪,拉奥孔的面孔十分痛苦,你会...  (展开)
禁代布丁 2016-06-04 19:39:16 人民文学出版社1979版

笔记

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诗与画的区别。各自的局限和长处。 1. 诗是时间的艺术,画是空间的艺术。因此诗可以叙述一连串的动作,和根据时间发展的时间,详细描绘前因后果。而画只能固定在一瞬间。但画可以在那一瞬间表现出空间内的所有东西,既让人有整体印象,又可以欣赏细节。而诗却无法做到,比如在...  (展开)
庭院天涯 2011-04-16 10:21:46 人民文学出版社1979版

美是相通的

世界建筑史的老师课上曾经推荐,借到没读几页,就觉得译者功力深不可测,文字极端漂亮,一翻见是朱光潜先生的译作,意料之中又肃然起敬。一目十行地读完,不明白的很多,明白的只有诗画有别,但是就是觉得好。 这是好书的品质,即使看不懂,依然觉得美丽动人。  (展开)
纵一苇 2010-01-19 16:42:43 人民文学出版社1979版

几年前读过

大学时候读过这本书,还做了不少笔记,所以现在对这本书还有印象。理解什么是文艺审美,是不可不读的好书  (展开)
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