从phenomenology和media studies视角出发对中国文学里“情境”的分析。对古典戏剧/戏曲的解读注意到了text vs performance的tension，spectator/reader dynamism很好地把文本分析，评注考据和物质文化史结合了起来。很喜欢作者用中国文论speak to而不是speak against西方文论也不是other way around～（btw这通篇的intermediation/spectatorship很难不说是有点夫妻共用一个大脑意思在的…怎么有点磕到了）
"walking the fine line between phenomenology and affect theory"; but really the engagement (/self-defend) with emotion and historicity takes it too redundant from a possibly more delicate and effectively stronger work that speaks impactfully to neospinozian philosophy
作者: Ling Hon Lam 副标题: From Dreamscapes to Theatricality isbn: 0231187947 书名: The Spatiality of Emotion in Early Modern China 页数: 352 定价: USD 60.00 出版社: Columbia University Press 出版年: 2018-5-15 装帧: Hardcover
14 有用 莫水田 2019-02-22 21:50:59
在西方戏剧历史上，镜框舞台(mirror-frame stage)在17世纪初的诞生是一件转折性事件，标志着观众与舞台的分离，舞台正对观众的一面变成一面无形的墙（第四堵墙），观众需要更强的想象力代入舞台上的景象，观看戏剧不再是“直接”的情感体验，而与阅读书本的过程更为类似。但这种转折并未在中国戏剧史上出现，一直到近代，酒楼茶楼的戏剧舞台仍然三面被观众环绕，观众（尤其是二楼一侧靠近舞台出口的观众）与角儿互动频繁。 中国人喜欢说 “人生一梦中”，这是在道家和禅宗思想影响下对人生的理解，而梦境和传统戏剧舞台之间也存在着结构上的共通性，观众可以一头栽进舞台，就如踏入梦境。但是！！这并不表明中西文化有着根本、本质的区别。。欲知详情，哈哈
4 有用 豆友eukJYvDGEg 2025-05-06 03:10:28 美国
重读，感觉这本书比想象中复杂太多。初见很容易淹没于作者繁复的文风和堆叠的理论材料，每一句话都被lam串联出无限的意义，无限的引注。但是仔细回到文章的观点本身，这本书的前几章尤其有大量并置相似的观点编排材料以营造论证的假象之嫌，所有中国古代文史哲资料，今人研究成果和海外汉学资料被作者揉捏到一个平面上肆意运转和安放，用几个点状的轶事转喻出历史全貌的幻象。 而论述内部，尽管lam的细读能力非常强，但是还是能感觉论证框架本身的单调和重复，把wind，dreamscape和theatricality的简单关系变着花样拼贴到不同文本的每一句话。几个不同的章节，每个章节内部不同的小section其实都是说的一个意思。 但是不管怎么说lam的创见绝对是独到而天才的，这个议题值得更深入的探讨。
3 有用 伢栗野 2022-04-22 04:29:40
好像从来都没有这么intense的阅读体验，一边读一边疯狂笔记，一会欢呼呐喊，一会一直旁逸斜出峰回路转的纠缠不清，但是真的好棒
3 有用 唧哩呼喃 2022-06-01 10:17:27
从phenomenology和media studies视角出发对中国文学里“情境”的分析。对古典戏剧/戏曲的解读注意到了text vs performance的tension，spectator/reader dynamism很好地把文本分析，评注考据和物质文化史结合了起来。很喜欢作者用中国文论speak to而不是speak against西方文论也不是other way around～（btw这通篇的intermediation/spectatorship很难不说是有点夫妻共用一个大脑意思在的…怎么有点磕到了）
1 有用 纳西小伙 2026-01-03 22:13:11 北京
2026.1.2 从乌鲁木齐到北京的长途列车中下午读完。本组跨年马拉松收尾之作，第三次挑战无论如何终于翻阅完成；前三章虽然整体把握但不免疑点重重，末尾两章完全不知所云，文学理论和哲学观念的旁征博引和细密缝织完全超越我知识储备和理解能力。似乎已然把握的部分：以阐读/误读王国维“情境”观念强调情感外在于主体而以空间性呈现，风-梦-戏剧的三重情感结构对应于内在于弥散场域的嵌入-不断重新再语境化的迭代重叠结构的传送-作为他者在界面前停止的对峙的三重空间位形，中古到早期现代中国戏剧的关键发展在于从传送-梦境到对峙-戏剧性观众凝视的转型，而既有西方理论对中国戏剧理论化却将早期无戏剧性戏剧体裁扩散至整体中国戏剧史；海德格尔的周围世界先在性/此在被抛性导出此-那对峙戏剧性距离构成对他者观看/观众性。
1 有用 Pink 2024-09-25 21:36:01 上海
厉害的，从“风”出发串联起空间、情感与主体性（相当于结合中文语境来讨论情感和情动），提出emotion-realm这个中间视角，很有启发性。但读起来很费劲（中译英译中），我读不懂。要是有中译本就好了。
1 有用 momo 2024-09-06 11:07:17 美国
作者的英语写作实在不咋地。与其说是文本分析，倒更不如说是现实创造性散文。论点围绕情境，argue情是具像化的氛围空间。没有基于证据的具体分析，而是旁征博引的抽象写作。给高分的都是不明觉厉还被抽象大词impress到了吧Orz
1 有用 einZebra 2019-08-26 03:12:55
非常灵巧的书
0 有用 dow 2020-01-26 22:02:57
英语不好
0 有用 千鹤硫花ちずる 2021-11-26 12:35:57
反贪腐！！嘿哈！！
0 有用 祝梨 2025-03-31 17:00:52 上海
细读了第一第四章，其余部分需要读完涉及到的剧目再回来重看。 离见并非指从远处看到的事物，而是指通过远离事物来否定看到的事物；同样，离见之见最终并非指采纳他人视角，而是与视觉本身相悖的视觉，这种视觉在语言学上以一种非常规的方式构建，就像超越任何等级的等级效应、无意识感受到的兴奋，或者同时具有无兴奋感的兴奋。
0 有用 柯德莉蓝 2025-03-26 15:26:26 加拿大
好会写啊。很久没感受到写理论的快感了，虽然有时感觉脑子不够用。试试把他对dreamscape和theatricality的讨论拉到当代文学场里，聊聊post-youth literature，post-China Dream，cybernetic dreamscape and intermediality。（找时间重读chapter1 &2）
0 有用 霜涯 2025-08-07 00:34:28 辽宁
天旋地转的阅读体验
0 有用 大象 2025-06-30 20:06:19 上海
Dream,visuality and identity
0 有用 Pygmalion 2026-05-29 01:16:07 英国
我永远不会忘记最后两个chapter那极度痛苦的阅读体验。但是前三章勾勒的genealogy是非常迷人的：风（embedment）-梦（deliverance）-戏剧（face- off）的情感空间性对应可从四面观看的高台式表演建筑-引入鬼门的三面戏台-观众席位被凸显且强调观众彼此互相观看的茶馆式戏台的剧场演进。从这种考古学的脉络中可以看到福柯的痕迹，在最初的维度，观众随着演员手舞足蹈，界限未被强调或可随意跨越，后来，演员意识到自己的表演并对自己的表演本身进行“元戏剧”的插科打诨，只是到了帝国后期，演员才被赋予了“设身处地”的摹仿义务，这种与角色前所未有的结合却恰恰是演员与表演彻底分离，表演几乎被物化为“凝视”的对象，时间性的维度进入了，当下不再可靠，每一个瞬间都被过去与未来观看。
0 有用 Agere 2018-12-02 16:50:37
老师的书
0 有用 felicity 2026-08-15 16:22:17 北京
我浅薄的理论脑袋仍然不能看懂系列😵
0 有用 娜娜敏 2019-02-18 11:14:13
"walking the fine line between phenomenology and affect theory"; but really the engagement (/self-defend) with emotion and historicity takes it too redundant from a possibly more delicate and effectively stronger work that speaks impactfully to neospinozian philosophy