光影创作课：21位电影摄影大师的现场教学（修订版）

技术与艺术并重的电影摄影读物

精选自《美国电影摄影师》重磅专栏

由行业标杆机构ASC集结出版

全面记录USC等欧美六大电影名校教学现场

大师亲授《七宗罪》《筋疲力尽》等片实拍技巧

{ 核心课程·深度访谈·大师杰作·场景重现·逐镜讲解 }

{ 拍摄笔记·布光图示·高清剧照·独家授权·全彩印刷 }

◎ 编辑推荐

戈达尔御用摄影师拉乌尔·库塔尔说：“没有人会冲着华丽的摄影去观看一部电影。” 电影摄影故事的仆从，这个观念贯穿于本书中风格各异的影像创造者的课程和访谈中。作为电影技术类书籍，本书的独特之处在于：它不仅为电影人提供了多种风格和美学的参考，还有详尽的细节描述，更有知名“光影大师”的亲身示范和教诲。大师们还会对他们喜爱的关键电影场景进行逐镜讲解。每段教程都配有详尽的照片和图示，能帮助我们轻松掌握那些复杂的点金之术。

☆ 名校工作坊实录丨全面记录21位大师在 USC、UCLA、NYU、La Fémis 等欧美电影名校的教学现场。

☆ 技术与艺术并重丨精选自《美国电影摄影师》重磅专栏，既有技术性的指导，也有美学的解析。请从图示开始，想象流动的光线照射在场景中的情形，看着画面体会它表达的情感。

☆ 仿拍实践结合深度解析丨分摄影技术基础、光源、人像、室内日景、室内夜景、后期技术和场景照明七大部分，模拟经典场景的照明进行仿拍，针对不同创作需求，深度解析照明手段的丰富性、摄影师风格的多样性及其工作的创造性。

☆ 摄影指导众神殿丨主讲人包括维托里奥·斯托拉罗（《末代皇帝》《现代启示录》）、达吕斯·康第（《七宗罪》《午夜巴黎》）、拉乌尔·库塔尔（《筋疲力尽》《朱尔和吉姆》）、亨利·阿勒康（《罗马假日》《柏林苍穹下》）、乔丹·克罗嫩韦思（《银翼杀手》）、欧文·罗伊兹曼（《驱魔人》《法国贩毒网》）、维尔莫什·日格蒙德（《花村》《第三类接触》）、哈斯克尔·韦克斯勒（《灵欲春宵》《飞越疯人院》）、斯蒂芬·H·布鲁姆（《情枭的黎明》《碟中谍》）等。

☆ 胶片传统照进数字时代丨无论你用胶片还是数字格式拍摄，摄影始终要围绕光线，电影始终需要照明，创造性的光影永远是画面的灵魂。

☆ 深度影迷的花絮手册丨对非专业学生和从业人员来说依旧有可读性和娱乐性，除去技术部分，它也是一本电影工业的幕后探秘和拍摄花絮访谈。

◎ 内容简介

这是一本值得精读的电影摄影经典教程，让你一次亲历21位光影大师的教学课堂。作者精选了发表在创刊近百年的世界顶级专业杂志《美国电影摄影师》上的大师工作坊教学实录和深度访谈，配以现场演示时实拍的镜头画面、灯位图和详细的技术指标清单，分享了从光圈选择、光线控制、布光设计到洗印工艺等一系列环节的实用技巧。每章所邀请的主讲人既有推动技术和美学革新的艺术先行者，如库塔尔和斯托拉罗；也有掌镜好莱坞主流卖座大片的影像魔术师，如日格蒙德和康第。他们不仅亲自在摄影棚内为学生点拨场景照明的关键细节，也就《筋疲力尽》《七宗罪》《末代皇帝》等名片的重要段落做了生动的逐镜讲解，直观有效地帮助创作者在实践中提高技艺水平。

此外，书中访谈部分还涵盖了诸位电影摄影大师的创作理念、与名导合作的宝贵经验、所拍经典作品的幕后花絮，以及对后辈同侪的真诚建议，读者可以从中得到有关影像美学、创作思维、团队合作等方面的诸多收获，领会光影大师如何创造电影之美。