絕望的刀刺進了我的青春

「詛咒上帝，然後死去：還有比這更好的企望？」

厭世系唯美主義先驅，41首王爾德詩作

「絕望的刀刺進了我的青春，／穿戴空白世代的俗豔裝束，／

讓一隻隻手竊取我的財富，／將我的靈魂編入女人的髮，／

當命運使喚的新郎，──我發誓／我並不願！」──〈厭世〉

王爾德寫下的詩不多，卻跟他的劇作、小說一樣不可忽視。在他的詩裡，看得見田園牧歌式的印象派筆觸，也聞得到甜中帶苦的愛情芬芳；更不時透漏他那份對現實世界的無奈、無力感。

「但誰不扼殺自己的摯愛？／不妨聽聽每個人怎麼說，／

有人是用苛刻眼神，／有人則是奉承美言，／

懦夫用的是一個吻，／勇者伸出一把劍！」──〈瑞丁監獄之歌〉

王爾德寫詩，在格式上著重文字美感及韻律，可說十分古典。讀這本詩選，除了感受譯文的考究與優美，也附上英文原文供讀者細細品味，同時用兩種語言來感受王爾德一字一句裡的青春悲痛。

導讀（節錄）

詩人王爾德：反骨的英國性

在二十一世紀談王爾德（1854-1900），閃過眾人腦海無非是他的兩個身分，一是文學家，以刻劃英國上流社會虛偽的劇作與小說出名，二是同／雙性戀的身分。前者的成就無庸置疑，後者卻讓王爾德萬劫不復，從當紅文學才子變成過街老鼠。一八九五年，正當王爾德名望如日中天，同時有兩齣戲在倫敦劇院熱鬧上演（1），他的同性愛人道格拉斯（LordAlfred Douglas）的父親控訴他違反「性悖軌法（2）」（Sodomylaw）。在媒體喧騰與法官濫權下，王爾德被視為異端，判監禁並服苦役兩年，所有財物遭拍賣一空。出獄後的王爾德已是社會棄兒，只得靠朋友接濟，隱姓埋名移居巴黎，三年後孤獨地於某旅館與世長辭。直到一九五四年，亦是王爾德受審的六十年後，曾參與當年審判的英國法官亨福芮斯爵士（Sir Travers Humphreys）才為他平反：「當年根本就不應該起訴王爾德。（3）」同年倫敦郡議會為了紀念他的百歲冥誕，於他住過的泰德街故居設了一個紀念牌。然而，當年的「恐同」早已摧毀一個超凡拔俗的作家。

這遲來的平反為同性戀平權運動史畫下新的一頁，但在文學史上，王爾德的詩藝直到今天都尚未獲得公允的評價。很少人關注當年猶是文青時期的他，踏入文壇的「起手式」是詩，離世前也是以長詩〈瑞丁監獄之歌〉（The Balladof Reading Gaol）向糟蹋他的凡夫俗子告別。他甚至認為一八九三年發表的詩劇《莎樂美》（Salomé）比觀眾喜愛的其他舞台劇都好。他曾要求詩集出版社在合約及廣告裡，只能以「詩人」來稱呼他，而非「作者」。可見他十分嚴肅看待詩人這個身分。

要評價王爾德的詩，不能不提原生家庭的影響。他的父親是位外科醫生，母親珍．王爾德（Lady Jane Wilde, 1821-1896）除了熱中蒐集與翻譯本土民間故事，也是支持愛爾蘭民族主義及維護女權的詩人。她所發表的激進政論〈木已成舟〉（The Die is Cast），因鼓吹顛覆英國統治，導致雜誌遭政府查禁。王爾德在這樣的家庭長大，比一般愛爾蘭人更直接地接觸反英國統治的種種訊息。母親的詩人及女性主義者身分，除了啟發他在文學與美學的品味與愛好，也使他習於用批判性的觀點戲謔偽善或不公義的社會現象。

王爾德在都柏林三一學院（Trinity College）及牛津大學就讀期間，所寫的英語詩即散見於愛爾蘭刊物。在他一八八一年出版第一本詩選《Poems》之前，他已經發表至少四十首詩，包括一八七八年獲得牛津大學紐帝蓋特獎（Newdigate Prize）的詩作〈拉溫納〉（Ravenna）在此之前，詩情洋溢的他已有四首作品被收入愛爾蘭詩選《LyraHibernica Sacra》中（4）。值得玩味的是，即使已經負笈英國念書，大多數收錄在《Poems》裡的詩作，反而是先刊登於愛爾蘭本地的刊物，可見文青王爾德當時對於獲得出生地讀者肯定的渴望，似乎遠高於獲得英國本地讀者的認同。不幸的是，《Poems》出版後，在英國多招致負評：「王爾德先生的詩也許很美，但缺乏原創性，可以看到許多作家的影子。」批評家甚至不願意給王爾德任何讚賞，一方面批評他的詩「薄弱」，同時又說他的詩有六十幾位名作家的影子，例如莎士比亞（William Shakespeare）、希尼（Philip Sidney）、東恩（John Donne）、拜倫（Lord Byron）、莫里斯（WilliamMorris）等等（5）。持平而論，即便這些詩是王爾德年輕時學習寫詩的仿作，能被批評家指出有經典作家的影子，很難說不是貶中帶褒，或是要挫挫這位來自愛爾蘭年輕新秀的銳氣。然而，批評家當年把還是詩壇小咖的王爾德與前輩大咖相比，似乎沒能預見在不久的將來，他將與這些文壇經典作家平起平坐（6）。（內容為節錄，完整導讀請見本書）

台大外文系教授／高維泓

（1）這兩部戲分別是《理想丈夫》與《不可兒戲》。在此之前，王爾德已發表兩齣喜劇《溫夫人的扇子》與《無足輕重的女人》，都十分受觀眾歡迎。

（2）當時尚未有同性戀這個概念。

（3）詳見Holland, Vyvan. Oscar Wilde and His World. London, Thames and Hudson, 1960. 126. Holland 為王爾德的次子。王爾德入獄之後，妻子和兩個兒子都改姓Holland。王爾德出獄後以Sebastian Melmoth 為名隱居法國。

（4）這四首詩分別是〈O Well for him〉、〈The Unvintageable Sea〉、〈Onto One Dead〉、〈Day, Come not Thus〉。經更訂後即為〈哭泣吧，慟，願善戰勝〉、〈新生〉、〈真知〉，及收錄於《王爾德詩選II》的〈西斯汀教堂響起的最後審判讚美詩〉。該詩集由愛爾蘭出版社M’Caw發行。有趣的是，其中也收錄了王爾德母親的詩作〈BrokenChorus〉及〈Aspirations for Death〉。母子作品同在一個詩選裡，頗有傳承的意味。

（5）詳見Kohl, Norbert. Oscar Wilde: The Works of a Conformist Rebel. Cambridge: Cambridge University Press, 1989. 15-18.

（6）倒是當時美國的文藝批評家十分欣賞王爾德詩作，不像英國人如此刻薄。這可能是因為脫離了殖民統治的社會氛圍，能更持平地欣賞詩人欲傳達的美學。

獨家收錄

前衛藝術家奧伯利．比亞茲萊（Aubrey Beardsley）是王爾德的好友，曾為其劇作《莎樂美》繪製插畫，受日本浮世繪影響甚深，異色風格強烈，幾乎要脫離原著、自成一格。王爾德對這點又愛又恨，一方面說比亞茲萊是「唯一知道七重紗舞是什麼、也是唯一能看見這不可見之舞的藝術家」，另一方面王爾德也因為日式美學的插畫不符原先設定的拜占庭風格，對外表示他的不滿。比亞茲萊的鬼才，無疑與王爾德的文字相輔相成。這本詩選收錄12張《莎樂美》插畫，兩人共有的世紀末頹廢美學，因而相輔相成。

插畫藝術家◎比亞茲萊，12幅頹美插畫

專文導讀

「王爾德的詩有個人獨特的美學品味，時而獨白，時而深入社會敏感議題，與他的劇作和小說一樣充滿力量與悲憫，卻鮮少被仔細研究或介紹，遑論翻譯。想了解王爾德如何從愛爾蘭民族主義者之子，躋身牛津與倫敦菁英社群，以迄成為階下囚，最後抑鬱／異域而終，他的心路歷程就在這本新譯的《絕望的刀刺進了我的青春：王爾德詩選I》裡。」

台大外文系教授◎高維泓，專文解讀王爾德其人其詩