尽管有很多图书都展示了平面设计作品，但很少能对设计作品的概念、策略、视觉问题的解决进行深度剖析；也很少有图书介绍如何将设计原理具体运用于设计实例，从而达到预期的沟通目的。所以，读者只会肤浅地理解如何操作设计项目，以及各个视觉设计元素如何组合以传达预期信息。
作为《设计元素——平面设计样式》的后续本，《完成设计——从理论到实践》主要关注设计的基本方面和原理，展示专业设计者如何运用这些技巧作出创意决策，从而实现有效的视觉传达效果。书中还运用实际案例，深入浅出地说明如何运用视觉原理。本书为读者创设了一个较为正规的教学模式，使读者理解和掌握图片、版式、文字及色彩的组合与搭配，以及表现整体设计的方法与技巧。
这是一本基础的技法教程，讲授了设计师必须掌握的五大技巧——造型、色彩、字体编排设计、图像和版式。
通过40个案例分析，从原理到概念，从草图到细化的版式，一直到完成作品的深度分析，将理论运用于实践。
分享全球知名专业设计师在激发灵感、工作流程、采用方法，以及创意问题解决上的经验与心得。
目录
006
了解与操作
从学习到实战操作的飞跃
010
重温规律：是什么成就了好的设计？
职业设计师的二十条规则 012
014
视觉工具箱
造型与空间 016/色彩 022
字体编排设计 026/图像 032
版式 036
042
从理论到实践
设计实例学习
如何使用本书 043
01 “月球产品”标识
044 Tactical Magic, LLC
02 Vorarlberg 地区交通运输项目
050 Sagenvier
03 Marc Montplaisir 的摄影作品网站
056 Orangetango
04 Formica公司2005年商业活动展台
060 Kuhlmann Leavitt公司
05 Podravka公司2006年年度报告
066 Bruketa&Zinic
06 Forsythe公司2006/2007年度活动
074 Surface
07 书装设计：杂志封面的一百年
078 Research Studios
08 “被遗忘的非洲”宣传活动
086 Armando Milani Design
09 “Southpaw葡萄园”商标和酒瓶
090 Parallax Design
10 Nelson Line文具公司的视觉标识
094 Paone design associates
11 CD包装设计：恐惧与希望
102 doch design
12 Harmonie Sempach周年音乐会海报
106 Mixer
13 Bizer HVAC公司标识及网站
110 2FRESH
14 Beeline蜂蜜产品包装设计
116 Kym Abrams Design
15 政治运动
122 Un mundo feliz
16 Tartini音乐学院标识
128 Leonardo Sonnoli/ Tassinari Vetta
17 Sloan-Ketterling纪念癌症中心 2005 年年度报告
134 Ideas on Purpose
18 Scheufelen纸业公司的促销台历
140 Strichpunkt
19 Heide美术馆展品目录封面
148 GollinsPidgeon
20 美国乐手剧院2007 夏日计划宣传册
152 Planet Propaganda
21 多伦多摄影棚形象设计及网站
160 Compass 360, Inc.
22 Henry’s Drive Vignerons酿酒厂的商标及包装设计
164 Parallax Design
23 Adobe公司在设计行业大会暨展销会上的展位
170 AdamsMorioka
24 Kohn Pederson Fox建筑设计公司的网站
176 Firstborn
25 月光电影院2007年市场形象设计
182 Pip & Company
26 Zapp 公司的标志设计
188 Hesse Design
27 《隐形小姐》一书的书套设计
194 Red Canoe
28 Wodonga市的标志设计
198 GollingsPidgeon
29 Calumet 环境中心建筑比赛海报
204 Studio Blue
30 瓶子设计：Shango牌郎姆酒
210 Wallace Church
31 Pigeons International 表演宣传海报
214 Thomas Csano
32 2007年Sundance电影节标志
218 AdamsMorioka
33 2006墨尔本设计节标志
226 Studio Pip & Company
34 ARQ (木尔西亚考古学博物馆)
230 Identity Program LSD
35 Swansea水边博物馆公共艺术项目
238 Why Not Associates with Gordon Young
36 剧院宣传海报：Sennentuntschi
244 Mixer
37 爱迪生发明基金网站
248 Firstborn
38 展览会目录：品牌化和参展
254 Studio Blue
39 为Bonfire Snowboarding 公司设计的外套刺绣图案
260 Reserch Studio
40 Renee Rhyner&Company网站
264 Red Canoe
其中一个设计方案
你有什么好主意？
23. Adobe公司在设计行业大会暨展销会上的展位
Ａｄａｍｓｍｏｒｉｏｋａ 设计公司｜美国加州，贝弗利山
二十年来Adobe公司一直在设计软件行业独占鳌头；时至今日，世界上任何一个设计师都会用到Adobe公司的产品。我们很难想象一个在为设计行业服务了那么多年的公司还需要在展销会上进行产品展示。 负责本项目的设计师Sean Adams说：“我们觉得，在坚持公司核心理念并让用户理解这种理念得同时，保持于用户之间的联系对于大型公司来说尤其重要。”
Ａｄａｍｓｍｏｒｉｏｋａ 设计公司设计了整个展位，以及和展示向配套的手册。设计开始阶段的重点是展位的体验，这个过程是通过电脑完成的。
这些从初次设计展示中抽取的页面，体现了设计师“与参观者互动”的设计理念――展位设计的目标之一是要让参观者觉得他们也是展览的一个重要组成部分。
这个设计包含了两面ＬＥＤ灯墙。灯墙可以显示展厅中手提电脑里的内容。设计师们觉得用灯泡会不太安全，因为它们是会发热的。然而，设计师却很喜欢灯泡组合的所带来的象素点式的感觉。
“我们想让消费者感觉到Adobe公司是理解他们的需要的。” 毕竟，现在的行业竞争无比激烈，设计师们会毫不犹豫地选择最先进的软件。吸引用户最好的方法，当然是生产出最先进的软件。Adams带领他的团队，与合伙人Noreen Morioka通力合作，为Adobe公司设计了这个展位。展位让设计行业从业者感觉到Adobe公司有对行业需求有很好的反应能力和前瞻性。 Morioka 说：“由于我们也是创造性行业目标受众的其中一员，”
我们从来不和客户讨论具体的设计方案。我们讨论的是这些方案能够传递的信息和结果。同时我们会听取客户的意见。有的客户不会用专业的设计术语表带他们的概念，我们需要作的就是理解他们的想法，并切中他们的核心思想。
公司主管 Noreen Morioka
看起来越是简单的作品，越是需要精雕细作。其中的关键是要让作品看起来自然而不造作。
设计师 Monica Schlaug
我们会问自己“在这样的情况下，我们想体验一个什么样的Adobe?” 所以设计师们没有急着开动电脑进行作图， 而是开始讨论他们希望得到的体验，然后画出一些“怪诞”的草图。 Monica开玩笑说：“我们的草图是如此的潦草，以致有时候我们都分不清哪些图片哪些是很潦草的文字。而实际上两者在我们公司从来都是形影不离的。”设计师专注于把展位设计得让别的设计师觉得Adobe公司理解他们的需要。Volker Durre 说：“Adobe公司想要的是一个能够展示他们的想法的平台。”设计团队觉得把Adobe公司定位为“设计行业的一部分”而“不仅仅是一个设计软件公司”这一点颇为重要。“Adobe公司理解设计行业，并想通过一种充满创造性的方式展示公司的成果，”Adams说：“这其中的关键并不是工具，而是想法。” Ａｄａｍｓｍｏｒｉｏｋａ 设计公司最初向客户展示的六个方案的重点都是充满活力的明亮的视觉效果。 其中一个方案要用到２０００个灯泡，每个灯泡代表一个与会者。然而考虑到安全因素，这个方案最终被放弃了。
另一个设计方案包含了一个电子自动播报器，上面会显示一些不断变化的概念性的文字。 还有一个设计方案提出了让参观者可以按自己的意愿添加视频的概念。 这个概念被很好的融入到之前提出的“大白板”的方案中。 这些方案的重点都在于清晰的定位Adobe公司在设计行业中所扮演的角色，并体现用户至上的核心理念：“你有什么好主意吗？”
由于Adobe公司的热心支持，设计师们开始尝试让他们的设计能够体现公司的想法。Morioka说：“一旦我们通过了一个设计概念，我们就会重新审视它，并尝试找出新的表现形式。”正是正种策略让他们找到了取代视频墙和灯泡的设计方案，这个方案也带有类似的“象素点”式的感觉，并更具有互动性。 模块灯墙的发现让设计师们兴奋不已。 他们决定要用这个灯墙展示一些动画来增加整个展位的色彩。
一种二十年代的纺织品进入了设计师们的视线。他们不禁问自己：“如果这种纺织品使用电脑设计出来的，那将会是什么样子？”动画的美学元素及色彩设计均源自这种想法，设计师在室内演示了这个方案。Schlaug说：“令人惊喜的是动画的一个像素点正好是灯墙的一个显示单元，因此用quicktime播放的电影的显示面积刚好是25×65个显示单元。 设计师在灯墙的背面设置了一块黑板，让与会者能够通过文字或者绘画的形式表达他们的想法。这是为了告诉参观者：创造性是Adobe公司的核心价值。
设计师最终采用的设计概念中包括了视频墙，参观者的互动， 以及另外一条宣传语：你有什么好主意？ 设计师们用视频墙取代会发热的灯墙。
在设计宣传册的过程中， 作者向设计师介绍了插图设计师Peter Arkle。 他的作品为整个看起来很简洁的设计加入了人文的元素。设计团队决定在视频墙的背后设置一块黑板。Arkle会在黑板上作画，
并让参观者通过文字或者绘画的形式表达他们的意见。 这样做正是要用实例证明Adobe公司对创造性地重视， 也把一种古老的交流方式融入到现代化的环境中。 一新一旧两种媒介的选择和书写及绘画的历史发展有着直接的联系。
设计师为视频墙设计了一个环状的动画。他们偶然发现，无论图片多大，视频墙都能把像素点一一显示出来。 从我们选择的图片可以看出，动画文件是很小的。
要把这样的人文元素融入到印刷品中，就需要一个好的插图设计师。Adobe公司的展会文字稿的作者向设计团队介绍了Peter Arkle。 “Peter Arkle为我们设计的插图和整个设计的其他元素相得益彰，构成了一个高科技与原始技术的完美组合。而参观者很快喜欢上这个组合，并理解其中的用意。 展会期间，Arkle开始在黑板上作画，并鼓励参观者也参与其中。设计师花了六个星期对设计进行加工并寻找适合的制造商，
再过了几个月整个工程就交付使用了。由于展会严格个时间限制，每个步骤都必须按时完成。 为了使展位看起来更加简约，并突出视频墙两面的功能， 设计师为展位加入了白色的墙和灰色的地毯。
每一个成型的设计都可能是来自设计师的刻意构思或者是偶然所得。但最终采用任何一个构思都是有原因的。
公司主管 Sean Adams
展位的灯光效果吸引了整个展会的参观者。
大多数的展览会的展位都选择了暗色和不起眼的地毯。灯墙带来的冲击是令人吃惊的。整个展厅都可以看见它发出的暖色调的光。参观者因此蜂拥而至。
艺术设计师 Art Durre
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