非物质／再物质

1985年，由让一弗朗索瓦·利奥塔策划的展览“非物质”在巴黎蓬皮杜艺术中心举办。在展览的新闻稿中，这一时刻的革命性对所有参与者似乎都已显而易见：

“在已完结的时代和面对后现代性曙光中崛起的新纪元的焦虑之间，‘非物质’意味着一种戏剧性。从这个角度而言，‘非物质’也属于一个哲学和艺术项目。它试图唤醒一种业已出现的感知性，召唤人们在熟悉的环境中感受不同寻常之处，并意识到捕捉正在变化的事物是何等困难。在无数中断的小径之上，你将描绘属于自己的道路。”

这次展览宣告了后现代盛期的到来，以及我们需要一种对物质性的全新理解。时隔30余年，它的回响在当下却非常强烈。“非物质／再物质：计算机艺术简史”的基本前提是我们如今所处的时同样充满了辩证的张力。我们的生活已经发生了不可逆的转向，致使我们观看、了解和融入身边世界的方式也同样不复从前。这是众所周知的事实，尽管对这一事实的完整叙述仍然徘徊不定。

在策展人黑阳敏锐而富有经验的策划之下，“非物质／再物质”中的艺术家得以聚集在一起。

在这些艺术家的创作生涯中，他们想象着当“艺术与技术”不再被视作某个特定门类时，艺术可能的模样。本次展览提供了一段简明的历史，从20世纪“计算机艺术”领域非常早的先驱艺术家，到新一代生长于数字时代的年轻艺术家。我们尤其自豪能够展出一些中国艺术家的作品，这些作品正在决定着数字领域的未来。自成立以来，UCCA尤伦斯当代艺术中心的核心使命便是为非常前沿的艺术提供平台，这些新艺术的表达欲望并不为形式的创新所界定，而是借由形式的创新而生发。“非物质／再物质”以非常具戏剧性的方式抒发着这种精神：这是一部关于新世界及其新艺术的宣言。

提及UCCA的使命，我们很荣幸能够再次和盖伊与米利恩·尤伦斯夫妇合作，他们与展览中的艺术家拥有同样开拓的眼界。

尤伦斯夫妇有着不同寻常的艺术抱负：在奥运前的中国，在北京城中心建立起一个跨领域的国际艺术中心。这是一个艺术家与观众的孵化器，为世界上非常重要的文艺实践者以及中国改革开放三十年以来的艺术人才提供了舞台。

尤伦斯夫妇的先锋精神已经融汇进UCCA的一砖一瓦和我们的每次实践之中。

本次展出的大部分作品都来自尤伦斯夫妇的收藏，展览同时得到了尤伦斯基金会的支持，见证着二位的艺术理想与传承。