从设计看企鹅

【内容简介】

1935年夏天，企鹅第一批10本平装书出版，每本书定价6便士，也就是一包香烟的价格，迈出了实现其出版理想，即以低廉价格向普通民众提供高品质阅读的第一步。这也是英国第一批大众市场平装书，由此在英国，甚至在世界范围内掀起了一场“平装书革命”。

如今，企鹅这个经典出版品牌几乎已经成为书籍设计和出版品质的代名词。它在书业艺术领域定义了什么是标准与经典，什么是艺术和美，影响了英国人乃至世界的审美品位、思想、知识和性格。

本书从企鹅第一本平装书的诞生开始，选取了540个在企鹅发展史上具有重要意义的经典封面，从设计切入，串联起企鹅品牌建构、发展和重塑的精彩故事，并探索了在这个过程中设计师、艺术家和编辑所扮演的角色，以及与之交织在一起的英国文化、平面设计、摄影、插画、印刷技术等的发展流变。从最初经典的三段式网格、颜色编码等，到后来更多地尝试插画、摄影等多种视觉呈现方式和不同风格，将设计与内容完美结合，向人们展现了一个更加开放、成熟和自信的“企鹅”。

在当今互联网与新媒体的冲击下，实体书出版行业面临着极大挑战。但在这样的大环境下，企鹅品牌的感染力和生命力并未减退，甚至在内外交困的激烈市场竞争中稳固了自己的出版阵地，并让读者越发坚信“实体书必须存在且无可替代”。那么，设计在多大程度上孵化了企鹅的这种影响力？这些对于现代出版业有何启示与借鉴？关于这些问题，这本书会给我们答案。

【编辑推荐】

1. 1座设计博物馆×540个经典封面，呈现书籍设计艺术的发展流变

从最初经典的三段式网格、颜色编码等，到后来更多地尝试插画、摄影等多种视觉呈现方式和不同风格，那只“高贵又亲民”的企鹅越发开放、成熟和自信。

2. 客观详实的企鹅出版史，给纸质书乃至现代出版业的发展提供借鉴和启示

在企鹅的发展历史中，注重品质、承担社会责任与经济驱动并行；在保持传统和延续性的同时，不断寻求革新与改变；积极与当代多元文化对话；在面对激烈的行业竞争时，积极进行战略调整。

3. 给设计师的企鹅设计大师课：一个个响当当的名字，一个个经典的系列

爱德华·扬、扬·奇肖尔德、汉斯·施穆勒、杰尔马诺·法切蒂……

“企鹅经典”“海雀绘本”“乐谱”“现代诗歌”“伟大的思想”……

4. 给普通读者的书艺设计鉴赏读本，捧起纸质书阅读，守护实体书阵地

这本书鼓励你拿起书本阅读，给你带来大于“设计”和“企鹅”的东西，就是阅读实体书带给人的那种专注、平静与安宁。

5. 全新大开本设计，选用进口特种纸，全彩印刷，呈现纸质书不可替代之美

透过纸张细腻呈现书籍的装帧设计之美，带你游走于书页和美丽的书封之间，给你纸间看展的独特艺术体验。

【媒体推荐】

图书的封面设计是一个看似非常“简单”的视觉结果，但是这“简单”的背后，有着异常复杂的思考、争论甚至是厮杀，在《从设计看企鹅》中，你读到的不仅仅是设计，更是这个开启了平装书时代的品牌是如何在阻力中建立自身视觉体系的过程。这本书会让设计师有共鸣，但更重要的是，它为出版者、营销编辑和普通读者提供了不同的思考角度来理解设计的意义。

——孙晓曦，平面设计师、PAY2PLAY联合创始人

企鹅出版社八十多年的封面设计史，你看不到任何僵化和一成不变的东西，它一直在寻求突破、创新。一个八十多岁的出版品牌，依然生机勃勃，依然在开花散叶，依然是这个产业设计的灯塔。当本土出版业的从业人员尝试从现有市场寻找一些可以参考以及“致敬”的设计范本时，不如把眼光放得更长远一些，看看那些卓越出版商的设计思考和设计方法。《从设计看企鹅》，是一个非常好的入口。

——艾藤，平面设计师

《从设计看企鹅》是一本书中瑰宝！当然，它讲述了企鹅作为一个标识和出版品牌的深刻发展史。然而，通过欣赏封面了解企鹅，也会给读者一个极好的机会去了解设计，了解历史，了解社会，了解书籍有着何种影响，以及商业设计和美学理论如何深刻地反映我们的时代——过去的和现在的。

——白丽雅，资深出版人

以企鹅图书为代表的平装本革命将人类从借书时代带入买书时代。便宜的价格、方便的开本、高品质的内容曾经成就企鹅，一代代设计师与时代风潮的激情碰撞则让企鹅长久立于书业浪尖。这只欢脱的小企鹅如何凭借经典作品和设计艺术走过八十多年历程，成为世界第一出版品牌？这背后，几分是神话，几分是时运，几分是数代人的勤奋加天才？《从设计看企鹅》《企鹅75》会从历史与实战的角度向读者展示作者、出版人与设计师的相爱相杀。

——沈宇，爱书人、编辑