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巫鸿强调“空间”概念的重要性，但他的研究从来不概念化，他总是将概念和方法作为研究和解释具体历史对象的一部分，避免超越个体现象去谈一般性的概念和方法。该书同样具有丰富的实证图像案例。比如，武梁祠画像中的“列女”系列，一般研究大多聚焦其叙事意义，巫鸿则强调画中的建筑四平八稳地占据了构图的主体地位，这实际上是一个具有特定伦理意义的空间，突出了儒家教谕的“女性空间”。
讲座文字结集，少有的直接讨论概念、理论和方法的巫鸿著作，具有提纲挈领作用。
考古学界的美学家，美学界的福尔摩斯，“端到端”的研究态度还是很值得推崇的
巫鸿认为，美术史不是做理论，而是“通过解释美术理解历史，它是一种方法，一种工具”。中国画像的设计者往往关注的是创造一个具有特定伦理意义的空间，画家的工作也“不是把图像填入一个事先存在的空间之中，而是通过创造形式元素之间的连接与互动构成各种类型的视觉空间”。
这本里强调某一既定空间单元，如宗庙，宫殿墓葬或石窟不同艺术形式以及相应的不同感知方式之间的整体联系，通过物质与视觉感知方式构成互动空间，物质与嗅觉听觉等感知方式构成知觉空间，由此产生的主观能动性的一个经验空间，用大量例子来更清晰的描绘出概念的轮廓，比如类似于一个墓葬，器物建筑共同组成象征空间，然后器物放置反映出了组群列的关系，乐器所暗示的音乐在墓葬中起到的重点作用，最后是创造的墓内通道为灵魂提供的运动，书里提到“空”“间”概念很有意思，巫老师概念为‘空间转向’，《说文解字》里对“空”的解释是“窍”，“七窍生烟”的“窍”，窍就是“孔”，进一步说“天地之间亦一孔耳”，生活的世界就是一个孔洞、一个窍，古时“司空”主土，管土与工程，“司空犹司孔也”，关于艺术归根结底看没有绝对性的，文化侧重不同而已。
还是很有意思的，尤其第一场讲座完的讨论部分。不同文化背景和不同时期的methodology作为实际讨论的框架如何可行，如何避免“架空”是一个值得一直反思的问题。很喜欢这一句“鉴定如望气，气色不正就完了，不再谈了。”所以说那些很古的东西其实非常讲究，难以用语言表达的那部分精神性的东西反而大有趣味，可能就需要一套新的分析语汇了…
本书由巫鸿先生的讲座改编而成，高度浓缩了他的研究成果，其中有很多理论性、方法性的论述。
关于墓葬：“希腊的雕像和石棺不少，但是没有考古的上下文。绘画研究往往使用西方的“图像”概念，总是盯在图像上。而中国的卷轴其实是一个物。卷轴画含有时间和空间的概念，含有媒介的问题、观看方法的问题，以及视线和身体的问题。”提出不同主题，时间、空间的维度呈现艺术形象～
不是科普读物，是专业介绍，不适合没有相关背景的人读
每次都会感叹他的洞见与巧思发现
提出来的空间分析理论真的是叹为观止。给通过内证艺术品提供了崭新的思路。绝对是划时代的贡献。
好多新的角度！在6月之前读到就好了！！
贯穿了材料与材料之间的关系这样一种连续性思维，继而发展到由墓葬的特定历史空间属性所决定的中层结构与总体空间的思维。//美术史不是追求或证明某种理论，美术史是解释美术，通过解释美术理解历史。方法和理论是不太一样的，方法能帮助找到证据，真正做历史研究的人最好不要首先区别什么一定是中国的或一定是西方的，应该从证据出发
颇受启发。
老子的有无关系这周第二次出现在眼前
虎头蛇尾。前两章实在精彩，第三章半成品，附录凑字数。关于经营位置部分的讨论很有意思。
以“空间”为方法，穿透图像、器物与建筑之间的传统界限
启蒙好读物，知道去博物馆应该看什么
巫鸿老师从“空间”的角度解读绘画、墓葬、建筑、雕塑。很惊喜！许多耳熟能详的作品巫鸿重新划分了空间层次之后，特别是构图、人物关系，比第一次看到它们的时候有了更多收获，甚至会影响到我以后看博物馆时的参观思考，很有启发！
谁懂啊！《空间的美术史》把美术史讲得比八卦还上头！ 以前一听到“美术史”就头大，不就是记画家、背流派吗？枯燥到能直接当安眠药！结果这本《空间的美术史》直接给我整开窍了，完全没按套路来！ 作者根本不拽专业术语，就像跟你唠嗑似的，领着你“钻”进画里逛！比如讲古典油画，不说啥复杂技法，就说画家咋用光影、透视，在平平的画布上造出“能站人的房间”；聊中国山水画更绝，原来“咫尺千里”不是瞎吹，古人是把不同地方的风景“拼”起来，造了个能让人慢慢“游”的空间，难怪看《富春山居图》总觉得走不完！ 而且它不光聊画画，连建筑、雕塑都扯进来了，还特好懂，原来艺术家早就算计好我们会围着作品转，特意设计了不同角度的看点！ 真心安利给所有怕美术史枯燥的人！
> “空间”的美术史
5 有用 ly的读享生活 2025-11-18 10:32:37 浙江
巫鸿强调“空间”概念的重要性，但他的研究从来不概念化，他总是将概念和方法作为研究和解释具体历史对象的一部分，避免超越个体现象去谈一般性的概念和方法。该书同样具有丰富的实证图像案例。比如，武梁祠画像中的“列女”系列，一般研究大多聚焦其叙事意义，巫鸿则强调画中的建筑四平八稳地占据了构图的主体地位，这实际上是一个具有特定伦理意义的空间，突出了儒家教谕的“女性空间”。
5 有用 事有難言齋主人 2025-10-22 22:45:12 北京
讲座文字结集，少有的直接讨论概念、理论和方法的巫鸿著作，具有提纲挈领作用。
3 有用 烟里的提琴 2025-11-20 00:47:29 天津
考古学界的美学家，美学界的福尔摩斯，“端到端”的研究态度还是很值得推崇的
4 有用 伊夏 2025-10-11 14:59:50 江苏
巫鸿认为，美术史不是做理论，而是“通过解释美术理解历史，它是一种方法，一种工具”。中国画像的设计者往往关注的是创造一个具有特定伦理意义的空间，画家的工作也“不是把图像填入一个事先存在的空间之中，而是通过创造形式元素之间的连接与互动构成各种类型的视觉空间”。
3 有用 四火火火火 2025-09-26 14:42:36 山东
这本里强调某一既定空间单元，如宗庙，宫殿墓葬或石窟不同艺术形式以及相应的不同感知方式之间的整体联系，通过物质与视觉感知方式构成互动空间，物质与嗅觉听觉等感知方式构成知觉空间，由此产生的主观能动性的一个经验空间，用大量例子来更清晰的描绘出概念的轮廓，比如类似于一个墓葬，器物建筑共同组成象征空间，然后器物放置反映出了组群列的关系，乐器所暗示的音乐在墓葬中起到的重点作用，最后是创造的墓内通道为灵魂提供的运动，书里提到“空”“间”概念很有意思，巫老师概念为‘空间转向’，《说文解字》里对“空”的解释是“窍”，“七窍生烟”的“窍”，窍就是“孔”，进一步说“天地之间亦一孔耳”，生活的世界就是一个孔洞、一个窍，古时“司空”主土，管土与工程，“司空犹司孔也”，关于艺术归根结底看没有绝对性的，文化侧重不同而已。
1 有用 GymnopedieNo1 2025-12-02 08:52:53 加拿大
还是很有意思的，尤其第一场讲座完的讨论部分。不同文化背景和不同时期的methodology作为实际讨论的框架如何可行，如何避免“架空”是一个值得一直反思的问题。很喜欢这一句“鉴定如望气，气色不正就完了，不再谈了。”所以说那些很古的东西其实非常讲究，难以用语言表达的那部分精神性的东西反而大有趣味，可能就需要一套新的分析语汇了…
1 有用 面对大海我躺平 2025-10-21 20:14:27 北京
本书由巫鸿先生的讲座改编而成，高度浓缩了他的研究成果，其中有很多理论性、方法性的论述。
0 有用 Ehdn～ 2025-12-12 19:21:47 内蒙古
关于墓葬：“希腊的雕像和石棺不少，但是没有考古的上下文。绘画研究往往使用西方的“图像”概念，总是盯在图像上。而中国的卷轴其实是一个物。卷轴画含有时间和空间的概念，含有媒介的问题、观看方法的问题，以及视线和身体的问题。”提出不同主题，时间、空间的维度呈现艺术形象～
0 有用 gtjbfrjkxsrh 2026-02-28 12:45:47 天津
不是科普读物，是专业介绍，不适合没有相关背景的人读
0 有用 白色的虹 2026-02-02 09:34:17 浙江
每次都会感叹他的洞见与巧思发现
1 有用 Hansen 2026-01-11 16:31:50 上海
提出来的空间分析理论真的是叹为观止。给通过内证艺术品提供了崭新的思路。绝对是划时代的贡献。
0 有用 不是你的果冻 2025-11-05 23:15:12 北京
好多新的角度！在6月之前读到就好了！！
1 有用 敷面膜 2026-02-15 09:22:11 上海
贯穿了材料与材料之间的关系这样一种连续性思维，继而发展到由墓葬的特定历史空间属性所决定的中层结构与总体空间的思维。//美术史不是追求或证明某种理论，美术史是解释美术，通过解释美术理解历史。方法和理论是不太一样的，方法能帮助找到证据，真正做历史研究的人最好不要首先区别什么一定是中国的或一定是西方的，应该从证据出发
0 有用 清一郎 2026-03-06 15:53:06 浙江
颇受启发。
0 有用 我要爆炸了 2026-03-28 19:44:58 江苏
老子的有无关系这周第二次出现在眼前
0 有用 Chelsea.L 2026-04-16 16:18:11 上海
虎头蛇尾。前两章实在精彩，第三章半成品，附录凑字数。关于经营位置部分的讨论很有意思。
0 有用 西坝河人文艺术 2025-10-22 10:39:03 北京
以“空间”为方法，穿透图像、器物与建筑之间的传统界限
0 有用 阿汪 2026-03-04 11:24:26 美国
启蒙好读物，知道去博物馆应该看什么
1 有用 omnivoresolive 2025-09-28 12:18:11 北京
巫鸿老师从“空间”的角度解读绘画、墓葬、建筑、雕塑。很惊喜！许多耳熟能详的作品巫鸿重新划分了空间层次之后，特别是构图、人物关系，比第一次看到它们的时候有了更多收获，甚至会影响到我以后看博物馆时的参观思考，很有启发！
1 有用 吃点土豆泥 2025-11-01 18:21:07 江苏
谁懂啊！《空间的美术史》把美术史讲得比八卦还上头！ 以前一听到“美术史”就头大，不就是记画家、背流派吗？枯燥到能直接当安眠药！结果这本《空间的美术史》直接给我整开窍了，完全没按套路来！ 作者根本不拽专业术语，就像跟你唠嗑似的，领着你“钻”进画里逛！比如讲古典油画，不说啥复杂技法，就说画家咋用光影、透视，在平平的画布上造出“能站人的房间”；聊中国山水画更绝，原来“咫尺千里”不是瞎吹，古人是把不同地方的风景“拼”起来，造了个能让人慢慢“游”的空间，难怪看《富春山居图》总觉得走不完！ 而且它不光聊画画，连建筑、雕塑都扯进来了，还特好懂，原来艺术家早就算计好我们会围着作品转，特意设计了不同角度的看点！ 真心安利给所有怕美术史枯燥的人！