張素椿（繪本讀書會負責人）
岩崎知弘在日本有相當高的知名度，只要提到繪本美術館，各種報導都不會漏了兩座知弘美術館。台灣留意圖畫書的人，多少零星看過岩崎知弘渲染風格的兒童畫像圖片，完整的圖畫書並不多見。岩崎知弘出生於1918年，《久兒之星》1972年出版，她於1974年過世。
知道畫家的出生年歲對圖畫書的欣賞有什麼意義嗎？我們可以比較和她年齡相近的畫家，從中看出不同的風格，她的特點也更能突顯出來。例如相較於1917年出生，中規中矩，畫作美麗動人的《Miss Rumphius》的Barbara Cooney；1915年出生，以流暢線條加上色鉛筆等材料，畫許多有趣故事的Bill Peet；以及1907年出生，寫故事情節起伏扣人心弦，作畫線條自在靈活，常敷淡彩的 William Steig；就繪本基本元素的線條和著色兩方面看來，岩崎知弘線條輕重與粗細的表現、運用水彩的暈染、不鉤邊的沒骨畫法和只在外圍著色襯托出主題等，顯然更具獨創性和新意，即便從現代的眼光看，仍屬獨樹一幟。
《久兒之星》寫一位沈默少言語的女孩，曾為小娃兒擋狗而被咬傷，在一次河水暴漲中，因救跌進河裡的阿吉而遭淹沒，之後人們看見雨後天際的星辰，就像看到她一樣。岩崎知弘從文字中取材作畫的角度，常捨繁就簡，濾去複雜的事。例如選擇畫久兒安安靜靜地坐著，不畫「…一群孩子上別人家玩，她總是最後一個進屋子」（p.3）；畫「久兒挨罵了，她什麼也沒說」，不畫「手腳上有許多咬傷，媽媽大吃一驚，」擦藥又包傷口等（p.4）；此外，諸如小傳的媽媽抱著小傳跑來（p.7）、久兒的媽媽不停地道歉（p.13）、小阿吉口齒不清地說著（p.18），每一幅雖然都符合情節，卻都可以跳脫故事，成為表達人性安靜、優雅、無爭、母愛、謙遜、天真的獨作。
書中岩崎知弘以鉛筆和水彩並用，人物不但頭型、體態拿捏精準，神情最是動人。讀者若留意她畫的眼睛，會發現上下是平的，有眼皮感覺；也有只畫一小圓圈作眼珠，剔透之感躍然紙上。
相對於人物以神韻顯示，背景部分全部留白的表現，在這個充滿雨水、河水的故事中，畫家豪邁地以水彩滿滿地暈染了好幾幅跨頁：藍綠色系潑洒的是下個不停的大雨、暴漲的河水和雨後氣氛；褐色系加上橘紅火花是村人拿著火把尋人的夜晚；而村人注視著滾滾急流那兩頁，暗沈的色澤也表現出無情濁流的令人憂心。
這個平凡女孩救溺犧牲的故事，以天際可見的星輝來比喻女孩，溫暖取代了悲情；加上岩崎知弘動人的畫，闔上書後令人不禁望向天邊搜尋星子，是不是也有一顆「岩崎知弘之星」在閃爍？
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