我读

那并不是恶意，并不是对他的优点所下的判断。他们并不认为他是无用的。他们只是不在意，不想去弄清楚他是不是优秀的。有时候，他被要求打开他设计的草图。他就将它们在一张桌子上铺展开来，感到自己手上的肌肉在难为情地收缩。那种感觉就像有人将他身上的衣服扒光了一样，然而那种难为情却并不是因为身体被暴露了，而是因为它暴露在冷漠的眼睛底下。

——添加于 2017年6月12日星期一 下午7:01:59

在你说出‘我同意’，‘我不同意’，或‘我暂缓评论’之前，你一定要能肯定地说：‘我了解了。’”意思很简单，一本书你起码得看过，得懂它说什么，你才能够去判断我赞不赞成、同不同意、书写得好不好、是不是废话等等。

—— 添加于 2017年6月12日星期一 下午7:02:28

这本书里有一章叫“公正地评断一本书”，文中说：“在你说出‘我同意’，‘我不同意’，或‘我暂缓评论’之前，你一定要能肯定地说：‘我了解了。’”意思很简单，一本书你起码得看过，得懂它说什么，你才能够去判断我赞不赞成、同不同意、书写得好不好、是不是废话等等。

——添加于 2017年6月12日星期一 下午7:03:29

木心也谈美貌，他有篇文章收录在《哥伦比亚的倒影》里面，叫《美貌》。他一开始说：美貌是一种表情。别的表情等待反应，例如悲哀等待怜悯，威严等待慑服，滑稽等待嬉笑。唯美貌无为，无目的，使人没有特定的反映义务的挂念，就不由自主地被吸引，其实是被感动......其实美貌这个表情的意思，就是爱。这个意思既蕴藉又坦率地随时呈现出来。拥有美貌的人并没有这个意思，而美貌是这个意思。当美貌者摒拒别人的爱时，其美貌却仍是这个意思：爱——所以美貌者难于摒拒别人的爱。往往遭殃......美貌的人睡着了，后天的表情全停止，而美貌是不睡的，美貌不需要休息；倒是由于撤除附加的表情，纯然只剩美貌这一种表情，就尤其感动人，故曰——睡美人。人老去，美貌衰败，就是这种表情终于疲惫了。老人化妆、整容，是‘强迫’坚持不疲惫，有时反显得疲惫不堪。老人睡着，见得更老，因为别的附加的表情率尔退净，只剩下衰败的美貌这一种惨相，光荣销歇，美貌的废墟不及石头的废墟，罗马夕照供人凭吊，美貌的残局不忍卒睹。

1.《如何阅读一本书》莫提默·J·艾德勒、查尔斯·范多伦.2.《好绘本如何好》郝广才.3.《私人阅读史》4.《灰皮书、黄皮书》5.《读库》主编：张立宪6.《卡萨诺瓦是个书痴》.7.《査令十字街84号》8.《天工开物·栩栩如生》董启章.9.《切·格瓦拉之死》杰伊·坎特.10《沉默的大多数》《黄金时代》《理想国与哲人王》《个人尊严》王小波.11.《山楂树之恋》静秋.12.《小团圆》张爱玲.13.《当我谈跑步时我谈些什么》村上春树

辩论真正的目的是要学习真理

读书首先要有一种谦卑的态度，这个谦卑不是要放下自己，完全泯灭自己的意见，而是要重新想到什么叫读书，什么是学习。

作为读者，我们是主动的，我们应该清楚自己的目的，知道自己看书的时候是什么样的状态。有不同的目的就有不同的方法，进而有不同的阅读模式。

如果是非文学性著作的话，作者写一本书总是有一个计划的，这个计划是什么？这个计划是朝向哪个目标的？而那个目标又是什么？他实践并写成了这本书，是否合理恰当地达到既定目标？倘若你常常带着这样的问题去看书，就会非常有效。你不要以为这样看书会很累很慢，没错，进入分析性阅读是会比较慢，但是你越主动，书就会读得越有效，我们不是要讲“快”，而是要讲“效”。

狄更斯形容这样的一些读者为“求助性作家”，写信来求助

文学里有一种东西叫后设小说，一般小说作家写出一个事件就是创造或模仿这个事件，如果你在这个小说里看到小说中的人物怀疑他们到底是真的人还是一个作者创造出来的人，就表示你开始进入后设小说了。所谓后设小说，指的就是小说里的角色不断地反省、怀疑什么叫做小说本身。

他们曾经非常勇敢地想要改变世界，但是到了后来发现自己无能为力。为了不让自己良心不安，要么就断然否定自己的过去，觉得自己完全是愚蠢无知的，认为现在还相信那一套的人都是笨蛋；要么就像这本书一样，变成一种犬儒式的嘲讽

与其说是要大家警惕民族主义，倒不如说是警惕蛊惑宣传。他认为有人把民族主义用一种蛊惑宣传的手法宣扬出来很有问题，如果我们这个社会上出现很多矛盾的时候，要解决现实问题是很难的。“最简单的做法是煽动一种仇恨，鼓励大家去仇恨一些人，残害一些人。比如宣扬狭隘的民族情绪，这可以迎合人们野蛮的劣根性，煽动仇恨、杀戮，乃至灭绝外民族，都不要花费什么。

人不能只求善良，还要思维上面自由。如果在当一个好人和当一个有自由思维的人之间选择，他宁愿选择后者。

原始的自由主义在道德上主张这个世界上有很多种不同的生活方式，多种不同理想的人生境界。可能你信仰某个宗教，根据这个宗教的指引上到天堂，这便是你最理想的人生境界。但对我而言，每天酒池肉林就是我人生的理想境界。自由主义的精髓在于你没有权利把你的那一套理想的人生境界强加到我身上，我也不能强迫你跟我过酒池肉林的生活，因为没有任何人掌握真理，没有任何人有把握确定世界上哪一种理想的人生境界是完美的，是绝对真实的。因此我们应该开放，让人人都有自由思考的能力，让各种各样理想的人生境界共存且彼此宽容，这样我们便能够彼此参考。或许我看一下你信的宗教教义，发现还挺有说服力，我可能会放弃我原来的想法，也可能是你放弃你原来的想法投向我这边。这种共存与包容就是自由主义的精髓，它贯穿在王小波所有的杂文里。

我们这个民族经历过太多被迫要听很多话的年代，也经历过被迫要说很多话的年代。但是那些被迫听的话，其真实性比不上自己真实饿着的肚子；那些被迫要说的话，其真实性也只不过是一种必须要交的税。

知识分子不是为了要指出一条更正确的道路给大家，知识分子要做的就是希望大家都能够继续有思维的乐趣，都能够继续活出自己的人生，有自己的想法，有自己的自由。

不知道是不是因为我自己特别冷血，看这种书或电影的时候，往往很难哭，我不容易被感动。我总是在想一些其他的东西，比如它的结构，它是用什么方法去感动你，它为什么要感动你，你又为什么会被感动。看电影也是这样，有时候看喜剧片我也不大笑，总在想它用什么效果让人笑。倘若看一个悲剧的爱情电影，我想的则是它用什么效果让人哭

文化的选择，都是一种社会的控制

这两种模式都是一种文化的选择，都是一种社会的控制，它跟所谓人性和自然没有多大关系

你压抑性冲动或者你有性冲动，但是你选择不去有性行为或者很自然地抒发，这两种模式都是一种文化的选择，都是一种社会的控制，它跟所谓人性和自然没有多大关系。

笔下那些乱世中的人物聚在一块，给他们一个苍苍茫茫的背景，然后看这些人在乱世中踯躅，看他们怎么样去浮沉。当你有这样一个历史感的时候，整个时间的感觉就变了，你会发现，张爱玲所谓的小资情调背后是一种非常荒凉，甚至虚无的现代时间观念。

我觉得所谓影射或者把自己的生平变成小说故事，更重要的是对自己人生回顾的艺术化加工，把自己过去所经历的事情赋予一个意义，生命跟写作便独立于自己变成另一个状态了。

集中力，这是将自己拥有的有限的才能汇集，尔后倾注于最为需要之处的能力。

继集中力之后，必需的是耐力。

世间的很多人似乎只看到表面，将作家的工作视为宁静而理性的书斋劳动。

坐在书桌前，将神经如同激光束一般集于一点，动用想象力，从‘无’的地平线上催生出故事来，挑选出一个个正确的词语，让所有的流程准确无误——这样一种工作，与一般人想象的相比，更为长久地需要远为巨大的能量。这固然不必运动身体，劳筋动骨的劳动却在体内热火朝天地展开。

有很多作家需要的就是“我也在工作，我也在上班，我跟一般人一样”的感觉，这样他才不会脱离世间。

对很多艺术家而言，创作是需要节奏的，一种工作的节奏。

他必须保持住生活中每天都有这么一段时间，这个时间的量可能是固定的，这个时间的点也可固定的，他会在这中间集中精神去工作，这就是一种纪律。

一个人如果每天都很有纪律地去干一些事情的话是让人尊重的。

总觉得他们这种有纪律的生活方式会带给他们额外的哲理上的领悟，甚至会达到一种修行的境界。

他说：“人世间令我徒叹奈何的事情多如牛毛，使尽吃奶的力气也无法战胜的对手亦不计其数。”

他觉得自己的意识都开始变化了，跑到最后不只是肉体的痛苦，连自己是谁，现在正在做什么，大体上这些事都从念头中消失了。“所谓结束，不过是暂时告一段落，并无太大的意义。就同活着一样。并非因为有了结束，过程才具有意义。”

原来我们毕生追求的事业到最后都是会衰退、会消亡的。只有一样是真的，那就是追求知识的乐趣，值得我们为它献身。

看到这里你们大概就能够知道木心的文章是什么风格了。他的散文既不是无病呻吟，也不喜欢讲生活上的琐事，而是常常喜欢采用文字的功力去探讨生命中或者世界中一些不解的现象，很有一种哲学思想的味道。

美貌衰败，就是这种表情终于疲惫了。老人化妆、整容，是‘强迫’坚持不疲惫，有时反显得疲惫不堪。老人睡着，见得更老，因为别的附加的表情率尔褪净，只剩下衰败的美貌这一种惨相，光荣销歇，美貌的废墟不及石头的废墟，罗马夕照供人凭吊，美貌的残局不忍卒睹。

我们每一个人在看电影的时候就等于在交心，我们被动，我们没办法用摇控器把它按停，这时候我们完全放弃了主权，把自己交给了电影，这难道不是一件很需要勇气、很像爱情的事吗？

所谓评论的专业伦理是，你有多少材料，你获得的材料有多大的范围，你说话就说到多大的范围，不要过分。

哲学不是书面上的学问，哲学是一种生活的方式。

我觉得这本书牵扯到斯多葛派的一个修行方法：用写作来修行。

当你了解这一切之后，你就知道什么皇帝，什么元首，这些都只是虚名。这些东西迟早都会消失，我真正能够把握的只有我自己的人生，我自己道德上的良善。

亚当·斯密认为我们之所以要阅读，要学习，就是为了丰富我们道德上的想象力。

依旧阅读，因为阅读更能巩固和丰富我们的道德想象力，通过阅读我们才发现这个世界上有那么多种不同的人，有那么多不同的生活方式。你要把自己设身处地地投入进去，想象你就是他，感受他的欢喜和悲伤。

所谓干净与不干净，脏与不脏，是有文化作用在里面的。一个东西干

不干净决定于它的空间和位置，这就是玛丽·道格拉斯提出的一个极具创造性的想法。

她总结出一种规律：原来所有的禁忌都能够反向折射出一个社会或一个文化的宇宙观，可以从中看出它怎么去分类万事万物。

Good governance指的就是公私之间、官民之间的良好的互动与协作，中国也一定要走这样的道路。

增量政治改革

增量的意思就是假设我们每个老百姓都有自己的公民权利，有基本人权、自由和政治权力

好好保存，不能够再侵犯它，不能够再剥夺它。

。现在我们要保存好我们的公民权利，改革就是要增加这些权利的数量，慢慢增加它的分量和质量。

我们真正要的和谐社会是动态的和谐社会

还举了一个很简单的例子，说“五四”时有一些激进青年批判孝道，他回家跟父亲说，我以后不再叫你父亲了，以后就管你叫兄弟，因为我们都是平等的。之所以如此，为的就是追求解放，要从家庭的牢笼和过去的封建思想里解放出来。结果却解放到了这种地步。

问题是个体思想解放有用吗？像鲁迅那个有名的问号：娜拉出走之后怎么办呢？因此我们发现个体反抗没有出路，那么出路究竟在哪里？一个最明显的答案是：回到最激烈的政治改革上。

阿城被誉为是这本书的受访者里面讲得最好的一个人，他说80年代基本上是一个大家重新拾回常识的过程。以前二三十年里面，中国逐渐出现了文化断层，很多常识不见了，怎么做人，什么叫做知书达礼，这些东西都没了，而找回常识或者说重新发掘人性的过程我们永远要记住，这对80年代来讲是一个很重要的感觉。

说到文化传承，很多人都说，“文化大革命”砍断了中国文化原先的脉络。这几年我看了很多回忆录，发现毁了不少，但有些东西没断。

虽然经过残酷的打击跟冰封，但很多文化上的种子，被埋在冰原底下，待到稍微有点儿生机，略有暖意的时候，它就会想办法长出芽来，即便长得不大好，但起码是出来了。

1821年创办至今，《卫报》一直保持这种中间偏左的言论倾向。我的政治立场也是这种所谓的中间偏左，即自由左派或改革派立场。

我们常常有这样一种想法，以为把狗好好地养起来，照顾好，对狗而言就是最好的状态了，其实这也只是一种人类自我中心的投射和想法而已。就拿城市的流浪犬为例，我们看到流浪犬就觉得不对劲，要赶尽杀绝，因为我们已经有了假设：狗首先是“宠物”，狗不应该“流浪”，所以才有“流浪犬”这个说法。但是我们有没有放开点儿想想，狗跟人是共同生活在这个世界上的，这个城市所在的地理空间是各种动物分享的，凭什么我们把所有不是被人圈养的、不是围在围栏里的动物都叫做“流浪动物”呢？