耳朵借我

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• 重听《亚细亚的孤儿》，我们知道：创作人在全新的时代，骤临无穷的机会与风险，他们几乎没有前例可循，仍企图以“大众娱乐”为载体，“偷渡”理念，实现理想。禁忌松动，民智渐开，大家对任何新鲜的文化产品都充满好奇，近乎饥渴，我们还来不及体会后来“信息过剩”引致的饱胀、厌烦与虚无。“流行歌曲”作为“创作门类”的潜能获得社会共识，“唱片人”亦得以拥有“文化人 ”的自尊与气魄。对跃跃欲试的创作者，那是最好的时代。这样的作品一旦多起来，台湾流行音乐遂能挟其跨界混搭之杂色，以庶民文化“火车头”的姿态向整个汉语文化圈辐射，终于成为这片岛屿有史以来影响最深最巨的“文化输出”。 (查看原文)

  迪 10赞 2015-08-19 21:43:35

• 一位因为工作走遍大陆许多城镇的上海朋友对我说她不大能明白“万能青年旅店”为什么在台湾也能红成这样。她的意思是：若是没有在石家庄那样的二三线大陆城市生活过，莫说隔着海峡的台湾，即连北京上海广州那些大城的文青，也未必真能体会“万青”那种浸透骨子的，二线城市青年的混混气质。 我不曾去过石家庄，我也不曾去过布鲁斯·斯普林斯汀（Bruce Springsteen）的Asbury Park，或是喜悦分队（Joy Division）的曼彻斯特。说来惭愧，我甚至不曾登上胡德夫和巴奈的大武山。陈升和“新宝岛康乐队”在海峡对岸粉丝极多，我亦不无纳闷：他那属于潮热南岛的土台味，在冬雪封城的北国究竟是如何被理解的呢？ 或许我的朋友要说的是：万青之走红，并不等于千万人便都理解了那音乐的来处，他们其实始终都是尴尬而寂寞的，他们红了，也只不过把这份尴尬和寂寞复制放大了千千万万倍一摇滚核心的矛盾，似乎始终如此。 你把整副青春献给了这辈子你自认唯一能做的事，从“正常社会”的缝隙掉落出去，一心觉得自己会成为伟大的艺术家。你遍听历代经典名盘，疯了一样地练琴，反复“和磁带上的外国人较劲”，五年过去，你练出一身绝活，仍然没没无闻，穷得有一顿没一顿。十年过去，团员来了又走，有人后来加入主流乐坛，功成名就，你却跌入忧郁症的深渊，开始认真怀疑自己不属于这颗行星，呆望天空想着UFO什么时候来接你回家。 你不再年轻，渐渐活过了摇滚史那些早天神人的岁数。十多年不离不弃的哥们儿替你弹出来的旋律填上了如蜜如梦如刀的诗句，你开始认真把那些歌录下。剩下两人玩团未免太寒碜，你们邀了同在这混账的城里编摇滚杂志的一哥们儿人团，那哥们儿说他什么都不会就只会吹小号，于是你们的团便有了小号。然后你们拉来一个小伙子，让他坐上了鼓凳。几个人在平常练团的破烂砖房就着东拼西凑的器材录着那几首歌，毫无工业标准可言，土... (查看原文)

  滑步东 2赞 2024-04-30 11:17:18

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