爱奥尼亚城市的艺术与过往

雕塑家们经常说，人的双腿是大自然的错误；它们让身体像高跷一样站立起来。这就是为什么从马约尔(Maillol)到马雷克(Marek)，造型中的腿都变粗了。

在里亚切战士雕像中，我们没有发现任何类似的东西，实际上，人们甚至没有意识到关于战士双腿的难度。雕像并没有像高跷一样站立，有那么一瞬间让人们觉的，他们表现出的傲慢神情，好像针对的不仅是当时的假想敌，也针对这个艺术难题。古代的雕刻家们对付大自然时仍然得心应手。

可以说，重要的艺术作品已经解决了所有难题。这也是为什么当代过剩的艺术的理论暴露了自身的弱点。牵强附会的说法只会让本想掩盖的东西暴露出来：这些伟大的作品不可能只凭借一点一面存在。

**按语。** 面对曾经的伟大，当代的艺术变形往往只是一种灰心丧气的表现。是不知深浅的态度与附庸风雅的绝望之间的一丝联系。
古代的爱奥尼亚湾，是荷尔德林笔下“古老而幸福的海岸”，曾被密集的希腊殖民城市所占据，其中包括传说中的洛克里斯(Lokris)、克罗顿(Kroton)、锡巴里斯(Sybaris)和梅塔蓬特。然而更多的是那些只剩下名字的地方：特洛伊无处不在。但这些消亡的地方都没有进入荷马的诗篇。考古学家的发现、铭文或钱币，往往只是加深了人们对已经失去的东西的认识。

在《罗马史》一书中，特奥多尔·蒙森对于早期的罗马国王曾有一番评价。他说，历史学家往往无法消除笼罩在已逝伟人身上的迷雾，而正是这些迷雾才保证了他们的伟大。

1812年11月，歌德写信给莱因哈德(Reinhard)说：“莫斯科被烧毁对我来说没有任何坏处。世界历史将来才能有更多故事可讲。”这句话至少说明了还有消亡的记录者，但爱奥尼亚海岸的那些城邦，连消亡的记录者都没有。
黑格尔有一段思考，为坚持和持久找到了理想的平衡点，并同时也道出了传统的真谛：“死亡是最可怕的事情，而牢牢把握死亡则必须具备最强大的力量……精神的生命力不是回避死亡，保持纯洁，抵挡衰败，而是忍受和坚持濒临死亡的生命。”
尼布尔(Niebuhr)和其他受过古典传统教育的旅行者，都希望在意大利南部的希腊人身上发现希腊最后的、血脉断绝的后裔。然而他们所见的希腊人，是那种昏昏欲睡、呆板沉闷的类型，与古希腊的形象根本毫不沾边。然而，就在离开前，一位年轻女子出现了，她有着希腊花瓶画上的轮廓线条和斜视眼睛，如同希腊陶器上所绘的画像。

**按语。** 我们所谓的记忆，包含着幻想和虚构。