外围的吸引力

     写生的时候，目光总在现实世界和纸页之间来回移动；我们会观察形之轮廓，记录前后、连接、空间关系。最重要的是，我们会用眼睛追随、抚摩物体的边界。相反，拍照的时候，注意的是整体效果；我们会视线紧盯，留意框内框外：取景器要求我们必须做出选择。
     因此，绘画和摄影之间的区别不仅体现在技术上。这两种不同形式在创作时侧重点不同，说到底其实是让我们以不同的方式使用头脑和眼睛。
     自古以来，绘画意味着在表面上创造一个虚构的现实，展现轮廓、块面、线条，先依靠想象，再依靠眼睛。光学仪器出现之后，人们才首次意识到，绘画这一过程并不是对肉眼可见世界的贴近，而是从中逃离。绘画和摄影这两种活动之间的最大区别就在于：绘画之根本，是在一块表面上移动画笔，让创造力与软硬笔刷、色彩之间产生互动，它是一种构建型活动，像揉甜点面团，需要把不同配料混合在一起，直到获得特定的形；摄影则不同，卡景时框中所见是对现实世界的提取。