第5页 第一部分 符号 1-3

1.符号的类型

所有的符号的统一性就在于：它们形成了种种符号的体系，这些符号是有特定的人、对象与物质所发送的；如果不是通过破解与阐释，我们就不能发现任何真理，也将学不到任何东西。

（p6-7）社交符号取代一个行动或一种思想而出现。
陷入爱河，那即是通过一个人所表达或传达的符号来使其个体化。

（p8）因此，存在着一个爱之悖论。我们想要解释一个被爱着的符号，那就只能进入这些世界，它们的形成不依赖与我们，而是源自他人，在其中，我们首先只是一个对象。求爱者希望被爱者奉献其偏爱、仪态与爱抚。然而，被爱着的仪态，即使是在向我们表达、奉献给我们的时刻，也仍然表达着这个未被了解的世界，它将我们排除在外。

（p14）艺术的世界就是符号的最终世界；并且，这些符号，作为去-物质化的，在一种理想的本质中发现了自身的意义。因此，艺术的启示性世界就反过来对所有其他的世界产生作用，尤其是对感觉符号；它将它们整合，赋予它们以一种审美的意义，并洞彻那些它们所拥有的仍然晦暗难解的东西。于是，我们理解了，感觉符号已经指向一种理想的本质，后者体现于其物质性的意义之中。然而，离开艺术，我们将不能理解这一点，也无法超越对玛德莱娜糕所进行的分析相对应的阐释层次。这也是为什么所有的符号都汇聚于艺术；一切学习——通过种种迥异的方式，已经是对于艺术自身的无意识的学习。在最深的层次上，本质存在于艺术的符号之中。

2.符号与真理
（p16）谁探寻真理？那个说出“我想要真理”的人，他想说出的是什么呢？普鲁斯特不认为人（甚或是一个被设想为纯粹的精神）自然而然地就拥有一种求真的欲望、一种求真的意志。对于真理的探寻只有当我们限定于某种具体的情境中才能进行，即，当我们被某种强力迫使而进行此种探寻的时候。谁探寻真理？就是嫉妒者，在被爱者的谎言的驱迫之下。总有一种符号的强力迫使我们去探寻，它剥夺了我们的安宁。真理并非通过相似性或善良意志而被发现，而是在无意识的符号面前显露。
哲学之谬误，正在于在我们身上预设了一种思想的善良意志，一种对于真理的欲望和出于本性之爱。

（p18）求真，就是阐释、破解、解释。然而，此种“解释”和符号自身的展现混合在一起。这也就是为何追忆总是时间性的，而真理总是时间之真理。最终的系统化让我们认识到；时间自身就是多元性的。
（p20）普鲁斯特根本就没有把变化理解为一种柏格森式的绵延，相反，他把它视作一种缺失，一种趋于灭亡的历程。
...不过，还是在这里，夏吕斯的衰老无非就是对其多样性的灵魂进行重新分配，而在更为年轻的夏吕斯的一瞥或一阵谈笑之中，这些灵魂早已呈现。如果说爱与嫉妒的符号拥有其自身的变化那也是出于一个简单的原因：爱总是不断策划着其自身的消亡、模仿着其自身的中止。爱就如死，当我们想象着我们还能活得足够久，以便能够看到那些终将离我们而去的人的面容。同样，我们想象着我们将爱的足够久，以便能品味那个我们将不会再爱的人的悔恨。确实，我们重复着那些往日之爱；然而，同样确实的是，我们的现实之爱，在其充沛的生机之中，“重复”着中止的时刻或预期着其自身的终结。这就是被人们称之为一种嫉妒的情境的意义。

（p24）“印象对于作家就正如试验对于学者，二者的差异就在于：对于学者，理智的运作总是提前的，而在作家那里，它总是滞后的。”...然而，恰恰是在人们失去时间的情形与逝去的时间的情形之中，正是理智、并且只有理智才能提供思想的努力，或对符号进行阐释。正是它在发现，不过总是“滞后的”。在思想的所有形式之中，只有理智才能获得此种类型的真理。

（p26）我们所失去的时间在爱、甚至是感觉符号之中仍继续存在。我们重新发现的时间反作用于我们失去的时间和逝去的时间。而且，正是在艺术作品的绝对时间之中，时间的所有其他维度都整合在一起并且敞开了它们所对应的真理。因而，符号的世界，《追忆》中的这些循环，都是根据时间线（真正的学习之线）而展现的；然而，这些线之间相互影响、相互作用。这样，离开相互对应或象征化、离开重新分配、离开进入（构成真理的体系的）复杂结合体的运动，符号就不可能根据时间线来展现自身和解释-表现自身。

3.学习
因此，我们的任何印象都具有两个方面：“一般包裹在客体之中，而另一半则延伸到我们身上，对这另一半，只有我们自己才能认识”每个符号都有两个部分：它指示着一个客体，但它意谓着某种不同的东西。

（p30）因为，知觉相信，现实应该被观察、被观看；而理智则相信，真理应该被说出、被明确表达。
（p32）友情在他看来始终是第二位的，而朋友的价值更多的在于他的表现而不在于他所灌输给我们的某种观念或情感的一致性。
主人公在不同的时刻都体验了一种相似的经验：由于对客体的失望，他力求寻找一种主观上的弥补。当他看见、进而了解盖尔芒特夫人之时，他意识到，她并不拥有她名字的意义的秘密。她的面容和肉体并没有被赋予那些音节的色彩。
每种学习的路线都要经历这两个时刻：一种客观性的解释努力所导致的失望，接着是一种主观性的解释所进行的补救的努力，在后者之中我们重新建构了联想的总体。
此种主观性的补偿性远非把我们引向一种对于艺术的恰当解释，它最终把艺术作品本身转化为一种单纯的观念联想：正如斯万的迷狂，他对乔托或波提切利爱的最深的时候，也正是当他在某个烧饭的女佣或钟爱的女人的面容上重新发现这种风格的时候。换言之，我们自己建造了一座完全私人的博物馆...
超越了被指示的客体、超越了明确说出的理智真理；同样，超越了这些主观性联想的链条以及通过相似性或者相邻性而形成的再现；存在着本质，它们是非逻辑的或-超逻辑的。...