理性的时代

雷恩设计的伦敦圣保罗主教堂（图299）和罗马圣阿涅赛教堂（图282）对比一下会感到十分有趣。雷恩肯定受到了巴洛克建筑家的各种组合和各种效果的影响。然而两个立面给人的总体印象却迥然相异。圣保罗主教堂还是意大利文艺复兴时期的节制、庄重和稳定，内部设计（图300）也十分高贵单纯。  
建筑热潮在英国表现为乡间宅邸，遵守古典风格的高雅趣味，创造了英国的“风景庭院”，追求自然。受到这样理性原则的制约，清教徒对奢侈的敌视，英国的传统艺术实在是受到了沉重的打击。
贺加斯不受当时的鉴赏家重视，他终身都在进行一场反对时髦趣味的不屈不挠的斗争。
雷诺兹赢得了18世纪英国文雅社会的口味。他认为意大利文艺复兴的大师——拉斐尔、米开朗琪罗、科雷乔和提香是不可企及的真正艺术典范。
真正的画家不该以作品描摹的精细美观去取悦人类，而应致力以其理想的崇高促进人类进步
他的肖像画会表现性格和社会角色，图304。《鲍尔斯小姐和她的狗》图305，这幅画或许不那么自然精心设计的味道比较浓，但是表现了小姑娘的天真和对宠物的爱。
盖恩斯巴勒的《哈佛费尔德小姐》图306。动作中没有特别有趣的地方但是新鲜、朴素，处理可见物体的质地和外观技艺高超。
18世纪中期贵族式梦境般的洛可可风格渐渐隐退，大家开始关注普通人的生活。夏尔丹的《餐前祈祷》图308宁静质朴。
法国也一样。乌东的《伏尔泰胸像》图309面部表情的聪明和富有同情心。