内容简介 · · · · · ·

《日本动画类型分析》从“类型”的角度，用丰富的案例深入。细致地分析了日本五大主流动画—机器人类动画、体育竞技类动画、言情类动画、家庭生活类动画以及魔法类动画的类型源流、类型存在基础、类型特征、类型人物、类型心理、类型创作角度、类型比较、类型启示及类型题材、等，讲解生动，图文并茂，脉络清晰，观点独特。通过多重比较，深人挖掘动画类型创作思想的根源、剖析动画类型的生活原型、文化根源以及发展趋势、表现手法的异同，剖析国内动画创作与其存在的差别或差距，带给学生一个全新的研究动画的视角，一种清晰理性的视听剖析，一种从无到有的创作规律归纳，以激励学生提升对动画影片的欣赏能力、分析能力，拓展视野、启迪智慧、勇于创新。

日本动画类型分析的创作者 · · · · · ·

曹小卉作者
李彦作者

作者简介 · · · · · ·

国家一级美术师著名动画导演

原北京电影学院动画学院副院长

北京电影学院动画艺术研究所常务副所长

中国美术家协会动漫艺术委员会委员

中国动画学会常务理事

电视艺术家协会会员及卡通艺委会常务委员

北京美术家协会会员

主讲课程：

动画概论动画大师研究动画导演短片创作运动规律

李彦，湖南师范大学工学院动画专业教师，湖南省设计艺术家协会会员，湖南省数码媒体艺委会委员，湖南大学设计艺术学院硕士研究生，2006年-2007年于北京电影学院进修，主要著作：《图形创意设计》。

目录 · · · · · ·

第一章动画与类型第一节关于类型第二节日本动画“类型”的形成一、高度商业化导致高度类型化二、观众群体多样化导致类型丰富化三、日本动画类型分析的意义本章小结思考题第二章机器人动画第一节类型的历史与发展一、早期机器人二、巨型机器人的诞生第二节类型人物的变化一、拯救世界的热血英雄二、美形恶角型三、打破善恶二元对立四、更加复杂的人性第三节类型存在基础一、高科技文明的产物——超越童话的想象二、超强力量与智力的渴求三、暴力美学的升级四、寻求更复杂的情感经验第四节类型创作角度一、异种入侵二、机器人和人工智能第五节类型比较一、独特的魔装“机械动物”——《勇者莱丁》二、美国趣味一一《太空堡垒》与《变形金刚》三、机器人外壳的情节剧——《铁巨人》四、搞笑机器人——《阿拉蕾》本章小结思考题新片场【日本机器人动画编年史】参考书目第三章体育竞技类动画第一节类型题材的发展第二节类型心理一、自我价值的实现二、对团体身份的渴望三、非“暴力”战争——对力的渴望第三节类型特征一、故事设置二、艺术表现三、类型心理四、背景文化——职人精神的体现第四节类型启示一、体育与大众文化二、体育与娱乐本章小结思考题新片场参考书目第四章言情类动画第一节类型源流一一少女漫画一、主流的少女漫画二、其他少女漫画第二节类型题材一、少男少女之爱情一一以恋爱为主线，推动剧情发展二、少女情怀的诠释一一记录女性成长或觉悟的过程三、“畸爱”类——多数含有负面元素第三节类型特征一、外表偶像二、性格的偶像三、生活方式的偶像第四节类型启示本章小结思考题新片场参考书目第五章家庭生活类动画第一节类型特征一、贴近生活常态二、主要人物为家庭成员三、深入浅出一一不同程度的寓意第二节类型创作角度一、以儿童的视角二、以成人的视角第三节类型启示一、观众对象二、儿童角色塑造三、题材选择及表现本章小结思考题新片场参考书目第六章魔法类动画第一节类型特征一、超越现实的激情二、神秘力量的拥有三、对情感的依赖第二节类型题材一、魔法——变身题材二、魔法——奇幻史诗题材三、魔法——冒险旅程题材四、魔法——精灵、鬼怪题材本章小结思考题新片场参考书目

原文摘录 · · · · · · ( 全部 )

Q版主要表现的是轻松、笑料，包括对剧情的解释和题外话，以及创作者创作时的个人感受、作品人物与作者的交流等。它其实是一种变相的解说，可以避免旁白单调的形式。日本动画片独有的Q版变形轻而易举地完成了叙述层（即说话层）的多元化。就好像平日我们自己向别人讲述一件事情，可以投入情感、主管地从个人观点出发，也可以冷静、客观地复述事实。靠着八头身的正常人物造型与一头身的夸张变形，轻松而明显地将故事的叙述分成两层和两个空间。就好像钢琴曲中的旋律与和弦的关系，由正常的形象演绎故事，由Q版解说。从某种意义上来说，这种手法不仅使作者统合一切杂乱的东西于一体成为可能，更起到了解构叙事、制造游戏的欣赏氛围，缓解观众紧张心理的作用。 (查看原文)

Wingsze_Leung 2017-10-01 11:19:55

—— 引自第79页
虚拟的艺术更需要动感的推进，更讲究节奏的张弛与舒展，更擅长以灵动来演绎时空的交替、虚实的跳动、灵肉的博弈。在节奏和画面处理上，美国片节奏较快，人物有大量的瞬时变形，极尽夸张、想象、逗趣之能事，对视觉反应和瞬时理解要求较高，成本也更高；而日本动画片则比较取巧——不动之中见张力，即静态画面之间，会有突然的强力冲击，瞬间巨变就在镜头闪现或线条快速叠加之间完成，极富张力。画面静止不动的“暂停”被广泛使用，在人物对话场面中，除了嘴以外，面部表情和肌肉也是用同一个脑袋。而群众场面和长镜头画起来更是费时间，所以干脆省略掉这些费力的“非主要元素”，而改为光彩夺目的特写和短镜头快速切换，尽量减少原画张数，减少人物动作，主要依靠台词和旁白来交待故事的发展。这些举措虽然使其视觉效果受到限制，但在日本动画史上却有着革命性的意义。它使动画成本大大降低，使当时不景气的动画产业慢慢地欣欣向荣起来。 (查看原文)

Wingsze_Leung 2017-10-01 11:29:24

—— 引自第80页