诗心永驻

诗心永驻 我从十几岁的时候起，就开始尝试写作诗歌了。不过，不是现代诗，而是古诗。有一天，偶然看到一本王力写的《诗词格律》，就津津有味地看了起来。看完了，我就忽然有了写诗的冲动，然后抓起笔来，就写了坐在石头上，看云彩的诗歌。当然，在此之前，我是读过了不少唐诗的，也写了几句顺口溜。不过，有意识地去写作，尝试创造自己的作品，这是开始。 后来，这种创作的快乐，慢慢扩大，也涉及了更多的文学作品。但是，诗歌仍然是我的最爱，尤其是后来开始写作现代诗，这种快乐伴随着某种自由表达的意志，变得更加坚定、顽固了。由此，我想到某些人的兴趣形成，可能都不是偶然的，一定有一些什么宿世的缘由在里面，虽然这想法不太符合主流，可是它绝对深契大众的普世之心。这么一说，可以写诗的人，都找到了些许神圣的光环。 读外国诗人的作品，印象最深的是读的米沃什的诗选。初读之下，让人倍感惊讶，诗歌还有这么写的吗？我觉得我蜗居在一个池塘里太过久远了。最早的一些风格作品的锁定，就是戴望舒的《雨巷》，后来席慕容，汪国真一类的鸡汤诗文。自从看过了几本外国诗人作品，觉得内心受到了巨大震撼，也对自己的写作有了更大的启发和触动。这真是一种非常有益的借鉴。 所以，尽管翻译作品有着先天的某些缺陷，可是它的好处是远远大过坏处的。就像一个品种的花，把它移植到另外的地方，慢慢就会形成新的品种，将更为珍贵和稀少。正如这部《黑色的歌》，有两个重要的特点：一是它的三语对照翻译，翻译者尽量把握原文的意蕴表达，参考波文，英文著作，把最真实的版本面目呈现出来；二是它是诗人最初写诗的结集，而且是首次面世。从中可以看出诗人早期作品特点。 辛波斯卡的诗，我曾经读过一两本，印象不是很深。这倒不是说这个诺贝尔文学奖获得者写的不好，很可能是我没有领会诗作的奇妙、高超所在。因为，自己不熟悉诗人所生活时代背景以及社会环境，但是这本诗集却让我感受到了诗人强烈的社会参与感和关切感。波兰在历史上是一个悲剧性国家，因为地理位置原因，屡次遭到强国的侵略，受到各种控制和压迫。因此，诗人有着深切的家国情怀，这从她描写的题材上可以清晰看到。 我大胆断定，一个刚开始写作的年轻人，就把目光和关注点放在社会政治生活上，而不简单是那些唯美的抒情，这就是她将来成为一个大诗人的必要条件。诗人的生活不只是风花雪月，更多的是对生活的观摩和提炼，然后呈现、表达某种观点，给人美感的同时，也给人启发令人深入思考。可以说，高格局让诗人从一开始就站在了一个制高点上。而后期的努力，只是沿着一个勾画好的路线，不断前进而已。 读伟大诗人的青涩作品，却感受到了一种沉重，这是让人没有想到的事。读任何作品其实都是一样，你可以记住某些精彩的或哲理或抒情的句子、段落，多年以后还能背诵自如；也可以完全什么也记不住，但是不管过了多久，你都会留下一个深刻印象，那本书里表达了什么。相信，这也是作者的巨大魅力和成功标志吧。