7日读书笔记
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跟着kindle打开一周，每天的读书笔记分享（day2那天醉酒所以文字不畅）
Day1 1-4
由商务出版社出版的《发现之旅》和《伟大的博物学家》让我再一次想深入博物馆这个世界，第一次接触到馆长回忆录这样的书籍，对于整个博物馆的运作和之中的故事很想好好的探究一番。
我的心情随着章节一点一点的高涨起来，不愧是霍文的伯乐，对他的评价很到位，这是一个付之于行动的实战派，对于博物馆有着深厚的情感，从他那次一周筹备出来的应变就可以看出，而且富于随机应变，带着一点点小偏执，收藏埃及神庙把故事推向了一个小高潮，对于建筑师的选定简直赞赞哒，在和建筑师讨论的时候，他就像个‘霍文飞行物’——绝大多数时间离地3英尺——身体完全在空中 ，看到这里简直笑出了声。对于德国人那种严谨的行事作风十分佩服，他们考虑事情也非常全面，我最认可的是“它们有“感情”吗?他希望找出博物馆藏品所代表的不同文明之间的联系”，全面到囊括博物馆外面的交通，而霍文在思考扩建事情的时候很有先见之明的下快手，为了避免之后会产生扩建的阻碍，有一种一览众山小的决策感。在用人方面很大胆，那次会员日从布展到“成品”如同披星“斩”月，已经迫不及待的想看下一个章节了。
Day2 5-7
这几个章节给了很好的解释，为什么他会在社交场合中游刃有余，他从小良好的家庭教育造就他之后的成长，有些事情是我望尘莫及的我很羡慕，但是无力改变我之前的过往，我也很庆幸我所经历的事情，因为他会让你的眼界更加开阔，与其说我在这几个章节中多大了，什么不如说，我在这几个章节中找到了我所需要的共鸣。
当你处在那一时，那一刻你需要做出同样的反应，否则你将会被淘汰。我觉得这不是弱肉强食而是物与类聚物人鱼群分的道理。怎么说呢？我觉得假如你没有那种家庭成长环境你很难去做到这一点，因为你的教育不一样，就像每一个人的成长的高度决定很多事情。
我们不得不说无论我们承认与否，但是继母对他的教育，是他受益于此。
Day3 8-9
随着光辉2号的出发逐渐拉开了诵经台的序幕，由“不慎言”引发的波折，被巧妙的化解，能从本土把如此一件至宝拿到手也是很厉害的。
很遗憾我去大都会的时候没有参观到教堂那部分，下次定会补上。
莫奈的露台是幅令馆长一度梦幻之作，几经周折弄到手之后却迎来了强烈的攻击，也曾令他怀疑过自己的判断，但当带着怀疑再去审视那幅露台时，他知道了自己的答案，事实胜于雄辩。
其实很多时候我也会遇到同样的问题，在我坚信的事物上，面对别人的反对，也会怀疑自己是否正确，每次我都会反观是否如此，有的时候被别人怀疑不是坏事，他给你一个新的视角去反复思考。
在那青铜鉴定的曲折故事里，如果双方有过沟通的话也许就不会发生这件事情了，可歪打正着的是他它确实是一件赝品，只不过是古时候的赝品。
Day4 10-12
哈莱姆是给我感触最深的一个章节，但凡涉及到政治敏感问题哪里都是一样的吧，在舒奈尔的劝说下发布了那篇文章，馆长受到了前所未有的攻击，一种被全世界背弃之感，被舆论推到了风口浪尖却不是以往美好的状态。
而面对撤资的威胁，馆长依旧坚持自我，在董事会那场会议上，他据理力争，之后陷入了颓靡期，这件事情带给他的负面影响太大了，最后泰德拯救了他，帮他分析利弊，并毫不留情的指出他的缺点，此后在洛克展上咸鱼翻身。
感觉他如十字军一样，为了博物馆而奋斗着。
在阅读期间标注了好多其他博物馆的信息，希望之后有机会实地参观下，我觉得这本书更像一本导览手册，让你忍不住想去追随他的足迹一看究竟...
Day5 13-16
没想到会看到关于大宫女的咨询，恰逢我刚逛完卢浮宫就在大都会发现了灰色版的大宫女，当时还觉得很是有
1969年10月16日的纽约纽约展果然是史上最刺激的展览了，充斥着各种眼花缭乱，来宾也是“异常的时髦”在搜索一个个的名字呈现出画面后，可以脑补出当时刺激的场景，百年庆典，真的是百年庆典，一场接着一场，而“公元1200年”的展览影响深远，感慨于他们的记忆里，机会是给有准备的人的，在偶尔听说了修道院会被关闭几年的时候马上想起了里面的藏品。而巨大的珐琅金属版画在同意帮助资助修道院图书馆的提议下被“拿走了”，霍文为此设计了入门处巨大的照片已带给观者震撼的体验。
而魔鬼的圣经The Devil's Bible引起了我的注意，这本书简直是制作极其精美，里面是传统的彩色手抄本的展示，在很多网站可以找到相关的视频一饱眼福！
魔鬼圣经》用木制封面装订而成，封面包覆着皮革和金属装饰。全书长度为92厘米（36.2英寸），宽度为50厘米（19.7英寸），厚度为22厘米（8.6英寸），是全世界已知的最大的中世纪手抄本书籍。全书重量计75公斤（165磅），最初由320张羊皮纸（取自160张整羊羔皮）构成，但是后来其中的8张被删去。目前尚不清楚是由谁或出于什么样的原因删除了这8张纸，据专家以前后文章推测，可能是当时修道院的生活守则。
这部手抄本使用了红色、蓝色、黄色、绿色和金色作为装饰色，所有的段首字母都被精心装饰，其中有些甚至夸张地占据了半幅书页。全书所有书写笔迹完全一致，没有任何一个章节显示出由于岁月、疾病或情绪的影响而产生的笔迹变化，这令学者[谁？]认为这部手抄本是在极短的时间内完成的（见“传说”部分）。但最近的[何时？]科学研究认为，这部书的抄写过程花费了20年以上的时间。
说实话这本书对于我最大的诱惑是那些珍品“目录”，每天我都在发现新的值得去拜访的艺术品，并将之罗列出来。
而霍文为百年庆典设计的展示台也是用尽了心思，深感其中氛围营造是多么的重要，在贝聿铭设计的京都miho博物馆就可以深刻的体验到，一个展馆与周边，展品与展台与博物馆之间有着密不可分的联系，我推荐每个人最好租一台讲解机或者跟随引导员来游览，真的是受益匪浅。
对于博物馆的收藏而言，氛围相当的重要，这也是为什么霍文会为了藏品而扩建或翻修整个博物馆，文章中经常提到他们去欧洲拜访的那些艺术品被放在一个很惨烈的环境下，每一次都被霍文吐槽。
而最可惜的是几经周折霍文还是没有拿到他最想要的贝里圣埃德蒙兹象牙基督雕像。
在百年庆典正式典礼上他们搞出了各种新奇的互动方式让参观者融入其中，事实证明这种方式很好，而他敏慧的政治嗅觉替他解了不少围，就如危地马拉事件。
狄龙霍文时代更是跌宕起伏，随着博物馆一天天的“成长”霍文也继续为之制定新的指导方针。
Day6 17-18
在大都会见到了画工——欧弗洛尼奥斯的“萨尔珀冬之死”彩陶艺术品，当时只惊艳于此作品的细致和瓶上生动的人物，可惜我并没有熟读过《荷马史诗》更谈不上艺术鉴赏。
当霍文用文字重现制作场景时，我被震撼到了！陶土的特殊性使得人们必须在有限的时间内完成全部绘画，且精准，实在是难以想象。
我想在我动身下一次去观看时，定会带上霍文对此的描述，起码通读一遍《荷马史诗》
如达芬奇一样信手拈来的身体结构解剖，同一场景下两种不同的基调，完美的构图，流畅且完整的长线！（个人很佩服这点，画一条流畅的长线真的需要很扎实的功底，而且还是在陶土上！）感叹于将如此众多的元素处理的精准无误，他开始脑海中搜罗与支配的作品，但没有找到与之相同的灵魂感。
在他们讨论彩陶出处的时候，贝鲁特这个地方值得好好的搜索下。
艺术品征集的事情果然是繁杂的，对于“出处不明”的艺术品行走在《1970》的边缘，霍文在经历了一切事情之后推断这件传奇艺术品背后狸猫换太子的理论。
苏美尔的雕像出现在之前章节的首页上，关于美索不达米亚的那些雕塑是我最爱的，巨大且精美绝伦，在很多博物馆都有收藏（下面附图中是波士顿美术馆的藏品）那个展厅相当的震撼！
挂毯展由特里提出的特殊灯光布置，在很多博物馆展示特殊展品是相当常见，而由于展内不设顶灯，只为展品打特殊灯光，集中观赏细节更加美好，而且有效的屏蔽了灯光折射玻璃时产生的“倒影”
泰德的离世令人惋惜，顿有一种伯牙子期之感
Day7 19-21
一目了然，给人们带来兴奋和思辨，真实可信的知性，讲述藏品的真相（所以好多打着旗号结果里面是复制品的展览简直弱爆了！）
一些事情变得根深蒂固，不会被任何新领导轻易改变。
开启心智，使观者了解从未听说过的艺术
博物馆一遍又一遍的更新换代
在最后一章，霍文被告知必须强制收取门票，其实只有一个目的，就是需要有金钱的辅助，方可达到，其实博物馆除了一些固定的门票收入外，主要的经济来源基本就是周边产品了，我觉得我在日本的博物馆中就见到了最为贴心的博物馆周边产品，那是一个细致入微的国家，他能想到你想不到的种种，比大都会及卢浮宫更加的让艺术融入到你的生活当中
长舒一口气，我终于读完了这本400多页的博物馆，这是我第一次参加读书打卡活动，其中的奖励制度变相的督促了我的阅读，对于写读书笔记的事情，并不是第一次，但多是自己的一些摘抄，对于摘抄文章中我喜爱的话乐此不疲，自己的观点也会有些，但不慎很多，电子书对于阅读来说（于我而言）最大的好处就是随时可以查生词生字，并可以一并将笔记导出，唯一不好的就是笔记太多的话就死机了。。。。。好尴尬的事情。
在本书中我读到了涤荡起伏的博物馆的各种事件，令人开心的是，如果没有霍文的努力制定出来的标准，就不会有今天这么多优秀的博物馆，这是一个敢于变革的人，为它承受着水深火热，但人无完人，也有很多“错误的判断及处理”，但抛开一切，我们得到的更多！革命者的伟大即在于此吧。
