那些亲切的人与我们一起走来（安德三部曲）
论起喜欢的人物，仍然是安德，偏重于前两部里的他。其实维京家的三个孩子我都喜欢。各种性格才华的极端造造成了不真实，但心理的斗争，精神的纠缠又是真实的。
还有那个对安德说“安拉”的孩子。
而行文的精彩，记忆最深的有以下几处：《安德的游戏》彼德和华伦蒂的控制与反控制，以及华伦蒂的矛盾；虫族女王留下虫茧后用意识对安德说的话，这里看得我泪流满面；安德的“巨人游戏”；安德的“彼得情结”以及自卫时的残酷（残酷过后，又会陷入深深的自责）。
《死者代言人》猪族与皮波、利波深刻的误会，在母亲树旁如开洪般释开，冲突到达高潮，随之而来的是滚滚而来的悲恸；娜温妮厄和她丈夫马考恩名存实亡的关系（安德为其丈夫的代言的那段）。
如果说，《安德的游戏》让人动容的是个人的孤独成长历程和最后惊鸿一瞥的文明间理解。那么《死者代言人》便是用一层又一层深刻的误会来赚人眼泪，他们有爱，却因为种种原因不理解对方，又都用自己的方式做出了牺牲。而那温妮厄一家，竟有点《百年孤独》的意味。
所以，一旦能够感同身受，长于理解的安德出现，所有人便爱上了他，连同我。
我看着安德的成长历程，明白纸内纸外的各种因由，复杂的爱便萌生出来。理解了他，更惊异于他的天赋和自我牺牲的精神。
——安德总是一个我们心底的声音，我们希望成为他，有着理解所有生命形式的能力。然而，理解，便意味着要承受对方的痛苦，那超乎众人的敏感，甚至能体会到比当事人更大的，难以言喻的苦痛。这不仅仅需要能力，也需要近乎殉道的精神和强大的个性容量。
安德之所以选择“死者代言人”，也正是抱着一种自我救赎的心理。对死于他手的虫族，也对他曾经因“惯性自卫”伤害过的太空学校的孩子们。
我们不愿承受着费力不讨好的痛苦，所以，那“爱他，就想成为他”的心理，便演化成——“他能一直在身边陪伴，拂去我的委屈和孤独多好”。
一直以为，英雄不会有爱人，尤其是像安德这样的，心灵的英雄。一旦有了爱人，他的光华便褪去一半——仿佛断掉翅膀的天使，被贬沦落人间的造物主。那种博爱，真的也能容下一分私人的情感么？
所以，佩服卡德。他不但能够写娇嫩的孩子——孩子的天赋常常表现为早熟，也能够写成熟的男人和女人。他让他的英雄走下神坛，有了爱人！不过，把卡德描写成一个“人”，而不是“神”，的确是安德一直用心去做的。但这层意味在这个时候才让读者体会的最深。
他和娜温妮厄的爱，源于相近的儿时孤独体验（同时又都拥有一个知己），以及同样的自我牺牲倾向。这些东西，敏感的安德更是能够一下就感受到了，甚至感受到她自己都没感受到的地方。所以，我们的安德，他的爱，也是基于“知己”二字。有的时候奇怪，安德选择这么不完美，甚至成年以后不甚可爱的女人，是出于另一种“自我救赎”——还是那种同类的感觉太强烈了，以至于使他震惊，使他做出更多包容与让步。
但是，作安德的妻子，也是不易的，虽然有那么多幸福，以及自豪。因为，安德超长的生命使他积累了如此丰富的经历和体验，他对事物的看法常常是透彻的，透彻的近乎残忍，真实得近乎可怕，而他又不惮于把它说出来。他毫不掩饰的把你的心揭给你看，又用这种有着割痛感的方法让你痊愈。与这样的人，一路走来，无疑是辛苦的。
加之安德的博爱——对人深刻的理解都会最终指向热爱——很难说，安德不是对所有生命都充满了爱（包括彼德，这是《安德的影子》里的小豆子比恩无法企及的）。而夫妻间的爱，则是自私而独占的，想必安德也很难能划清这界限。事实上，我们也看到了矛盾所在——娜温妮厄时常露出酸意，到了《屠异》，两个人感情已陷入困境。导致这种结果也是自然，那温妮厄的苦痛与悲哀，从头到尾都是个人的。牺牲也是为了所爱的人——她一直是安德的初级阶段。而安德的不足之处，恰恰就在于它明知道这一切！即使不能马上反应到，一起相处了一些时光，他最终一定会认识到。
看到《屠异》里面，安德无意中复制出了彼得和华伦蒂，便笑了出来——还以为他们在《安德的游戏》里就已死去，故事还怎么精彩的继续？卡德逼不得已耍起了这小把戏。就像看电视剧，主人公在危险关头的时候，我也不会着急——“都死了，还演什么，所以肯定死不了！”
《死者代言人》、《屠异》，让我们看到的是一个完整的故事，不是一个梦幻般的童话，在似是而非的茫然结果里淡出。如果不是他写出来，我简直不能相信善良温柔的华伦蒂，还有我们的安德老了会怎么个样子！
另：华伦蒂也结婚了，那如圣女一般的小姑娘，居然和老公活色生香地成就了精神肉体双重和谐。她或许就是需要这么一份有安全感的爱情，粗糙、旷达、热情，在生存能力和精神体验上都可以依靠的男人。
这是卡德准备讲一辈子的故事，里面的人物，也会成年，也会老去。我们看到了那些不完美，正如生活的琐碎与矛盾。
写于2004年@高二
还有那个对安德说“安拉”的孩子。
而行文的精彩，记忆最深的有以下几处：《安德的游戏》彼德和华伦蒂的控制与反控制，以及华伦蒂的矛盾；虫族女王留下虫茧后用意识对安德说的话，这里看得我泪流满面；安德的“巨人游戏”；安德的“彼得情结”以及自卫时的残酷（残酷过后，又会陷入深深的自责）。
《死者代言人》猪族与皮波、利波深刻的误会，在母亲树旁如开洪般释开，冲突到达高潮，随之而来的是滚滚而来的悲恸；娜温妮厄和她丈夫马考恩名存实亡的关系（安德为其丈夫的代言的那段）。
如果说，《安德的游戏》让人动容的是个人的孤独成长历程和最后惊鸿一瞥的文明间理解。那么《死者代言人》便是用一层又一层深刻的误会来赚人眼泪，他们有爱，却因为种种原因不理解对方，又都用自己的方式做出了牺牲。而那温妮厄一家，竟有点《百年孤独》的意味。
所以，一旦能够感同身受，长于理解的安德出现，所有人便爱上了他，连同我。
我看着安德的成长历程，明白纸内纸外的各种因由，复杂的爱便萌生出来。理解了他，更惊异于他的天赋和自我牺牲的精神。
——安德总是一个我们心底的声音，我们希望成为他，有着理解所有生命形式的能力。然而，理解，便意味着要承受对方的痛苦，那超乎众人的敏感，甚至能体会到比当事人更大的，难以言喻的苦痛。这不仅仅需要能力，也需要近乎殉道的精神和强大的个性容量。
安德之所以选择“死者代言人”，也正是抱着一种自我救赎的心理。对死于他手的虫族，也对他曾经因“惯性自卫”伤害过的太空学校的孩子们。
我们不愿承受着费力不讨好的痛苦，所以，那“爱他，就想成为他”的心理，便演化成——“他能一直在身边陪伴，拂去我的委屈和孤独多好”。
一直以为，英雄不会有爱人，尤其是像安德这样的，心灵的英雄。一旦有了爱人，他的光华便褪去一半——仿佛断掉翅膀的天使，被贬沦落人间的造物主。那种博爱，真的也能容下一分私人的情感么？
所以，佩服卡德。他不但能够写娇嫩的孩子——孩子的天赋常常表现为早熟，也能够写成熟的男人和女人。他让他的英雄走下神坛，有了爱人！不过，把卡德描写成一个“人”，而不是“神”，的确是安德一直用心去做的。但这层意味在这个时候才让读者体会的最深。
他和娜温妮厄的爱，源于相近的儿时孤独体验（同时又都拥有一个知己），以及同样的自我牺牲倾向。这些东西，敏感的安德更是能够一下就感受到了，甚至感受到她自己都没感受到的地方。所以，我们的安德，他的爱，也是基于“知己”二字。有的时候奇怪，安德选择这么不完美，甚至成年以后不甚可爱的女人，是出于另一种“自我救赎”——还是那种同类的感觉太强烈了，以至于使他震惊，使他做出更多包容与让步。
但是，作安德的妻子，也是不易的，虽然有那么多幸福，以及自豪。因为，安德超长的生命使他积累了如此丰富的经历和体验，他对事物的看法常常是透彻的，透彻的近乎残忍，真实得近乎可怕，而他又不惮于把它说出来。他毫不掩饰的把你的心揭给你看，又用这种有着割痛感的方法让你痊愈。与这样的人，一路走来，无疑是辛苦的。
加之安德的博爱——对人深刻的理解都会最终指向热爱——很难说，安德不是对所有生命都充满了爱（包括彼德，这是《安德的影子》里的小豆子比恩无法企及的）。而夫妻间的爱，则是自私而独占的，想必安德也很难能划清这界限。事实上，我们也看到了矛盾所在——娜温妮厄时常露出酸意，到了《屠异》，两个人感情已陷入困境。导致这种结果也是自然，那温妮厄的苦痛与悲哀，从头到尾都是个人的。牺牲也是为了所爱的人——她一直是安德的初级阶段。而安德的不足之处，恰恰就在于它明知道这一切！即使不能马上反应到，一起相处了一些时光，他最终一定会认识到。
看到《屠异》里面，安德无意中复制出了彼得和华伦蒂，便笑了出来——还以为他们在《安德的游戏》里就已死去，故事还怎么精彩的继续？卡德逼不得已耍起了这小把戏。就像看电视剧，主人公在危险关头的时候，我也不会着急——“都死了，还演什么，所以肯定死不了！”
《死者代言人》、《屠异》，让我们看到的是一个完整的故事，不是一个梦幻般的童话，在似是而非的茫然结果里淡出。如果不是他写出来，我简直不能相信善良温柔的华伦蒂，还有我们的安德老了会怎么个样子！
另：华伦蒂也结婚了，那如圣女一般的小姑娘，居然和老公活色生香地成就了精神肉体双重和谐。她或许就是需要这么一份有安全感的爱情，粗糙、旷达、热情，在生存能力和精神体验上都可以依靠的男人。
这是卡德准备讲一辈子的故事，里面的人物，也会成年，也会老去。我们看到了那些不完美，正如生活的琐碎与矛盾。
写于2004年@高二
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