视点的选择
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不要让画面内容过多，因为内容繁杂是导致成像效果不佳的最常见原因。对于同一景物，最好拍上两到三张不同的影像，这样要比把所有细部都硬塞在一张影像上的效果要好。通常，一幅风景照的内容越简单，感染力就越强。
拍摄远景时，要时时留意前景细部的可拍性，因为前景细部不仅能丰富构图内容，而且有助于使画面产生一种纵深感和距离感。
正如在海岸边一样，高强度的光线中有很强的紫外线光，因袭用来消除潜在蓝色调的暖调滤光镜是必不可少的。
晴日的山谷中，景物的对比往往很强，因为阳光找不到的地方可能产生浓重的黑影。
在夕阳风景中，如果拍进太阳或一片亮丽的天空，那么最好将镜头向太阳或天空的上方或两旁移动后再选择曝光读数，以避免曝光不足。
拍摄静水的照片时，偏振滤光镜往往有特殊用途，它能增强天空和堤岸四周的细部在水中倒映的效果，也可以有效控制水面因为背部受光而产生的高光亮度。
树在冬季的可拍性是最强的。
在林地和森林里取景，最重要的是选好拍摄视点，合理调幅。不要在树木之间留下大片可见的光照，否则将造成画面对比过强，产生分散注意力的高光，从而破坏成像效果。
许多景物的魅力取决于造型、图案和质地等视觉要素，而耕地为拍摄这类景物提供了丰富的源泉。
拍摄视点的选择往往影响到被摄物的构图和受光方式。
[构图艺术]
构图艺术是指在相机取景器以最生动的方式组织好所拍摄景物的各个要素。静物和肖像这类的被摄物本身就是现成的构图，而风景摄影中视点的选择和取景的方式都能改变构图的效果。
能够选出被摄物的特色部分，并以最佳方式进行安排，这主要取决于视点的选择。选杂视点是摄影师拍摄前要做的最重要的工作之一。许多摄影新手一遇到心目中可拍的景物就急于拍摄下来，－－不过别忙，如果时间允许，值得在按下快门之前尝试一下各种可能性。
在决定怎样进行最佳取景之前，首先必须明确景中的主焦点是什么。这样将有助于你决定除了主景外还需要拍进多少其他内容；另一方面可帮助你确定主景在画幅中的最佳位置。
每张影像的魅力都取决于一系列有特色的视觉要素。最成功的影像通常都大胆而清晰地刻划了一个或多个这样的要素。被摄物的形状或造型通常确认该物体的第一要素。形状并非必须是某一具体的物体，它可以是一片高光区、阴影区或色彩区，也可以是由景中物体的平行形状产生。
能看见山顶的最好时机是清晨。
在风景摄影中，任何与鲜明的蓝色或绿色形成反差的东西都会产生强烈的成像效果。
由于天空是光源的一部分，所以它始终比大地亮度高。当取景器内收入大片晴朗的天空时，可能会出现一定程度的曝光不足，因此最好向下倾斜相机裁掉天空，然后再按曝光读数拍摄。
天空是风景摄影中不可或缺的要素，而地平线的高度则可在构图上起到决定性作用。依天空的自然变化和地面到天边之间的各个细部及景物决定。关键的问题是怎样将地平线的位置与所有则写构图要素协调起来。
如果天空不能对景色起到积极作用，而且其中也没有什么重要的可拍植物，那么最好考虑将其全部裁去，或者只留一小块来衬托地平线。
特写摄影法可以揭示表面的纹理产生近乎远景的效果。特写还可以揭示许多事物的本来面目。近距离观察景物可以提高洞察力，帮助你从新的角度接近被摄物，用新的方式构图。
拍摄彩色风景照时，周围环境相当重要。和许多其他主题的拍摄不同，风景摄影很容易落入乡村的蓝天、绿叶的俗套中，显得平淡无奇。因此，与这些主色调产生反差的物体和细部，则常常是成像生动的关键。
[光与影像]
虽然阳光明媚的晴天决不是排除成功风景照的理想时间，单多数摄影爱好者还是在这种天气铤而走险。如果不认真地选择视点及取景，耀眼的日光就会产生不利的效果。
对比适中在彩色摄影中相当重要。对比不够则成像看起来平淡，缺少色擦饱和度；对比过强则成像生硬，无感染力，失去了色擦的细微层次感。
一天中各时间段对影响的色质和气氛都有很大的影响。
阴影是判别光源和光质的关键，也能据此推测光对成像的影响程度，如果你学会观察判断投影方式与位置，以及阴影浓度与其边缘的清晰度如何，那么你很快就会对光照影响景物的程度形成清晰的概念，而且知道是否需要换一个时间重返旧地才能拍出满意的照片。
多晕或者阴天也能产生令人满意的成像效果，即使是糟糕的天气状况，如多雾、下霜或大雨瓢泼，排除的画面也通押能引人入胜。
当阴天或柔光不能使景物残生足够的反差时，往往可以通过显影处理提高胶卷的感光度来弥补。
摄影可以极有效地表现质感，这是风景摄影的一个要素，对远景和特写都适用。质感强弱在很大成都上取决于光对被照物体表面的照明质量和方向。在远景摄影中需要呈锐角的斜射光来体现这种特色，而拍摄较近景观－－岩石或者树木的纹理时，较柔和的证明光效果较好。
景物的质感往往因被摄物体的单色系特征而得到加强。
对于受正常光照的景物来说，偏蓝色调总是不如暖色调的感染力强。
气氛是摄影中难以琢磨的一个成分。气氛往往能在某种场合呈现出来，却很难记录在胶卷上。光、色彩和气氛是密不可分的。
被摄物的色调也能对影像的气氛产生很大影响。
拍摄远景时，要时时留意前景细部的可拍性，因为前景细部不仅能丰富构图内容，而且有助于使画面产生一种纵深感和距离感。
正如在海岸边一样，高强度的光线中有很强的紫外线光，因袭用来消除潜在蓝色调的暖调滤光镜是必不可少的。
晴日的山谷中，景物的对比往往很强，因为阳光找不到的地方可能产生浓重的黑影。
在夕阳风景中，如果拍进太阳或一片亮丽的天空，那么最好将镜头向太阳或天空的上方或两旁移动后再选择曝光读数，以避免曝光不足。
拍摄静水的照片时，偏振滤光镜往往有特殊用途，它能增强天空和堤岸四周的细部在水中倒映的效果，也可以有效控制水面因为背部受光而产生的高光亮度。
树在冬季的可拍性是最强的。
在林地和森林里取景，最重要的是选好拍摄视点，合理调幅。不要在树木之间留下大片可见的光照，否则将造成画面对比过强，产生分散注意力的高光，从而破坏成像效果。
许多景物的魅力取决于造型、图案和质地等视觉要素，而耕地为拍摄这类景物提供了丰富的源泉。
拍摄视点的选择往往影响到被摄物的构图和受光方式。
[构图艺术]
构图艺术是指在相机取景器以最生动的方式组织好所拍摄景物的各个要素。静物和肖像这类的被摄物本身就是现成的构图，而风景摄影中视点的选择和取景的方式都能改变构图的效果。
能够选出被摄物的特色部分，并以最佳方式进行安排，这主要取决于视点的选择。选杂视点是摄影师拍摄前要做的最重要的工作之一。许多摄影新手一遇到心目中可拍的景物就急于拍摄下来，－－不过别忙，如果时间允许，值得在按下快门之前尝试一下各种可能性。
在决定怎样进行最佳取景之前，首先必须明确景中的主焦点是什么。这样将有助于你决定除了主景外还需要拍进多少其他内容；另一方面可帮助你确定主景在画幅中的最佳位置。
每张影像的魅力都取决于一系列有特色的视觉要素。最成功的影像通常都大胆而清晰地刻划了一个或多个这样的要素。被摄物的形状或造型通常确认该物体的第一要素。形状并非必须是某一具体的物体，它可以是一片高光区、阴影区或色彩区，也可以是由景中物体的平行形状产生。
能看见山顶的最好时机是清晨。
在风景摄影中，任何与鲜明的蓝色或绿色形成反差的东西都会产生强烈的成像效果。
由于天空是光源的一部分，所以它始终比大地亮度高。当取景器内收入大片晴朗的天空时，可能会出现一定程度的曝光不足，因此最好向下倾斜相机裁掉天空，然后再按曝光读数拍摄。
天空是风景摄影中不可或缺的要素，而地平线的高度则可在构图上起到决定性作用。依天空的自然变化和地面到天边之间的各个细部及景物决定。关键的问题是怎样将地平线的位置与所有则写构图要素协调起来。
如果天空不能对景色起到积极作用，而且其中也没有什么重要的可拍植物，那么最好考虑将其全部裁去，或者只留一小块来衬托地平线。
特写摄影法可以揭示表面的纹理产生近乎远景的效果。特写还可以揭示许多事物的本来面目。近距离观察景物可以提高洞察力，帮助你从新的角度接近被摄物，用新的方式构图。
拍摄彩色风景照时，周围环境相当重要。和许多其他主题的拍摄不同，风景摄影很容易落入乡村的蓝天、绿叶的俗套中，显得平淡无奇。因此，与这些主色调产生反差的物体和细部，则常常是成像生动的关键。
[光与影像]
虽然阳光明媚的晴天决不是排除成功风景照的理想时间，单多数摄影爱好者还是在这种天气铤而走险。如果不认真地选择视点及取景，耀眼的日光就会产生不利的效果。
对比适中在彩色摄影中相当重要。对比不够则成像看起来平淡，缺少色擦饱和度；对比过强则成像生硬，无感染力，失去了色擦的细微层次感。
一天中各时间段对影响的色质和气氛都有很大的影响。
阴影是判别光源和光质的关键，也能据此推测光对成像的影响程度，如果你学会观察判断投影方式与位置，以及阴影浓度与其边缘的清晰度如何，那么你很快就会对光照影响景物的程度形成清晰的概念，而且知道是否需要换一个时间重返旧地才能拍出满意的照片。
多晕或者阴天也能产生令人满意的成像效果，即使是糟糕的天气状况，如多雾、下霜或大雨瓢泼，排除的画面也通押能引人入胜。
当阴天或柔光不能使景物残生足够的反差时，往往可以通过显影处理提高胶卷的感光度来弥补。
摄影可以极有效地表现质感，这是风景摄影的一个要素，对远景和特写都适用。质感强弱在很大成都上取决于光对被照物体表面的照明质量和方向。在远景摄影中需要呈锐角的斜射光来体现这种特色，而拍摄较近景观－－岩石或者树木的纹理时，较柔和的证明光效果较好。
景物的质感往往因被摄物体的单色系特征而得到加强。
对于受正常光照的景物来说，偏蓝色调总是不如暖色调的感染力强。
气氛是摄影中难以琢磨的一个成分。气氛往往能在某种场合呈现出来，却很难记录在胶卷上。光、色彩和气氛是密不可分的。
被摄物的色调也能对影像的气氛产生很大影响。
