逝世44周年，致敬查理.卓别林：喜剧大师封神背后的人生智慧

破礼帽、小胡子、肥裤腿、大头鞋，外加一根拐杖，寥寥数语，就能让人一下猜出，他就是一代喜剧之王“查理·卓别林”。那个既让人笑得浑身颤抖，又忍不住泪水直往上涌的喜剧天才。

金星说，“查理·卓别林是我特别欣赏的艺术家。他把演员这个行当诠释得非常精彩。他能带给所有人的快乐，而他的快乐是特别有份量、有温度的快乐。他所关注的是人性的角度，像个使者，不分国界、不分语言，将思想和快乐传递给每个人。”

出生英国伦敦，4岁登台表演，5岁因为蛋挞离家出走，睡过菜市场，遭遇穷困潦倒；25岁成为片酬最高的电影明星，将美国默片推向高峰，被誉为喜剧大师的查理·卓别林，封神的背后，有着怎样的人生智慧？

01 悲观和热爱，造就两种人生

卓别林出生在艺术世家，他的父亲和母亲是伦敦音乐厅的艺人。从咿呀学语开始，卓别林就生活在舞台艺术表演的氛围里。三四岁的时候，父亲就喜欢把他从被窝里薅出来，抱到桌子上表演节目和模仿别人。

小卓别林的表演天赋把大家逗得哈哈大笑，从小，他心里就种下了当演员的种子。

卓别林的母亲是音乐厅的台柱子，她长得明艳动人，也有一副夜莺般动听的好嗓音。她在音乐厅里广受欢迎。然而，她并不快乐。

卓别林的母亲不喜欢表演，也不喜欢这份工作带来的荣誉和财富。就像这世上的人们，即使拥有天赋，也不懂得珍惜。

老天收回了这份馈赠，在一次大型表演时，她突然发不出声响，观众一下炸了锅。

为了救场，演出的管理员把年仅4岁的小卓别林推上了舞台。他演唱了一首《杰克.琼斯》，观众兴奋地向他扔硬币，获得满堂彩。

小卓别林心中表演的种子，慢慢发芽了。

父亲看出卓别林的天赋，想要他登台表演；母亲因自己对表演的抗拒，拒绝卓别林走上表演这条路。

他们的想法就像现实生活中的父母，想着把自己认为最好的，给予孩子，却根本不在乎，孩子需要和喜欢的是什么。

家庭的争吵、父亲的酗酒加上母亲的身体状况，让原本宽裕的家庭捉襟见肘。5岁那年，小卓别林因为美味的蛋挞，离家出走，跟随马戏团去巡游表演木屐舞。

迎接他的，不是餐餐美味的蛋挞和每周3.6英镑的酬劳。而是，一个个皮包骨的小孩子，无数个黑夜里的饥肠辘辘和虎视眈眈又粗壮的木头棍子。

卓别林说：“我一直喜欢在雨中行走，那样没人能看到我的眼泪。”

小卓别林在那里经受了每天长达16小时的木屐舞表演，忍受了几个月的折磨后，他看准时机偷跑出来。

5岁的小卓别林，在菜市场搬运蔬菜谋生，睡在驴子脚下，靠生萝卜和烂苹果活着。闲暇之余，他会观察过往的行人，模仿他们的言行举止。这为后来他塑造社会底层小人物的角色打下了基础。

小卓别林的母亲陷在痛苦中，不只是儿子的丢失，还有事业和生活的悲观。她不分昼夜地缝补衣服裤子，换取微薄的收入补贴家用。人也变得絮絮叨叨、精神也越来越差，最后更是因为精神分裂，她住进了医院。

就此，一代舞台剧天后陨落，一颗表演巨星冉冉升起。

苦难可以吞噬人生，也可以滋养人生。而悲观和热爱，才是平庸与天才的分水岭。

02 敢于谈钱，是精明也是底气

看过《查理. 卓别林自传》的人，都清楚，卓别林是一个特别擅长谈薪酬的高手。他从周薪1英镑到周薪2000英镑，薪资翻了2000倍，从籍籍无名的舞台剧演员到万人追捧的电影明星，他用了10年时间。

谈钱伤感情。卓别林谈薪的人生路并不一帆风顺。他曾经因为谈薪失败，错过两次重要机会，让原本宽裕的生活，一下回到朝不保夕的窘境。

其中一次，15岁那年，卓别林在饰演《夏洛克.福尔摩斯》这部剧的角色比利时，被评为“英国舞台上最有前途的年轻演员”，“是伦敦演比利这个角色演得最好的”。

在巡演的最后一天，他接到英国著名女演员坎达尔女士的邀请，却因为薪酬没谈拢，丢失了巡演40周演出的机会。

命运并不总是眷顾勤奋又自信的孩子。随后，他进入人生最耻辱最痛苦的阶段。在演艺道路小有成就之后，他很长时间没有找到演出机会。为了生计，他做起了搬运工、司机、玻璃厂工人等工作。

悲惨的是，在一次工作中，因为意外，他怀里的玻璃托盘爆炸了。火光吞噬了一切，他痛得失去知觉。醒来后，他重伤倒在医院，衣服炸得破破烂烂。伤好后，他却因没有衣服，不能顺利出院。

最后，还是卓别林的哥哥西德尼带着衣服，化解了这场尴尬。伤好之后，卓别林继续面试演员工作，从周薪10先令，谈到周薪1英镑。因为他坚信，自己会是伦敦最棒的演员。

卓别林为自己的谈薪失败付出了惨重的代价，但重来一次，他并没有长记性，依然选择谈薪。敢于谈钱，是他的精明也是底气。

卓别林人生历史上最著名的谈薪成功事件，对于不知道怎么和老板开口涨薪的我们，依然具有很好的借鉴和指导意义。

卓别林在美国崭露头角，曾经两次收到来自基石电影公司塞内特的邀请。他对电影一无所知，并未放在心上。一次陪朋友拜访基石公司，第三次接到塞内特的邀请。

对于未知的领域，他充满好奇，随口开出周薪200美元的需求。没成想，塞内特一口答应。

然而，当他第一次来到影棚，消耗了一个表演季，浪费了1000美元的胶卷，依然没有融入角色，拍出想要的电影作品。

卓别林第一次陷入无助与恐慌，吃饭、睡觉都在琢磨如何在镜头前表演，在人群中寻找灵感。最后，他做出拍不好就支付胶片费用的承诺，按照自己的意愿，拍出了满意的喜剧电影。基石公司因此大赚一笔，卓别林的名气和身价更高了。

卓别林“谈钱不伤感情”的谈薪策略，让我们明白三个道理：

① 首先要有谈钱的资本，提供对方需要的价值才是硬道理；

② 投资自己、不断精进，让自己变得越来越值钱；

③ 学会选择和取舍，能坦然承担失败的结果。

卓别林说：“人必须要相信自己，这是成功的秘诀”。就像他始终坚信，自己是伦敦最著名的演员。

敢于谈钱，是对自己价值认可的底气。日益精进，才能越来越值钱。

03 人生是悲剧，却可以用喜剧来演绎

人生的内核是悲剧，而卓别林选择用喜剧演绎人生。

卓别林是电影史上熠熠生辉的星辰，他之所以在多年以后还被人铭记，那是因为他的心里，一直找寻能让观众发自内心的哈哈大笑。

在他悲惨的人生中，他始终抱有热情和希望，并将这种欢乐和温暖，通过表演，传递给观众。

他的一生并不顺遂，相反坎坷曲折得让人落泪。父亲去世，母亲身患重病、神志不清，哥哥西德尼远走他乡打工，几岁的卓别林只能忍饥挨饿，衣衫褴褛。

卓别林说：“真正的悲剧是沉默，只有勇敢地闯荡这个世界，才能找寻到自己的出路。”

他塑造了很多经典形象，最具有代表性的是流浪汉。通过滑稽有趣的表演，他淋漓尽致展现了人物的可笑与可悲，也反讽了时代对于底层人民的压迫。

卓别林说：“当我真正开始爱自己，我才认识到，所有的痛苦和情感的折磨，都只是提醒我：活着，不要违背自己的本心。”

卓别林遵从自己的内心去生活，去演戏。他热爱表演，热爱舞台，不断精进自我，从演员转型到导演，拍出《淘金记》、《城市之光》、《摩登时代》、《大独裁者》等经典作品。

成也萧何，败也萧何。那些成就卓别林的电影，最终也毁掉了他。他和家人遭到了驱逐出境的通知。从此，过上了半隐居的生活，直至88岁，他在家中安然逝世。

卓别林说：“用特写镜头看生活，生活是一场悲剧；但用长镜头看生活，生活则是一场喜剧。”他不知道，是什么决定了我们在这个喜剧大舞台，或是世界上的命运。但无论如何，笑一下，总是一件好事。

“人生近看是悲剧，远看是喜剧。”没事儿，多笑笑，总会有好事发生。

世界就像是一个巨大的马戏团，它让我们兴奋，也让我们惶恐；但请别忘记，散场后，永远都有温暖和希望。

在查理·卓别林逝去的第44年，12月25日这个特别的日子，让我们一起向喜剧大师致敬。一起去慢慢找寻，辛苦岁月里，那发自内心的意义和快乐。