简要记录

论雅俗共赏：趋势从安史之乱后起，士民阶层的流通，到宋朝士人地位提高，来源阶层更广泛，学习雅的，也不想摆脱俗的，便逐渐提出雅俗共赏的口号。从唐朝的传奇小说到宋的小说笔记，再到元杂剧与明清白话小说，雅化为标准，共赏的是为了俗人。唐宋的古文运动和诗词口语化也是一种体现。放眼如今，从通俗化到大众化运动，也是突破到不分雅俗的新阶段。 论百读不厌：古代百读不厌往往不是指经典，而是诗文和小说，懂声调的读者可以吟咏诗文，小说靠奇怪的情节引人注意，对士大夫来说是一种消遣。五四时代新文学运动，新诗和白话文更带有严肃的批评性质，原有的声调和趣味性削弱，文艺作品本身和其读者都变了，意义和使命压下了趣味，认识和行动压下了快感。百读不厌作为赞词，虽以趣味为主，但也要纯正的趣味才行。 论逼真与如画：这两个词的含义不能一概而论，如画的意念在南北朝绘画理论进步时更一步深入，而逼真大概于此时诞生，不只是指像，而是是像活的一样。绘画和书法的“神形”之论与道家思想有关，在王维为代表的山水画里，更是一种境界的体现。在文学意义上，逼真多是指描写的身临其境，如画也常指玄妙的欣赏。 论书生的酸气：酸气可能最初是指书生读书朗诵的语调，有遭遇坎坷的苦情朗诵，也有自视甚高却时常失意的叹老嗟卑，还有过于夸大的无病呻吟。孔乙己落魄至极却还满口之乎者也，难怪会被嘲笑，如今的知识分子不再自命不凡，只是忍着压迫向前走，洗净书生气味酸。 论朗诵诗：过去新诗的出发点在个人，不能诉诸群众，抗战以来的诗歌朗诵运动从艺术教育转为政治教育，争论的焦点不该在政治性，而是以独立地位代替独占地位。适于朗诵的诗只能靠朗诵见出完整，独自念出来不够味，在群众面前朗诵出来就成了诗，它是一种对话，一种报告，直接付诸于群众，最重要的任务是宣传。 介绍了罗素·惠勒·达文鲍特的《我的国家》和多罗色·巴克尔夫人的诗。 诗与话：胡适希望作诗能明白如话，陆志韦先生要诗说出来像日常嘴里说的话。用老百姓说话的腔调来写作，要轻松不难，要活泼自然，也不太难，要沉着却难；加上老百姓的词汇，要沉着更难。 歌谣以重叠为生命，脚韵只是重叠的一种方式。 《学文示例》评。 禅家语言的分析，逆喻。 人不可避免的说些假话，国与国之间（美苏）的宣传都是真假掺杂，让人眼花缭乱。 吹鲁迅的文章。 为闻一多全集作的序，主要对其学术思想进行回顾。