爱乐之人以巴赫《哥德堡变奏曲》疗愈悲与哀

“音乐不是一件物品，不是我们可以占有然后随意舍弃的东西。它是一种关系，把它从我们的生活中剥离就等于切除一部分自己。我们会回到它身边，因为它归根结底与希望、与我们在人生中不懈前进的毅力紧密相连。”

美国建筑与艺术评论家菲利普·肯尼科特在本书中，以丧母之痛和借征服巴赫《哥德堡变奏曲》疗愈身心的悲与哀的过程为写作出发点，重新思考音乐之于人生本质所存在的意义。

作者的爱乐之路是一个不断重新出发、循环往复的漫长历程，但他与他母亲之间拧巴的母子之情，却在其母因病离世之后戛然而止……

“我们舍弃的每一个梦想都是一次小小的预兆，暗示着终将到来的死亡，一次次地刺痛我们。可若是抱着梦想不放，人生又会在失望与不必要的自我埋怨中变得脆弱不堪。”

作者在追溯他母亲生前死后的片段和回顾自身的音乐之旅时，蓦然发现斯人已去，音容宛在的哀愁！

作者母亲在结婚前也曾有过不止三个的梦想，婚后成为家庭主妇，养育四个子女长大后，曾经的逐梦激情早已烟消云散……

作者惋惜其母拉了小半辈子的小提琴，却因婚姻而一无所成！

“我们生活的社会喜欢大谈梦想和抱负，处处充斥着关于自我实现的漂亮辞藻。”

他的母亲曾经为了超越二战后美国中产阶级普遍内卷的进取心和虚荣心，采取了疯狂的“鸡娃”式教育，将孩子批量打包送往钢琴课和小提琴课的课堂……

学钢琴的作者和两个学小提琴的姐姐，在他母亲的威逼和束手束脚的家规之下，出现了不止一次全盘崩溃的恐惧心绪和逆反心理，嗐！

功夫不负有心人，作者母亲最终成了中产阶级所谓的人生赢家，四个子女在各行各业皆有建树，也有高雅的艺术品味。

可是残存在作者心中年深月久的练琴恐惧以及因其母曾经的偏执打骂而造成的成长之殇，却始终触动着他敏感的神经……

“每次开始挑战一首新的乐曲都似一次坠入爱河的体验，尤其是你曾听过但从未演奏过的乐曲。可能你只抓得住其中最主要的音符，大概勾勒出它的旋律和低音线，但奏出的声音却有让人神魂颠倒的魔力。”

作者后来在重奏巴赫《哥德堡变奏曲》的过程中，重构其母的形象，了解她生前的精神世界，为充满了愤怒与误解的家庭史寻找到一个解释，渐渐地学会了舍弃不可能实现的梦想，直面情感的妥协，回归理性，不再沉湎于悲伤之中！