读《唐风拂槛》后

时尚，一个经常被嘲笑为轻浮和次要的研究领域，特别涉及服装和纺织品的研究在艺术史上还经常被边缘化，这些材料被视为次要艺术或装饰艺术——这种边缘性由于早期历史时期的纺织品和服装的有限生存而加剧，因为有时它们仅作为重复使用的废料保留下来。

往后纺织品虽已被认为是欧亚大陆思想和技术交流的证据，是贸易、文化接触和互动的标志，但作为视觉文化和艺术形式本身传达意义的频率要低得多，然而如今在陈步云关于大唐帝国的研究——《唐风拂槛：织物与时尚的审美游戏》——中它们将重新占据历史的中心地位。

殊不知丝绸的生产以及裙子的下摆才是这个庞大帝国的经济和社会结构的支撑物。更重要的是，正如作者所言，唐朝臣民通过服饰和纺织品来处理政治和种族认同、性别以及时间流逝等问题。时尚为这个帝国提供了一种将自己视为一个国际化的中国政权的方式。

她强调物质性——衣服、纺织品、珠宝等——对于理解经济、政治和意识形态现实的重要性，她将时尚描述为一种符号系统——由织工、工匠、商人和消费者驱动的多方面的唐朝时尚系统，消费者选择自己的着装来表达品味和身份，而服装制造商则不断重新定义这种表达方式，为他们的商品创造一个持续的市场。但有时人们认为奢侈制度的存在排除了时尚体系的存在，因为如果有关于根据一个人的阶级着装的法律，那么品味就没有发挥作用的空间。这是一种关于时尚作为个人的、现代的和资本主义的话语，可说到底时尚带来的感官愉悦和审美享受都是文化的一部分。

从全书来看，着重笔墨的唐代女性时尚的变化具有重要的文化意义，特别是作者对服饰和时尚与唐代社会和知识环境的相关性进行了丰富而重要的反思，以表明唐代是中国历史上因其蓬勃发展的世界主义而能引起人们极大兴趣的时期。她明确反对时尚作为主体的边缘性以及女性的被边缘化，她认为时尚属于她们。因社会、经济和政治变革的融合而蓬勃发展的唐朝时尚，终将把创新的织布工和别致的宫廷精英带到历史的前沿。