《美丽的日本与我》是川端康成对日本文化的一些独有理解

本书流入进了川端康成对很多思想很多事物的一些独有的看法，细细品味，意味悠长。

川端康成谈到艺术之时，他认为艺术未必需要永远不朽。这是颠覆我们的认知的，我们一直都说世上万物都是随风飘逝的，唯有艺术永远不朽，可我们纵观整个艺术史，很多当时风靡一时的艺术风格已经成为了历史，并未出现现代的继承者，他们有的被定格在了那个年代，成了那个年代的印记与标签，并未与现代出现太多的交集。就好像点彩画派，当时是那么的风光无限，现在就很难想象有人会耐下心来做点彩画，即便画出，很有可能也被当代人称为毫无新意的模仿。世上确实没有不灭之物、之思想、之艺术，一切都有可能随着人类的眼界的变化而烟消云散。

川端康成认为：永远不朽即“空”“虚”以及“否定之肯定”。就是说艺术虽然会被消灭，但艺术应该保有永远不朽的灵魂。我的理解是艺术家们需要知道的思想与创作可能会被淘汰，但内心要坚持艺术永远不朽的执念，在外彰显艺术崇高至上的气质，不能在世俗层面有所退缩。而且，艺术有被复兴的可能性，历史上有很多历史流派被新的艺术流派所吸收，进化与糅合，最终能出现一种新的风格，比如文艺复兴也是在一千多年的希腊文明的基础之上吸收营养的，还原到人性本身。川端康成敏锐的观察到这点，令人深思。

书中川端康成也聊到了《源氏物语》与《平家物语》，一直听闻《源氏物语》的地位有点类似《红楼梦》在我这里的地位。川端康成称《源氏物语》是集大成的王朝之美，对他的后来的创作有深刻的影响，就也不难理解，《红楼梦》也是吸引了很多大师去年复一年的深入研究。川端康成形容《源氏物语》比较有意思，说里面的生活是烂熟的，烂熟就容易招致衰亡。可以说，一种文化发展到了极点，就势必要走下坡路一样，即便是在继续向上，但其内部已经在先行的衰亡了。

书中川端康成说到《源氏物语》诞生于一个危险的时代，纵观古今东西，几乎所有艺术的颠覆之作，都出现在一种危险的时代，这是艺术的宿命，也是文化的宿命。令人唏嘘不已。