文字的重量、力量和能量
如果一定要为京极夏彦这部作品贴一个标签，而且这个标签只能一个字的话，那肯定就只有“厚”这一字了。本书在日本初版的时候是分成“序”“破”“急”3册的，后来角川书店又出了一本将三册何为一本的超厚版本（当然，日本出版界总是会有一些出人意料的举动，例如《Death Note》就出版过将单行本12卷合成一本的完整收录版，那可是两千多页的厚度），而本次大陆引进的简体版就是这一超厚版本，也因此，整本书厚达一千页以上，拿在手上真的让人感觉到了“文字的重量”。
所幸京极夏彦在这部作品中毫无底线地使用了各种从某方面说来就是非常“笨蛋”的写作手法，全书中充斥着各种轻松幽默搞笑的氛围（当然，这是对那些熟悉本书中出现的妖怪、动画漫画角色、特摄片角色或者作家、漫画家、声优等的读者而言的），看的过程中虽然有时候会觉得“这也太傻了”“这里太低级了”等想法，但总体来说看得不会太累（除了拿着书看的时候手容易酸之外）。
对于本书的推荐，在中文版的前面收录了丁丁虫、天蝎小猪、弃之竹和狐童子四人的推荐序，里面详细说了本书的阅读乐趣所在，以及本书背后的一些故事，所以我想在这里完全不需要再另行花费笔墨来写这方面的内容，大家自己看就行了（没买书的可以想办法借来看）。简单来说，全书的故事内容其实可以用一句话来总结：某一天开始，妖怪开始在日本现身，每个人都会在现实中看到妖怪，而这一切都是某个魔人为了毁灭日本引发的现象，日本一众妖怪作家群策群力最后击败魔人拯救日本。就是这么简单，但京极夏彦却用了这么长的篇幅来写这件事，原因主要是其中至少有一半的篇幅是妖怪作家之间、作家和编辑之间的互相吹捧（有时表现为互相诋毁），这些作家和编辑都是真人实名入镜，相信书中描写的交流故事都是实际发生过或者类似发生过的内容。在这一点上，京极夏彦当然毫不吝啬笔墨，甚至在我看来现在这样还是非常收敛的做法了。
而另外一半的文字是用在解决大事件上，在这方面可以看出京极夏彦作为一名妖怪推理作家在推理逻辑上的优势。虽然整本书的故事荒诞无稽，但在故事世界的逻辑中，京极夏彦完美地给出了妖怪为什么会在现实世界出现，为什么有的妖怪的形象会不断变化，一众文人如何与魔物交战等问题的答案。推理出这些问题答案依靠的仍然是严谨的逻辑推演，在这一部分我们能体会到推理小说的乐趣。更为重要的是，这一部分推理的内容最终是表现了文字所能展现出来的力量，这种力量甚至能够拯救一个国家。
但本书最大的看点还是接近尾声部分的众多虚拟角色出场大闹的场面，虽然可能是由于版权关系，很多更为知名也更加厉害的虚拟角色没有登场（例如奥特曼、例如龙珠中的孙悟空等），但能够看到哥斯拉、贞子、犬夜叉等和一大群日本妖怪共同战斗的场面对于御宅族来说也已经非常兴奋，在脑海中一定是出现了非常精彩的画面。甚至我还幻想着本书真人影视化的话，这部分只要有版权就可以呈现出惊人的效果，比《头号玩家》一定是更加有趣的动作场面。
另一方面，本作也是打破第四面墙的文字化表达方式，与影视化或漫画化打破第四面墙不同，文字化是最简单的，就像本书一样，让真实人物和虚构角色共同进行一个故事也可以算是打破第四面墙。但如果再往深一层，那么我们可以瞥见京极夏彦在文字化打破第四面墙上做出的努力。他利用了妖怪等虚构角色在作品中的现实世界中现身，以打破故事世界中的第四面墙为契机，让读者明白了现在读者心目中熟知的这些妖怪也是经历了在故事中被创造到反射到现实世界，以及从现实世界再被植入到新的作品之中这样一个过程。在这个过程中，虚拟和现实发生了互动，并且形成了更为广阔的创作内容。这就是京极夏彦认为的打破第四面墙的一种方式，也是文字所能带给人们的能量。
无论如何，这并不是一部需要拿起来就必须看完或者要急着看完的作品，所有读者更应该抱着愉快的心情，慢慢地随心所至地阅读，这样才能体味到本作的休闲慵懒以及所谓“笨蛋”的一面。
