友谊和争执

文森特·梵高是19世纪后印象派绘画的主将，他的绘画在艺术史上是一次重要的突破，直接影响了现代艺术的产生。然而，让人很难想象的是，他五分之三的作品其实是在不到两年的时间内完成的。

1888年，独居在法国阿尔小镇的梵高，邀请高更到他租借的黄房子里共同度过了两个月的时光。在只有四个房间的黄房子里，两位卓越的艺术家一起切磋，创作出了令人惊叹的杰作，也深刻地影响了彼此，无论是艺术绘画上，还是精神上。

英国美术评论家马丁·盖福德通过查阅大量的资料和信件创作出版了《梵高的黄房子：梵高和高更在阿尔勒同住的激荡9周》一书，描绘了美术史上很短但著名的9周中，梵高和高更二人的思想交流和绘画创作，并对他们之间极具创造性和不稳定的关系进行了深入而敏感的分析。更主要的是，《梵高的黄房子》展现了二人因艺术思想不同而发生的争执和最终的永远破裂，期望为读者揭秘梵高和高更一段不寻常的友谊。

在《梵高的黄房子》中，盖福德对激发梵高和高更创作灵感的事件充满了洞察力，作者通过列举很多梵高和高更创作的辉煌、创新的画作，日常生活中所做事情的不同方向，对事物不同的视角，以及在同一时间、同一空间，有时是同一主题下所画的个别作品，如《鲁林夫人》等，对两位画家的艺术观进行了精彩的对比分析：梵高喜欢通过激情的笔触和绚丽的色彩直接描绘自然，用极具创造力和感染力的绘画来表现自己对客观事物的主观感受，“是具有浪漫性的”。而高更的绘画“来自于头脑”，用象征性符号将头脑中的各种元素在画布上展现出来，期望回到“原始的境界”。

为了对比分析二人艺术观念的不同，书中插入了大量的梵高和高更在这一时期中创作的名画，特别是梵高众多知名的静物和风景画。如《向日葵》、《阿利斯康罗马墓园》、《梵高的椅子》、《红色葡萄园》、《落叶》等，还有肖像画《献给高更的自画像》、鲁林一家人的肖像等等，都是在这个时期内出现的。当然，还有展示这暂短62天友谊结局的，以及为西方艺术史留下未解之谜的《用绷带包扎耳朵的自画像》。

虽然《梵高的黄房子》中大部分内容显然是推测性的，也充满了盖福德对这两位艺术家深深的同情，但作者并没有对梵高和高更的灵感或精神痛苦来源的进行任何自我的、确定性的评价。《梵高的黄房子》依据史料客观地追溯了两人的早期生活，通过细腻的笔触构建了广泛的社会和心理背景让其所描述的事件更为真实，完美地将二人的性格冲突和截然不同的工作风格一一进行了展现，因此充满了活力，让人不忍释卷。