没用的大用在其中吗？

我一直对于以漫画连环画的形式，讲述当代艺术的书充满兴趣，这种书本身就存在着一种悖论：当代艺术前卫艺术的实践往往对于大众流行文化，保持着一种批判的态度，即使是波普艺术和真实意义上的报纸漫画连载也是有着本质上的不同的，尽管看上去挺相似。

那么作为一个以漫画书为志业的艺术家又是怎样在他的书里面以怎样的态度去理解反应和表达非漫画的当代艺术与实验艺术的呢？这其实是一个大问题。我们不能用简单的反映论的答案，去理解这一切。实际上我默默地以为它们原本是一体，尽管说出这样的话可能会被某些人骂傻叉，并且另一方面清晰的意识到非漫画非插画的当代艺术与插画漫画虽然同样激动人心，但他们解决了艺术上不同的问题，乃至于指向的人心的不同的方面都是彼此不可取代的，他们之间需要建立一种全新的互文关系，这本书做出了一种有益的尝试。从书的结果来看，作者尽管也对当代艺术充满敬意，但也很可能最终是站在文学和漫画这一边的，为什么这么说呢？当代艺术煞有介事动用巨大资源做的大事情，其产生的力量，有时候却也与轻如鸿毛四两拨千斤的书写与纸上小漫画相当。这是我非常私人的一种理解，甚至可能连作者本人都未必能清晰的意识到，不信你往下读。

在选择读这本书之前，我必须提醒，这是一本有超多超多梗的书。事先如果比较缺乏艺术基础，还只会为一般意义上的AI绘画感动不已的读者恐怕会有很多非常费解的部分。甚至读这本书，其实在它的背后需要一系列的严肃的艺术史参考书与基本知识作支撑。或者换一个说法，这其实是一本相当“贵族化”的书，无论是经济贵族还是所谓的精神贵族，似乎是给那样的人写的书，感觉作者本人也是这样的一个人，这其中所提到的艺术家真的是居于非常小众非常前沿的艺术的位置上。很多人我记得他们的作品甚至都想不起名字了，比如说造云的那位，他例举的这样的人太多，我都懒得去一一查找了。而有些是大家耳熟能详的，比如蔡国强老师，比如村上隆。还有个别艺术家是我这个教了多年美术的老师也头一次听说的，尽管把他们放在大的现当代艺术发展脉络里面并不难理解。不过看完突然发现作者在开头做了贴心的作品索引，可以按图索骥的搜索一下它们真实的模样。

这是一本从立意到主角到它描述的内容都非常“作”的书。它看是在描述一个非常无用之物：当代艺术，可能有实用主义者看了之后会大呼净整些没用的。并且把附着在纯粹的艺术探索之上，所有那些恶浊的金钱的铜臭的虚荣的这些无法避免的东西也描写的淋漓尽致。

这是一本会引起人阅读障碍的书，一开始我看得非常困难，以为又是法国人那种故作矫情式的表达，看到后面才渐渐有点理解了他的意思。作者还有画者都有点像是蹒跚学步的感觉（说老实话里面有些人物的形象真是差强人意，有的嘛还是挺精彩，但是他们好像也并不在乎此事。因为跟这本书中所探讨的严肃的艺术与人性问题相比，这实在算不了什么）却在与此同时，讨论着最深刻的人类问题之一种。

只要我们把附着在艺术珍珠之上，那些恶臭的东西挪开，璀璨纯净的光芒立马显现，这是极不容易的事情，然而这本书却在做着他如同精卫填海一般的努力。