男怕夜奔，女怕思凡，戏曲的内核便是生活

小时候对京剧等曲种并不感兴趣，觉得其中唱腔和内容无法理解，毫无趣味。然而，随着年岁渐长，却逐渐发现了戏曲的美妙之处，中国戏剧经过了漫长的历史演变，已经成为华夏传统文化的重要组成部分，国粹之称毫不为过。

在苏生这本《夜奔》中，以中国传统戏剧和戏曲工作者的视角，讲述了一段横跨一个世纪的动人故事。在梨园中有一句话，“男怕夜奔，女怕思凡”，形容两出难度极高的戏剧《夜奔》和《思凡》，其中《夜奔》讲述了林冲夜奔梁山的故事，对戏曲演员的唱腔和动作神态功底要求极高，武生如果没有结实的基本功，很难完整的表达出林冲夜奔中的情绪。

然而，蒋凤仪却以女儿之身，完美的呈现了《夜奔》的精彩之处，展现出了当代第一女武生的风采。《夜奔》从客居国外的单亲妈妈吕娜开始说起，在经历了丈夫的出轨背叛后，吕娜决定独自抚养孩子长大。在一个无意之间，吕娜看到了邻居蒋家老太太在清晨练习唱腔，得知了她的身份，原来她便是蒋凤仪，曾经的中国第一女武生。

时光拨回到抗战胜利后，解放战争前，有一个小戏班，唤做春雀社。在这个戏班之中，有两位当家旦角金铃子和银蝶子，其中金铃子便是蒋凤仪的母亲。在那个动乱的年代，普通人尚且难得平安，又何况这些浪迹天涯的戏子。蒋凤仪落生不久，与金铃子亲如姐妹的银蝶子便被人强逼上台演出，不幸因病猝死。银蝶子之死，让金铃子对生活失去了希望，毅然放弃了戏曲，与丈夫蒋松霆离婚，改嫁富豪。

年幼的蒋凤仪尚且不明白为何父母各居一地，但是她却在潜移默化中喜欢上了戏曲。随着解放战争的打响，金铃子跟随富豪丈夫远赴香港避难，年幼却又无比倔强的蒋凤仪，选择离开母亲，跟随在父亲的身边。金铃子无法改变女儿的决定，但她深知戏子的辛苦，于是与蒋松霆约定绝不可以让女儿从事戏曲工作。然而，金铃子和蒋松霆怎么也不会想到，蒋凤仪会如此坚决的选择了戏曲。

蒋凤仪不仅选择了戏曲，还成为了最为辛苦的武生，从此，她的命运便与戏曲密不可分起来。年少成名，却又迎来改革的浪潮，待自己如女的师父严松霁被逼自杀，自己又被禁止唱戏。蒋凤仪的戏曲生涯，如同她的人生般充满了跌宕起伏，与剧团编剧齐克谐结婚，又经历了至交好友小麦花的含冤自杀，但从未改变的是，蒋凤仪对戏曲的热爱和坚守。

随着十年动乱的过去，蒋凤仪承包了剧团，又在丈夫的帮助下开创了新戏，先后在北京、香港等地演出成功，大获成功。蒋凤仪身上老派艺人的作风，打动了观众，也重拾了人们对传统文化的信仰，蒋凤仪成为那个年代当之无愧的第一女武生。

林冲蒙冤流放，却又被奸佞陷害，走投无路之下怒杀小人，被迫在雪夜踏上一条无法回头的路。蒋凤仪又何尝不是如此，她最好的时光被白白的浪费，而她选择用她悲愤之下的怒吼来表达，她那时光沉淀下的功底在一曲《夜奔》之后展现出来，勾起了无数人的情怀，更成就了一个不朽的“林冲夜奔”。

《夜奔》成就了蒋凤仪，而蒋凤仪的故事又拯救了吕娜。在这段充满年代感的故事中，蒋凤仪教会了吕娜如何去面对生活，那便是永远准备着，用最完美的姿态迎接生活的挑战。蒋凤仪与戏曲的故事令人动容，她近乎偏执的热爱着戏曲，错过了女儿的成长，忽略了丈夫的感受。然而，蒋凤仪的精神世界却是圆满的，她在舞台上的熠熠生辉，是她对艺术的传承和发扬的体现，她不仅延续了中国传统文化，还向世人展现出了女性的力量。

戏曲具有如此强的感染力，能够让人振奋，忘却悲伤。尽管蒋凤仪取得了如此高的成就，却始终保持着谦逊，因为她清楚的明白，在那个更早远的年代，是无数的名角的打磨，才让戏曲成为经久不衰的经典，对于前人，唯有保持谦逊。

从本书之中可以读出太多的人生感悟和情感波折，感受到太多生活哲理和人生态度，在大时代的浪潮下，我们无法选择太多，但我们可以选择如何去面对生活，如何去应对挑战，如何去实现心中的理想，这或许才是《夜奔》之后真正值得思考的。