我是如此的喜爱这本书，

以至于当我去纽约的短短两天机会终于来临时，我毫不犹豫的选择了离火车站一个小时车程，却是毗邻Pratt Institude的Lafayette International Hostel，以确保有足够时间去看看罗伊娜里德工作过的地方。

有人说，数字时代的来临取代了手工，现在人们可以越过已知答案更捷径的找到处理问题的办法，而罗伊那里德恰好在她的时代终结前离开了人世。我们已无从获知她对此的回应，虽然我相信她如果在世必定对此不屑一顾。我只知道，在她年轻的那个时代有很多人说，工业时代的来临取代了手工，可是她仍然坚持手工劳作对工业设计师无可替代的重要性。无论工具如何先进，思考始终以创作者和对象为主体，创作者触及对象的终极媒介始终是身体力行。在她的职业生涯里，她教授的是让人从动手开始思考的方法。如是者，绘画者当以执笔之手思考，舞者当以身体思考，工业设计者当以制作模型思考。

这本书记载的是这种思考方法由罗伊那里德归纳并创新的版本。去世之后生徒们自发组织起来整理老师的思想并结集出版，在其他学界屡见不鲜，但在历史尚浅，强调推陈出新的设计界能有此殊荣者，实在屈指可数。工具不是问题，问题在于动手与不动手的区别。文字，二维还是三维也不是问题，问题在于使用最接近真相的手段去探索一个领域的未知。罗伊那里德并不反对画图，她只是更推崇用立体去研究立体。她也不反对机器，只是希望学生明白创作的推进依赖于尽量靠近创作对象的那种形式，无论那是人手制作还是技术协助的。即使今天数字建模和快速成型越来越多地取代了缓慢的手工模型制作，罗伊那里德信奉的东西仍然没有被打倒，那就是手上的一件胜过脑海里和纸面上的千百件，手中的千百件则可以让工业设计师走入无人之境。

除此之外，这本书还展示了罗伊那里德作为真正的设计者的生活领悟。书里我最记得的一段是，在同龄人已经告老还乡安享晚年时她仍继续在家中授课，在与学生分享咖啡时她自豪地说，“我仍然在喝这种可口的火箭燃料。”这句简短的话折射了罗伊那里德彪悍的人生观。无视心脏病的潜在危险，咖啡在她眼里只是可口的饮料和榨取更多创作能量的工具。真正的设计者是不会告别职业生涯也不担心衰老和疾病的，设计对他们而言不单是职业，更加是生活和思考的唯一方式。如果衰老和病痛迟早要从他们手中夺走设计，那么抓紧时间就对了。