简朴、真实、情趣（首发式上的发言整理）
阎连科：
我坐在这里非常地紧张，我这一生都觉得自己是一个做错事情的人，到任何一个地方都觉得我是一个犯过错误的人，今天到这里来还是这种感觉。从小的时候，怀着吃饱肚子、当个一官半职的梦想来到北京，最爱吃的是饺子，猪肉的，后来发现猪肉是有问题的，所以这个梦想无法实现。
今天来到这里的都是思想家、学者，也让我觉得又走错地方了，但是《闲情记美》这本书让我非常的感慨，资老师可能是把这本书当成五本书中最不重要的一本书出版的，可能是作为一个补遗。真正一字不漏的话，我一年读不到三五本书，但是这本书我不是一口气读完的，给我寄过去的稿子，我会今天看几篇，明天看几篇，出差的时间看几篇，确实是一字不漏地看了。
第一点感受是简朴。简朴说起来很简单，每一个人都能够做到，但是读资先生的文章，无所谓开头，无所谓结尾，无所谓讲什么东西，什么东西都是信手拈来，用了很多典故、常识、知识，这些也都是不经意的。我们今天的很多文学，90%是垃圾，10%能看的作品中太注意技巧、情绪，而资先生在这方面从来不雕琢一个字，想怎么说就怎么说。这种简朴绝对是一种境界，需要时间，需要风雨，需要人生，需要读很多书理解和修养出来的。所以，没有技巧是最高的技巧，但是巴金的每一篇小说都在讲技巧，我们一生能够写出几篇很简朴的文章，达到一定简朴的境界，可能就非常值得了。
第二点感受是真实。刚才几位老师已经都说了，《感时忧世》、《坐观天下》，这些名字都有点震撼人，但是“闲情”就小多了，没有那么震撼人。资先生还是一个作家，一生追求真实。做人最低、最起码的要求是真实，但是这作为我们写作的最高标准，这是很荒诞的。我们希望社会和谐，如果没有真实什么和谐都不要谈，我们老是在谈让人活的有尊严一些，可是什么都不真实还谈什么尊严？
第三点感受是情趣。这样一本书中的情趣是非常突出的，前面的四本书名字非常大，我们可以走进她的文章，读这本书，可以感觉到资先生不仅可敬，还很亲近。在70高龄的时候希望弹奏一曲，像超女一样，一个70岁的老人原来如此有童心，如此有情趣，这个人是值得亲近的，是可以选择作为亲人的人。情趣在这本书中非常的突出，我们知识分子思考的时候常常疏忽了情绪的重要性，作为一个读者，我们不光需要思考，我们需要情趣来思考，就更容易让读者接近。当然，弹钢琴的文章，这是她的业余生活，当成业余生活的业余生活来做的，这完全是她人生最重要的构成，而且并不是写作构成她的一生，而弹钢琴伴随她的一生。
陈先生不在了七八天之后，我想看看资先生的生活，我先听到钢琴声，我站了三四分钟，她坐在钢琴边上，满头白发，钢琴的旁边就是陈先生的花圈等等，她坐在旁边弹钢琴，她全部的热情、全部的钢琴、全部的人生，全都集中在一块，弹钢琴能弹到如此的境界！任何事情我都做不到这样的程度。资先生是可敬的，可亲的，值得我们接近。所以，我们回去以后把这五本书放到家里的床头，在特别郁闷的时候，特别无聊的时候，对很多问题看不清楚的时候，翻开看一看，这就对得起出版公司，对得起资先生了。谢谢！
资中筠：
我不是瞧不起翻译，我觉得文学作品的翻译，特别是经典文学作品的翻译是非常难的，而且对两种文化、两种语言要求，确实是比较难。而且我在翻译巴尔扎克的时候也是一种享受，正好想出一个词对应的时候，我非常高兴。我不是看不起，而是没有时间和精力。
而且《闲情记美》里面的许多文章，我原来设想退休以后多这一类的文章，我有好多东西想写，一年以前写了一半陶渊明的《闲情赋》，但是写了一半就没写了，我的时间被后来的《感时忧世》那本书占据了，这是迫不得已的，觉得欲罢不能。其实我有很多觉得很好玩的事情要写的，后来就慢慢没有写了，很多书想翻译是因为没有时间和精力。
阎连科是我喜欢的一个作家，使我非常震撼的是，作为一个作家，对底层的百姓、对人民的艰苦有着刻骨铭心的感受，而且确实是以自己的心血在写东西，这一点是非常不简单的。现在的很多人写的时候就想着能够卖多少册和各种各样其他的东西，还有就是写的时候有一种趋势，光想着自己内心的东西，走出来的作家还对底层乡村父老们的苦难有着这么深的感受，因为这种感受我没有，所以我对这一点很感动。我觉得现在的作家很多都是缺乏这一点的，我们现在实际上是两个中国，我们在这样流光异彩的大城市中还有这样一群人受着这样的苦难，而且还能够把它写出来，对于这一点我很感动。
梁文道：
我也很喜欢《闲情记美》这本书，因为里面的几篇文章写的特别好，谈到资先生自己弹钢琴弹不好的文章，一篇是弹钢琴弹不好，一篇是弹莫扎特弹不好，我很喜欢看这些不是专业的音乐家演奏者从个人的角度去谈只有和音乐的关系，这样的作品我觉得特别的有情趣，因为他是以一个真正的爱好者的身份写他的爱好。而爱好者的状态其实是过去中国文人很重要的身份，苏东坡到底是什么人呢？其实他的大部分的职业是官员，诗人是爱好者的身份，画家是爱好者，书法也是爱好者。从今天的职业角度来说，苏东坡一生大半的时间是业余的诗人，业余的画家，业余的书法家，业余的文人，不是纯粹的当职业，而是纯粹的爱好。
我坐在这里非常地紧张，我这一生都觉得自己是一个做错事情的人，到任何一个地方都觉得我是一个犯过错误的人，今天到这里来还是这种感觉。从小的时候，怀着吃饱肚子、当个一官半职的梦想来到北京，最爱吃的是饺子，猪肉的，后来发现猪肉是有问题的，所以这个梦想无法实现。
今天来到这里的都是思想家、学者，也让我觉得又走错地方了，但是《闲情记美》这本书让我非常的感慨，资老师可能是把这本书当成五本书中最不重要的一本书出版的，可能是作为一个补遗。真正一字不漏的话，我一年读不到三五本书，但是这本书我不是一口气读完的，给我寄过去的稿子，我会今天看几篇，明天看几篇，出差的时间看几篇，确实是一字不漏地看了。
第一点感受是简朴。简朴说起来很简单，每一个人都能够做到，但是读资先生的文章，无所谓开头，无所谓结尾，无所谓讲什么东西，什么东西都是信手拈来，用了很多典故、常识、知识，这些也都是不经意的。我们今天的很多文学，90%是垃圾，10%能看的作品中太注意技巧、情绪，而资先生在这方面从来不雕琢一个字，想怎么说就怎么说。这种简朴绝对是一种境界，需要时间，需要风雨，需要人生，需要读很多书理解和修养出来的。所以，没有技巧是最高的技巧，但是巴金的每一篇小说都在讲技巧，我们一生能够写出几篇很简朴的文章，达到一定简朴的境界，可能就非常值得了。
第二点感受是真实。刚才几位老师已经都说了，《感时忧世》、《坐观天下》，这些名字都有点震撼人，但是“闲情”就小多了，没有那么震撼人。资先生还是一个作家，一生追求真实。做人最低、最起码的要求是真实，但是这作为我们写作的最高标准，这是很荒诞的。我们希望社会和谐，如果没有真实什么和谐都不要谈，我们老是在谈让人活的有尊严一些，可是什么都不真实还谈什么尊严？
第三点感受是情趣。这样一本书中的情趣是非常突出的，前面的四本书名字非常大，我们可以走进她的文章，读这本书，可以感觉到资先生不仅可敬，还很亲近。在70高龄的时候希望弹奏一曲，像超女一样，一个70岁的老人原来如此有童心，如此有情趣，这个人是值得亲近的，是可以选择作为亲人的人。情趣在这本书中非常的突出，我们知识分子思考的时候常常疏忽了情绪的重要性，作为一个读者，我们不光需要思考，我们需要情趣来思考，就更容易让读者接近。当然，弹钢琴的文章，这是她的业余生活，当成业余生活的业余生活来做的，这完全是她人生最重要的构成，而且并不是写作构成她的一生，而弹钢琴伴随她的一生。
陈先生不在了七八天之后，我想看看资先生的生活，我先听到钢琴声，我站了三四分钟，她坐在钢琴边上，满头白发，钢琴的旁边就是陈先生的花圈等等，她坐在旁边弹钢琴，她全部的热情、全部的钢琴、全部的人生，全都集中在一块，弹钢琴能弹到如此的境界！任何事情我都做不到这样的程度。资先生是可敬的，可亲的，值得我们接近。所以，我们回去以后把这五本书放到家里的床头，在特别郁闷的时候，特别无聊的时候，对很多问题看不清楚的时候，翻开看一看，这就对得起出版公司，对得起资先生了。谢谢！
资中筠：
我不是瞧不起翻译，我觉得文学作品的翻译，特别是经典文学作品的翻译是非常难的，而且对两种文化、两种语言要求，确实是比较难。而且我在翻译巴尔扎克的时候也是一种享受，正好想出一个词对应的时候，我非常高兴。我不是看不起，而是没有时间和精力。
而且《闲情记美》里面的许多文章，我原来设想退休以后多这一类的文章，我有好多东西想写，一年以前写了一半陶渊明的《闲情赋》，但是写了一半就没写了，我的时间被后来的《感时忧世》那本书占据了，这是迫不得已的，觉得欲罢不能。其实我有很多觉得很好玩的事情要写的，后来就慢慢没有写了，很多书想翻译是因为没有时间和精力。
阎连科是我喜欢的一个作家，使我非常震撼的是，作为一个作家，对底层的百姓、对人民的艰苦有着刻骨铭心的感受，而且确实是以自己的心血在写东西，这一点是非常不简单的。现在的很多人写的时候就想着能够卖多少册和各种各样其他的东西，还有就是写的时候有一种趋势，光想着自己内心的东西，走出来的作家还对底层乡村父老们的苦难有着这么深的感受，因为这种感受我没有，所以我对这一点很感动。我觉得现在的作家很多都是缺乏这一点的，我们现在实际上是两个中国，我们在这样流光异彩的大城市中还有这样一群人受着这样的苦难，而且还能够把它写出来，对于这一点我很感动。
梁文道：
我也很喜欢《闲情记美》这本书，因为里面的几篇文章写的特别好，谈到资先生自己弹钢琴弹不好的文章，一篇是弹钢琴弹不好，一篇是弹莫扎特弹不好，我很喜欢看这些不是专业的音乐家演奏者从个人的角度去谈只有和音乐的关系，这样的作品我觉得特别的有情趣，因为他是以一个真正的爱好者的身份写他的爱好。而爱好者的状态其实是过去中国文人很重要的身份，苏东坡到底是什么人呢？其实他的大部分的职业是官员，诗人是爱好者的身份，画家是爱好者，书法也是爱好者。从今天的职业角度来说，苏东坡一生大半的时间是业余的诗人，业余的画家，业余的书法家，业余的文人，不是纯粹的当职业，而是纯粹的爱好。
有关键情节透露
