用设计者的视角窥视生活

读文学专业的我基本上与设计不沾边，老实说也并不觉得自己对艺术具有很好的鉴赏性，但是还是动了心思读《请偷走海报！+3》这样一本书，并且读的津津有味，想来一方面是来自于对海报一词的兴趣性，事实上，工作中，自己也确实涉及到一些海报的架构，另一方面大概就是因为这本作品是设计大师原研哉的随笔集，近来正渐渐的从小说的阅读转移到随笔、杂文，于是兴趣所致，收到书后就开始翻看，意外的是从第一篇开始，虽然文字简单直白，内容不过也是一些设计的边角料，更多的是有关生活与设计碰撞时的一些心情感悟，我却因为读出一种人生和一种态度而异常的投入。

我有一位美编同事，当我拿到《请偷走海报！+3》一书跟她聊起原研哉，她说她一直有收这位大师的书，在每一个专业领域，我们都有自己致敬的前辈，就像我对文学界的大家可以如数家珍，在一些显性高调领域的代表人物也略知一二，但是对设计界确实较为陌生，不过显然在平面设计界的领域，原研哉的地位是行业内众所周知的，而我在读完《请偷走海报！+3》之后最深的印象，就是他保有的那种对自己设计工作的热情和探索精神，也就是说，兴趣，然后工作。

如何爱上自己的工作，对很多人来说是一件困难的事情，如果一开始就是从兴趣出发的话，那么保有这种情感就会相对容易一些，而在领域的比较中，带有创造性的领域，或许更能激发这种热情与投入，在这点上，文学创作与艺术设计具有高度的统一性。

于是原研哉的随笔处处透露出工作的外延，事实上也正是因为工作的内容给予他可以写作的与众不同的题材，而恰巧因为他涉及的领域正是无处不在的生活，从一张车票到一个盒子，再到一张海报、一本书籍的封面，让人都没有任何的距离感，只是不同的地方，在于我们经常会忽略的那些细节，在他眼里都会升发出职业的专注，而这种专注又通过这样的一种随笔隐隐的透露出来，也让作为读者的我对生活中随处可见的那些既是设计品又是生活品的种种有了全新的视角。

其实纵然在平面设计的领域，原研哉对多领域进行了产品的设计，但是显然在他十多年前设计生涯中也有自己的偏好，其中酒瓶的标和纸是他多次提到的，特别是纸张，甚至追溯到了造纸的源头，于是当我读到书中提及与纸相关的文字，又反观本书所采用的纸张时，产生了一种奇妙的违和感，甚至可以说刚刚拿到书时，看到这种白得刺眼的纸就感到很不舒服，据我所知，在日本，图书使用的除非是铜版纸，如果采用胶版纸的话，这种颜色的基本是绝迹的，即使在中国，正版图书中也相对少见，很难想象，如果出版社把中文简体的书递给原研哉的话，他会有何感想。可以说这也是本书存在的最大遗憾。

最后再次回到文本本身，书名中的+3是指作者这本结集于十多年前的作品于近几年后添加的三篇续文，显然文风上和主题上都有了很大差异，视野更加注重于生活本身，不在拘泥于设计的细节之上，更多了一些生活感悟，而文字也更加偏于繁复，其实还是很遗憾空档的那十几年，丢失了某种蜕变与成长，而这些也许更能升华文本的味道吧。