“时尚”的折腾

时尚，源自“fashion”，是个地地道道的舶来词。时尚的英文翻译有很多种：“Fad时尚，一时流行狂热，一时的爱好” 、“mode方式，模式，时尚”、 “style风格，时尚法，文体，风度，类型，字体”、 “vogue时尚，时髦，流行，风行”、“Fashion样式，方式，流行，风尚，时样”、“Trend趁势，倾向”。

时尚就是前沿、先锋、革命，潮流就是风气、推崇、拥戴。从古至今，从中到西，时尚一直长存于世。无论是社会动荡还是战火硝烟，只要上层建筑不倒，时尚便会永存！或许，我们古时候的先人没能直接创造出“时尚”这个词，但是稗官野史中的“风雅”，大抵就如是了。

说来好笑，看了这么多年的时尚杂志，我居然从来没有想过“时尚”和“流行”的关系，只是很笼统的将二者归于一类。现在想想，我们生活中谈及“时尚”和“流行”这两个词的时候，有的时候这两者界限是很模糊的，比如说：“时尚”饰品和“流行”饰品；有的却是单一不可混用的，比如说：“时尚”潮流和“流行”趋势。

时尚比流行更有气质，更有范儿，一听就感觉更有派头。所以，人们会在地摊上听到小贩吹嘘，这是“这是今年的流行”；却会看着电视上的镁光闪闪，饱含艳羡的说“那是明年的时尚”。——简单来说，追求时尚是一门“艺术”，要有钱、有闲、有心思。时尚确实可以流行，但范围是十分有限的。如果广为流行，那还有时尚的感觉吗？所以流行是大众的，而引领时尚的永远只是那一小簇人。

《时尚的历程》这个书名倒是很大气，但是私以为以本书的内容，书名还不如就叫《西方服装时尚的历程》，来的贴切。该书介绍了从中世纪到现代的西方服装时尚的变迁。先是以年代为轴线，从中世纪排列到了现代，着重讨论了在历史进程中欧洲服装时尚文化的发展；记述了当时的社会背景，并通过发掘当时社会的经济、政治、文化、艺术等诸多方面对服装时尚的影响，解读服装时尚的文化内涵与积淀。

中世纪时候，时尚与贵族阶层紧密相连，那是因为当时的社会背景所决定的。贵族阶层占据了绝大多数的社会财，可以一掷千金，因此，她们可以有钱有闲到一天换十几套繁复华丽的衣服，雇佣最好的从业者，为其打造与众不同的服装，而这在当时便成为了贵族阶层的时尚。到了资产阶级兴起的时候，掌握了更多资源的有钱人阶层理所当然的要求更高的身份和地位，新的特权阶层出现了，他们需要更能显示自己与众不同的服装。于是，新古典时期适逢其会。

女性的时尚，从18世纪前的装点的如同圣诞树般的繁复华丽的贵族的“宫廷时尚”，到18世纪后像拿窗帘布随意一裹的极致简约的资产阶级引领的新古典潮流，从一个极端走向另一个极端，在这两者间摇摆不定。前者的代表是装饰繁多的洛可可风格的鲸骨撑起大摆裙，而后者的代表是倾向古希腊、古罗马的自然样式的新古典风格；男性的时尚，从珠宝架一样的炫富和女性比美的复杂装扮，再到追求男性气质的简朴中隐现的奢华的含蓄自然。前者的代表是法兰西的太阳王路易十四，后者就是英伦的达西先生。

实话说，我就是冲着这书腰封上的那句，【你相信吗？古罗马人曾经认为裁剪和缝制衣服是蛮族的风俗】才入手的这书。结果我把这书从头到尾翻了三遍，也没找到描写这句话的段落。作者干脆就没写什么古罗马时期的服装时尚。个人认为，大概是那个时期的相关资料太少，作者不好下笔的缘故。建议对此有兴趣的朋友，可以自己去找那本《罗马爱经》中的装扮部分看一下……即使是那个时候的女性，对于穿衣打扮的心思，可一点儿也不比今天都市里的摩登女郎们花的少。

在时尚泛滥的今天，追逐时尚成了主旋律。太多的人精疲力竭的追逐着时尚，被花里胡哨的流行包裹着。流行，是最可怕的传染病，而时尚的变换比起流行有过之而无不及。但是不管怎么说，人们都是为了追求美和希望自己更好的目的而行动。只是忘记了，过于在乎是否时尚疲于奔命的追逐，得到的可能是弄巧成拙的变成了折腾。在这个浮躁的时代，迷失的心态，在寻求着自我的回归。这本书，或许没有太多的专业性，但是以古鉴今，至少能在你的狂热的心头火上浇上一瓢冷水！

PS.书比较薄，字码很小。虽然是旧酒装新瓶的翻新之作，但是胜在文笔流畅，语言幽默。可惜了那些精心挑选的极具典型性的插图了，虽然都很经典，只是黑白的印刷还不够高清，像是衣服的花纹褶皱之类的细节处都糊成一团了。