僵尸恒久远 文化永流传——谈谈严肃的僵尸文化
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在广大影迷和书迷的心中，通常谈起僵尸文化,无外乎两个反应，要么本能会联想到本土的僵尸，然后免不了做一番中外僵尸的区别对比，要么就是在脑中浮出现僵尸片（zombie,其实现在更大众化的称呼是丧尸）血腥暴力、粗制滥造、低级趣味的固有感受。可以看出，僵尸文化在大众的印象中，始终是做为一种半流行化的类型出现的（称之为半流行化，是因为其具有一部分流行文化的特性：快餐化，可以根据市场需求不断发展出新特性；但从另外一方面来看，僵尸文化所体现的价值观是很严肃的，带有强烈的讽刺和批判性意味。），而正是因为这种文化特性，导致僵尸文化在很长一段时间中，一直被划在了CULT类型片的范围内，所以也并未被主流媒体所重视，尽管早期的《活死人之夜》已经获得了至高的荣誉，直至今天也无法改编僵尸片的尴尬处境。 随着《行尸走肉》《活死人黎明》翻拍版，《丧失世界大战》等一大批投资巨大的僵尸片出现，观众和主流媒体的看法有了一些改观，但在这些看法逐渐改变之前，已经有人开始严肃而深入的研究僵尸文化，《电影中的僵尸文化》便是这样的一本著作，书中的内容也完全没有受到题目的限制，可以说从方方面面展开了近乎变态的考究，概括起来8个字：因为严肃，所以超然。 —————————————————以下有引起不适的图片———————————————— 专业性 《电影中的僵尸文化》可以说是个人到目前为止看到最严肃，最为专业的僵尸方面书籍。甚至于可以深深体会到书中几位作者类似强迫症的考究态度，对本来就没有答案的问题进行了旁征博引的深入论证，即使最后告诉我们，问题的答案本来就不应该存在，但仅仅跟随作者的思路进行论证，就是一件极其费脑的事情。下面来简明的谈谈，专业性到底体现在哪几个方面。 1.起源、变革、发展 稍微对僵尸电影有所研究的影迷，都知道丧尸片的起源是《白恶魔》（white zombie），丧尸片的兴盛源于罗梅罗大神的《活死人之夜》。而《白恶魔》之前，《白恶魔》与《活死人之夜》之间这段时间，丧尸片到底经历怎样的发展历程，《活死人之夜》到新世纪僵尸片的兴起又经历了怎样的内涵变迁，本书给了深入的而又高端的答案。几乎所有的篇目都在探讨这一个问题，从海地僵尸文化因为种族、民族和军事政策传播，到屡屡有人士出版考究活死人的刊物（当时对于僵尸这一提法，还不是很流行），既有从生物科学的角度进行论证《黑暗通道》，也有从人文领域考证的《蛇与彩虹》，以及更早，更为纯粹的《魔法岛》，让我们看到了海地僵尸文化的流行，既有经过电影人改良的偶然性，也有其根植于大众内心恐怖的必然性，因为这是一种基于环境心里学和人类性冲动的最本质上的恐惧。而《白恶魔》与《活死人之夜》之间的发展史探究，可以让任何一个自称为丧尸电影迷的读者感到汗颜，举一个例子，几位作者都对僵尸片为何没有同吸血鬼、狼人类型片逐渐没落？这一问题展开了探讨，因为当时丧尸电影太边缘化，躲过了类型片被粗制滥造的制作工艺过度消耗的时代，而其中较为专业的分析，就不意一一赘述了。
2.理论 很多人看到理论方面的东西望而却步，但是本书中的理论简直多到发指，研究僵尸文化的国外专家，都有一个共同的特点，先讲规则再讲故事，意思就是把理论先想方设法的讲清楚，然后在通过僵尸电影的情节来深入剖析，所以，建议理论部分虽然稍显枯燥，但还是要仔细观看，否则真的会跟不上作者的思维跳跃性的。照例举一个无剧透的例子，琳达·巴德利在“僵尸血腥喜剧”这一篇章中，对于僵尸电影为何血腥、残忍但会引发观众大笑的6原因中，运作了四个理论基础，弗洛伊德式的玩笑、柏格森的机械论、巴赫金的狂欢、斯康斯的品味政治，而类似的理论不胜枚举。虽然有些篇目一定程度上，不免有堆砌理论的嫌疑，但通篇看下来，不得不说依附理论的严肃僵尸文化研究，才是本书的基调和灵魂所在。 3.涉及的广度 《电影中的僵尸文化》初到手，以为会像其他电影里书籍一样，以影评的方式来探讨僵尸文化，但看完前言和目录就改变了想法。因为《电影中的僵尸文化》只是以僵尸做为背景，电影语言做为工具，真正的野心在于探索僵尸文化所带来的文化冲击，涉及了民间传说、音乐、心理学、社会学、性、变态文化、身体心理学、游戏、情感等方方面面，至于是否有过度解读的嫌疑不好评判，至少我个人看来，都是说的有理有据，脑洞大开的。如果说理论性是本书的内很所在，那本书涉及的广度就像一个人的颜值担当，决定了这本书的第一印象和观赏性如何。不得不说这一点上，还是超出了读者的心里预期的，你绝对可以找到自己感兴趣的方面，无论低俗的恶趣味，还是高端的意识形态。 专题性 专题性是《电影中的僵尸文化》的特色所在，每一章都是独立的探讨体系，读者可以随意从某一章开始阅读，专题性也更好探讨了一个专题，从形式保障了全书的深度和严肃性。 1.独立性和联系性 《电影中的僵尸文化》专题性看到序章就可以粗略感受到，很少有序章对文中写了什么进行说明，而本书的原版编者就这样做了，叙述自己写书的初衷之后，非常细心的对每个章节进行了大致的概括。初看起来，非常不理解为何要剧透自己的书，但整本书看下来，再看序章其义自见，还是因为本书信息量太大，所以管中窥豹式的概括根本不怕剧透，其次，每个独立的章节之间因为编者编排顺序，其实还是存在一定的逻辑和联系性的，前三分之一命题叙述的是，僵尸文化的发源所在，中间几个命题单独叙述了发展过程中产生的分支，以及更进一步的思辨，最后才着重谈了僵尸文化到底衍生到了其他哪些领域。 2.出彩的章节 但要论最出彩的几个专题，还是有高低之分的，意大利僵尸电影和没有器官的僵尸是阅读体验最好的两个章节，尤其是意大利专题，完全打破了我个人原有的丧尸片格局。通常的丧尸电影分类，并不以国家分类，因为丧尸片大致的故事走向，背景设置都是互相有借鉴的，就像僵尸喜剧片《胡安僵尸》《劫匪与僵尸》《双层巴士》《僵尸之地》《肖恩僵尸》分属不同的国家，但是呈现出的风格和笑料都是有些类似的，所以僵尸电影大部分是以年代为节点划分的，《电影中的僵尸文化》书中也有这样划分的章节。但“意大利僵尸电影”这个章节反常态而行之，对意大利僵尸片为何拍摄？（其实最开始是为了仿制《活死人之地》）；意大利这个宗教氛围浓厚的国家，为何拍摄的僵尸片最为血腥和惊世骇俗？（答案是，因为宗教氛围浓厚，所以僵尸电影可以被宗教观点可以解读，锁拍摄反而顺理成章）；意大利僵尸电影又为何没落？等等问题给出了深入浅出的回答，其实僵尸电影真的应该分为意大利僵尸电影和其他国家僵尸电影。 本书后半段对于僵尸游戏的解读也有着深入理解，虽然做为一个玩家来看，存在一定的不准确，但如何正经的探讨玩家为何屠杀僵尸而产生快感，只此一家，绝无分店！
文化性 《电影中的僵尸文化》中所指的文化性，实际上扩充了非常大的空间，因为全书所有的论题都是包含在文化二字之下了，所有的论题也都是在文化的范畴内展开的，僵尸的文化到底有哪些内容，才是本书最想阐述的根本论题。 1..强烈的隐喻体系 其实从个人来讲，很不喜欢隐喻体系了，因为很多的影评人或者书评人的隐喻体系显得直白而无聊，往往喜欢从一个简单的场景构建另外一个众所周知的道理，这样的隐喻毫无意义。甚至1968年罗梅罗的《活死人之夜》横空出世时，在当时的电影环境中，大部分影评家还是用评价廉价恐怖片的老套路来隐喻《活死人之夜》，无非是导演借助怪物表达对犯罪、精神错乱、食肉资本家的嘲讽，甚至因为最后只存活下来一个黑人，都被过度解读为黑人运动的隐喻，完全是毫无营养的评价。 而《电影中的僵尸文化》从文化角度出发的隐喻体系，简直是本书的精髓所在，更是支持我看完那些高深理论的动力所在。因为专业，简直太专业！尤其是《民俗传说和僵尸电影》一章中，对隐喻如何而来做了深入的探讨，作者甚至以一本名字超长的书做为检索《民间文学母体索引：民俗传说、民谣、神话、寓言、中世纪浪漫文学、说教故事、故事诗、笑话集及当地传奇中的叙事元素分类》（以下简称《分类》），以僵尸电影中的重要元素为索引，参照《分类》中的索引条目，对活死人、复活、吃人等条目做了研究，虽然作者也指出《分类》存在一定的地域偏见，但还是为读者构筑了僵尸文化根植于古老传说，并隐喻现在流行文化的地域地图，可以直白的看出僵尸文化的基因是怎样一点点的扩展自己的疆土。（友情提示：本章节观看难度较大，太专业！但是值得研究） 2.想法太有趣，脑洞大开！ 麦克在“没有器官的僵尸”一章中，帕特森在“吞食性别与类型”一章中，不约而同的探讨了安全感问题。前者解读为，我们看丧尸电影时，因为不断的将银幕上撕裂的躯体与自己实际的躯体比较，产生了割裂感，所以极度不安全；后者，直接通过僵尸电影，探讨了女生为什么爱看恐怖片？因为女性都在丧尸电影中，发现了自己不过是父权文化的附属状态，女性角色通常都是花瓶很容易死亡，所以因为这种根植于意识形态的不安全感，使她们喜欢看恐怖片。 同样是分析安全感，读者在了解丧尸文化的同时，接触到了大量的新颖观点。类似的还有，女性在僵尸电影中的二元属性，身体的解构主义等等命题。甚至从根本上分析了，大家为何酷爱丧尸电影，不再是像之前所说的，末世环境、压迫感、人性之类的老式观点，而且从理性的条件出发分析，依据社会变革以及整体人类的思潮发展，内外兼顾的进行了论证，推导出非常多的有趣想法。 3.立足自身，关注心理 这是本书的大命题之一，我们从僵尸电影得到了什么？所以就牵扯到了社会性的范畴，纵览全书，可以分为两个部分。第一部分，是读者得到了什么？按照书中的剖析，读者得到了自己想看到的东西，女性得到了女权主义的伸张，有色人种看到了对种族歧视的解读，游戏玩家获得了猎杀僵尸的快感、甚至对未来充满焦虑的人得到了 生与死之间阙值的终极体验。第二部分是，社会得了什么？这部分在各个章节都有论述，总体来说，书的后半本论述的较多。例如 探讨僵尸电影对“情感—影像”这个命题，有深刻的阐述，即性别的不确定性——导致——身体的不可控——导致——大脑的混乱——导致——身体的无序—导致—粉碎了现实的认识——从而影响了情感，其实就是对恐怖片如何引起观众的不适，是具有参考价值的。其他篇目对女权主义的、活死人归来启示录（宗教）、以及现代神话的构建与社会性联系都做了探讨，总体而观之，得出了一个结论：僵尸文化虽然并非主流文化，但是干的都是主流文化的事，甚至超越了文化范畴，超越了死亡范畴，对社会以及观众的影响是潜移默化的，这也从另外一个方面说明僵尸文化在每一个时代都有属于自己的疆土，未来只要社会存在这样的那样的问题，僵尸文化就不会衰败，僵尸电影就会不断拍摄。 所以，阅读过程很艰辛，需要不停的思考，斟酌作者的专业术语到底想表达什么，但只要是喜欢僵尸文化，对僵尸和奇奇怪怪的事情之间有什么联系感兴趣的你，为了这些笔者严肃而又认真的研究态度，这本书你是值得拥有的。
