这真的不仅仅是在讲颜色，这是讲生活哲学
《白》,作者原研哉，作为MUJI的艺术总监，MUJI的成功已经奠定了这本书的分量。
1. 颜色
我以前一直不能很好地理解五感之间的转化，例如怎么把视觉转变成感觉，怎么把味觉转变成视觉，类似这种抽象能力的转化对于我来说很有难度。但，这本书里面赋予了颜色一种3维立体感，让我第一次深刻地理解了颜色的重量，层次和意义。颜色和声音一样，有高低，有深浅和有它独特的意义。
以前我有个朋友说他能看到每个人身上的颜色，当时我觉得很玄，现在我能理解了。他看到的很可能是每个人散发出来的一种感觉，而他敏锐地抓住了那一个瞬间，“看到”了这个具有个人特色的颜色。
2. 空
无论是生命/灵感的诞生，甚至是高效沟通，都需要在一个空与白的状态里酝酿和发展。生命诞生于混沌当中，盘古开天辟地的隐喻我一直没懂，经过原研哉的包装和阐述以后，我突然懂了。他里面还推理了熵这个令人匪夷所思的能量终极转化，很可能是生命的转化，我觉得还是特别有道理。熵与生命之间转化，特别像是太极的图腾，阴阳两极地互相转化。
最后他把高效沟通和积极倾听，链接到空杯的心态，也是一个很棒的转化。很多时候，我们可能都在沟通中，忙着接话，却忘记掉去听对方在说什么，去捕捉他背后的语言。沟通的通道得要保持通畅和空，才能更好地连接到彼此的心里去。
3. 灵性
日本美学的哲学理念，我估计以后在世界上的位置会越来越重要，因为世界上的信息和物品过载，导致我们更加渴望生命刚开始的那种空与白的状态。不论是最近几年极火的断舍离，还是后来延伸出来的整理收纳师，又或者是茶道以及日本的旅行，都在宣传极简主义背后，我们人性化繁为简，洗涤焦虑的解药。或许这个时代我们发现科技在往人性走，人性在往灵性走，而灵性的终极状态可能就是一种全然地空和平静。
4.字与纸
以前关注到字体的美，说实话是从《乔布斯传》里注意到的。因为字体的讲究与美，说实话我们普通人很少能注意到，我们只会有一种大体上的感觉。字我们一般很少注意到，纸的质感我们可能会注意到多一点。我因为原研哉谈纸这一章节里，特地注意了一下《白》这本书的材质，它有跟它文字一样，有重量，平滑且舒适，非常精致。这种细节上的捕捉，更加打动这本书承载的灵魂。文字的形态印制在特殊材质的白纸上，有一种典型的日本的仪式感，无形中也给大家增添了一点优雅和品位。
5. 自然学
最近我看的好几本书，以及音频，都在提醒我要向大自然学习，要顺应自然的规律。我一直在想自己是属于哪一个宗教派系的呢？我虽然并不是一个哪一个信徒，但我却很尊重每一个宗教，无论是佛教，伊斯兰教还是基督教，我觉得他们的教义都非常的神圣，非常值得学习。并且这些教义看多了，都会让我觉得殊途同归，都回到大爱这个层面。后来我听了关于《易经》的课程和分享，觉得人性以及个人成长，其实更加贴合自然规律。并且发现的许多商品，战略，创新，生态链的构建都是从大自然衍生的。现在以及未来我想我都会带着更少的标签去接近大自然，去尊重每一个生命形态，去那里汲取灵感和创意
一本薄薄的讲白的书，原研哉延伸到日本文学，中国古典文化，宗教政治，人文艺术鉴赏，这不是一本讲颜色的书，这是一本生活哲学史。
