像玩儿一样看古代名画!

第一次在书店看到《山山水水聊聊画画》系列书的时候，就觉得眼前一亮，因为每次在书店里看到的艺术史书多是讲解欧洲艺术的，或严肃学术，或轻松调侃，但讲解中国古代美术，尤其是以通俗易懂的文字来叙述的书却少之又少。这一系列书算是填补了这个空白。

而当我翻开封面，看完作者简介的时候，更是觉得一定要读一读这系列书，因为这系列书的作者是一位青年艺术家，研究水墨，擅长鉴赏古代及近现代名家字画。作者是位画家这点我觉得特别重要，第一，即是画家，平时自然少不了临摹各类古代大师的杰作，做各种水墨创作，在这种氛围里，相较于不画画，只从史实角度研究画作的作者，作者可能更容易表达出基于作画本身的深刻理解和感悟，也能借着作画这个媒介更好地和古代大师“心意相通”，从而在讲解作品及其背后的故事时，做到有感而发，轻松自然，而不牵强附会。第二，马老师是青年人，写出来的文字很大概率上也不会向刻板的教导处主任风格靠拢，而会更贴近年轻人的阅读风格。果然在其后的阅读中，证实了这些，马老师的艺术普及书，可以让对国画一窍不通的小白毫无烦恼地入门，与那相隔千年的人和物产生灵魂上的共鸣！


“黄公望：用腿画成的《富春山居图》”“文徵明：早熟的老灵魂”“王原祁：体制内飞出的金凤凰”“吴昌硕：酸寒尉变大富贵”，这些有趣的标题，用幽默的调侃语气一下子拉近了读者与即将了解到的画家的距离，把严肃教科书里那些看起来不食人间烟火的画家请回了他们的生活里，让我们感悟到他们丰满而鲜活的存在，从而从一种更单纯、更本真的角度理解那些看似神秘莫测、不知如何解读的经典作品。

不仅标题有趣，叙述文字也非常生活化，能把看书的人带入到一种不费吹灰之力就能明白的情境里，仿佛书上写的内容就是真实发生在身边的事情，让人可懂，可深思。比如在说赵孟頫《鹊华秋色图》时的特别之处时，作者是这么形容的：“一层层看下来，很难相信这是赵佶这种‘处女座’的后人所画，每一笔都不像。赵孟頫坚定地摒弃了宋朝皇室所有的烙印，像叛逆的高中生，家长不让恋爱，非要染头发早恋，把对父母的‘怨气’一股脑儿全抛出来。”

当然，除了有趣，书中作者总结出的可以速记的各种知识点干货也不少，比如对吴门画派典型风格的描述是“构图满，用色雅，整体风格艳丽。三个字——满、雅、艳。”这三字真经既好理解又好记忆，记住之后再看到吴门画派的作品时就可以有章可循地欣赏，不至于了两眼一抹黑了。

好画值得细细品读，而入门就从这系列书开始吧！