第二十九本《梵高手稿》

“实际上，我只不过就是一个爱自然、爱学习、爱工作，特别是爱人类的人啊。”—文森特·梵高

在我没有读这本书之前，并没有很深入的了解过梵高以及他的艺术作品，只是凭借着大众的声音对他有一些肤浅了解：一个割耳自尽的疯狂画家。我看过《向日葵》与《星空》，并没有什么太多的感觉，只是以一个平常的过客心态去看关于梵高的作品、以一个八卦者的心态想了解他割耳、自杀的缘由。直到看到了这本《梵高手稿》，才感受到自己是多么无知，以及之前对梵高的误解是多么的可恶。

书中收录了1875年到1890年，文森特·梵高与他的弟弟提奥·梵高，近几百封的书信，记录了梵高从二十多岁开始作画，到最后三十七岁持枪自尽的整个艺术进化过程。每一封信，或长或短，都是关于他的艺术。

在刻板印象里，人们觉得梵高是个不折不扣的疯子，但是读了他所有写给弟弟提奥的信后，才发觉他是多么善于思考并且富有智慧的人。

作为艺术家，文森特·梵高具有惊人的观察力和描绘能力，描绘能力不仅仅体现在他杰出的画作上，同样也体现在他的文字上。他用简短的几句话就能完美的描述出整个场景：

“这里的洗漱间也很特别，地板已经朽掉，里面有六个水池，男孩们就在那里洗漱，昏暗的光线从破碎的玻璃窗投射进来，落在洗漱台上，这是相当令人感伤的场景。”

这种关于场景的描绘几乎出现在每一封信中，当梵高看到了让自己充满灵感的，美妙画面时，他就会用文字详尽的描述在信中，分享给亲爱的弟弟。在练习绘画的初期（还没有接触水彩和油画）的时候，梵高对于画面的文字描述倾向于结构；中后期时，在信中描绘画面时多用色彩去描绘。

从这些文字中能感受到梵高和弟弟深厚的情感，就像是，“我多希望你能和我看到一样的风景，真可惜你不在这，不过没关系，我会用笔把这一切写下来、画下来，然后寄给你。和你分享这一切。”

“如果没有你在，这一切将会是多么可惜。”

信中不仅展现了梵高的艺术修养，同样也展现了他充满逻辑性智慧的思维。在我看来梵高绝不是什么疯子，他是非常善于思考的人，在他看到了穷苦的人大早上排着队买彩票的时候，他思考着为什么这些人对于所谓的“今日大奖”所着迷，一开始他觉得这有些可笑，后来他想：

“一旦人们换个方式去考虑就会觉得非常庄重：这些穷困潦倒的人们节衣缩食省下钱去买彩票，幻想着可以因此得到拯救，摆脱贫困，他们把这当作现实悲惨遭遇的反抗或者暂时的忘却。”足可见梵高下笔之前的思考与反思。

关于舆论，从信中来看，梵高本人是并不在意的，他很少和提奥在信里提及他人的想法，唯有一次他在信中写道：

“应该这么说，好的教养规范应该是关照到每一个人，基于每个有正当追求的人的需求，对每个人都有意义有益处，而终极需求是为了使人们和谐共处而不被孤立。这就是我尽力在做的，我画画不是要去惹恼别人，而是让他们觉得开心，让他们发现那些应该被关注但又被人忽略的事。

我无法接受，提奥，我怎么就变成了别人口中一个粗俗、没有教养的怪物？”

文森特·梵高，既不是疯子也不是怪物，他只是一个比常人更加勤奋更加努力的人而已。

最后摘录一段我最非常喜欢的一段文字吧，这应该是写给所有正在坚持自己理想，为它努力的人们。

“我只是想要画出能够打动观者的画，无论是画人像还是画风景，我所要表达的，并不是无病呻吟的忧郁，而是发自内心的哀鸣。

简而言之，我希望人们这样评价我：这个人深刻而敏感。不要在乎那所谓的粗鲁吧，你懂的，或许正是它成就了我呢。

谈论这些听起来有些夸夸其谈，但这正是我想要倾尽一生精力想要做的事。

在大多数人眼里，我是怎样的人呢？无足轻重？古怪？还是格格不入？一个现在没有社会地位的人，总之就是一个低到尘埃里的人。

倘若一切果真如此，那我愿用我的作品表达一个怪人、一个无名之辈内心的所思所念。

这一切更多基于爱而非愤怒，更多平静而非激情，这就是我的理想抱负。虽然麻烦缠身，但我的内心是宁静的，纯净而和谐，宛如乐曲。在这破旧不堪的小屋，在这肮脏无比的角落，我能看到油画或素描。就像被一种无法遏制的冲动所驱使，我的灵魂朝那个方向飞去。

这种感觉日益强烈，杂事越多被抛开，就越是如此。我眼中的画面就变得越清晰。艺术需要不顾一切的执着和持久的观察。所谓执着，不仅仅是要身体力行，更要在别人说三道四的时候坚持己见。”