关于精装定制版《艺术哲学》，你应该了解的六件事。

一、成书

1864年，丹纳受巴黎美术学校之聘请，担任美术史讲师。本书原系按授课进程陆续印行，总计十讲，共十一本。后作者决定只摘录讲义中提纲挈领的主要观念，汇成五编，陆续出版，是为《艺术哲学》，至今已150余年。

二、翻译

1929年，21岁的傅雷在巴黎翻译本书第一章，写下《译者弁言》，并提出“我们比所有人更需要思想上的粮食和补品”“在艺术常识极端贫乏的中国，需要对艺术有个明确的认识”的观点。1958-1959年，在精神极度痛苦和压抑之下，傅雷终译毕此书。本书也成为傅雷诸多译作中的上乘之作。

三、流传

《艺术哲学》在华人世界风行数十年，影响几代人，其中不乏文学家茅盾、艺术家靳尚谊、学者张颐武、商界大佬刘强东等各界知名精英，傅雷亦曾数次强忍病痛，手抄手稿寄予远在国外的傅聪及周围亲朋。此次制作团队中，既有学生时代受本书启蒙者，亦有深爱本书，曾手抄傅译书稿者，艺术普及达人顾爷则坦言对本书的喜爱，并撰文数篇推介本书。

四、图片

本书在老译本基础上增减替换，选取120余幅高清油画、壁画、雕塑、建筑图片，全部以彩色印刷，以弥补此前数十版本以黑白印刷或无配图之遗憾。

五、译文

因时代久远，傅雷先生当时所译之人、地、画、事、物名称与现今通行译法多有不同，为方便读者阅读，本书编者对正文、注释中所出现之各种译名做了相应调整，如“铁相”改为“ 提香”，“服尔德”改为“伏尔泰”，“艾迪迦”改为“爱伦·坡”。

六、套装

新版《艺术哲学》珍藏纪念版套装共三部分，外部为函套盒，采用优质2.0毫米荷兰板及印金烫黑工艺；内部正文书为全彩艺术纸四色印刷，兼具精致外观、细腻手感及舒服的阅读体验；随书另附别册一本，收录顾爷推介文章一篇，及傅雷所编的全书阅读提纲笔记，对照提纲，快速寻找、回忆书中细节。