内容简介 · · · · · ·
「一个穿着风衣、手拿塑料袋、外表谦和的亚洲人走了进来。
我不知道他是谁,也不知道他为什么会来。
说道,打扰了,我是李安。
再不拍电影我就要死了。」
他发掘了李安,他是《综艺》“全球娱乐业影响力五百人”之一,现任亚马逊影业制作部主管
听“纽约无成本制片之王”特德·霍普畅谈电影制片风云史 —— 一部有干货、有远见、有真心、有八卦的制片人手记
...................
※编辑推荐※
身为电影制片人是怎样的一种体验?从在《席德与南茜》的片场打杂开始,特德·霍普已经在美国独立电影圈里磨练了近三十年。如今,他已走在电影界数字变革的前端,名列《连线》杂志“25名正为打造令人难以置信的‘未来世界’而努力的天才”、《综艺》杂志“全球娱乐业中最有影响力的500位商业领导者”。“做电影”这份工作从来都不那么简单,不那么稳定,甚至不那么“体面”……可他却说,没...
「一个穿着风衣、手拿塑料袋、外表谦和的亚洲人走了进来。
我不知道他是谁,也不知道他为什么会来。
说道,打扰了,我是李安。
再不拍电影我就要死了。」
他发掘了李安,他是《综艺》“全球娱乐业影响力五百人”之一,现任亚马逊影业制作部主管
听“纽约无成本制片之王”特德·霍普畅谈电影制片风云史 —— 一部有干货、有远见、有真心、有八卦的制片人手记
...................
※编辑推荐※
身为电影制片人是怎样的一种体验?从在《席德与南茜》的片场打杂开始,特德·霍普已经在美国独立电影圈里磨练了近三十年。如今,他已走在电影界数字变革的前端,名列《连线》杂志“25名正为打造令人难以置信的‘未来世界’而努力的天才”、《综艺》杂志“全球娱乐业中最有影响力的500位商业领导者”。“做电影”这份工作从来都不那么简单,不那么稳定,甚至不那么“体面”……可他却说,没有比这更好的工作了!
◎ 李安早期制片人详谈“李安电影”工作方式的形成
◎ 中小成本电影制片人必读的项目开发指南、片场管理经验集、发行备忘录
◎ 从亲历者角度,娓娓道来一段上世纪末美国独立电影圈简史
◎ 附有《独立电影的141个问题与机遇》,一则关于互联网时代电影生态的从业者沉思录
◎ 特德·霍普特意为中国读者撰写前言,袒露从卖方到买方的心理变化,公开在亚马逊影业的项目甄选原则
◎ 相信我!读完真的会对电影充满希望!
...................
※内容简介※
这是美国著名电影制片人特德·霍普的一次“自白”——它既是一本职业生涯回忆录,又是一本制片人工作手册,还是一本展望电影界未来的宣言。
在这本书中,霍普记录下了世纪之交的纽约电影圈。尚未成名的李安、爱德华·伯恩斯、哈尔·哈特利、塔玛拉·詹金斯、托德·索伦兹、米歇尔·贡德里等人携带自己的佳作和猛料纷纷登场,让霍普尝尽了身为制片人的酸甜苦辣。霍普也记录下了电影界在新媒体时代面临的挑战与机遇,并给出了自己独特的答案。读者可以通过本书一窥这位幕后英雄的精神:热情而专业、独立且团结、为求新而叛逆、兼顾艺术与商业……还有,最重要的是——永远对电影抱有希望。
...................
※名人推荐※
特德·霍普是独立电影界绝无仅有的人物,本书的每一页间都闪耀着他的智慧与真心。
——李安,奥斯卡金像奖导演
特德·霍普多年来一直证明着他的企业家才能,他制作出了令人难以置信的电影,并为独立电影业界描绘了一幅强有力的未来图景。
——克里斯·凯利,Facebook前任高管,Fandor董事会成员
特德·霍普杰出的职业生涯给这本书带来了魅力。霍普对独立电影所面临的挑战和进程颇有见解。无论你是学电影的学生,还是独立电影的影迷,你都可以从中一瞥那些“偏门”的电影是怎样被拍出来的、卖掉的、发行的。
——爱德华·伯恩斯,《麦克马伦兄弟》导演
有志拍电影的人必读——在把十几万糟蹋在电影学校上前,先读读这本书!
——托德·索伦兹,《欢迎来到娃娃屋》导演
这本书里满是发生在幕后的趣闻轶事,它们混合着勇气、魄力和魅力……《希望为电影》证明了:只要有像特德·霍普这样的激情倡导者、深度局内人、长期思考者,电影这一艺术就会有希望,电影制作这一行就会有未来。
——《洛杉矶时报》
这是一本局内人视角的有益指南,出自一位多年的实践者之手,它毫无保留……对学习电影的学生来说,它是无价之宝。
——《科克斯书评》
对于参与制作了超过70部电影的特德·霍普来说,他已经将自己的毕生都奉献给了独立电影。
——《连线》杂志“25名正为打造令人难以置信的‘未来世界’而努力的天才”推荐语
作者简介 · · · · · ·
特德·霍普(Ted Hope),美国电影制片人,前独立电影公司“好机器”“这是那”的联合创始人,发掘了包括李安在内的众多著名导演。出自霍普之手的影片曾获多项奥斯卡提名,入选圣丹斯、戛纳、威尼斯等国际知名电影节。近年来,霍普的事业重心从制片工作转向培育年轻创作者、维护独立 电影文化、打造良性的行业生态。他曾加盟旧金山电影协会、独立电影网站 Fandor.com,现就职于美国亚马逊影业,负责原创电影项目的筛选与监制。
沈旦,厦门大学外文学院翻译硕士。爱好电影、旅行,业余从事电影字幕翻译。
目录 · · · · · ·
前 言
第一章 启蒙
电影,我的秘密身份/初到纽约/在《席德与南茜》中找到第一份工作/《老虎华沙》和《末日庇护》/哈尔·哈特利《坏英雄》/初遇詹姆斯·沙姆斯/成立“好机器”/电影行业在变化
第二章 耐心
“我是李安。再不拍电影我就要死了” /让李安思考一下/《推手》和《喜宴》/有时你需要推,有时你需要让/《冰风暴》/《与魔鬼共骑》遭遇票房惨败/《卧虎藏龙》的制作与销售
· · · · · · (更多)
前 言
第一章 启蒙
电影,我的秘密身份/初到纽约/在《席德与南茜》中找到第一份工作/《老虎华沙》和《末日庇护》/哈尔·哈特利《坏英雄》/初遇詹姆斯·沙姆斯/成立“好机器”/电影行业在变化
第二章 耐心
“我是李安。再不拍电影我就要死了” /让李安思考一下/《推手》和《喜宴》/有时你需要推,有时你需要让/《冰风暴》/《与魔鬼共骑》遭遇票房惨败/《卧虎藏龙》的制作与销售
第三章 快乐
将《麦克马伦兄弟》送上圣丹斯/与爱德华·伯恩斯的合作/妮科尔·霍洛芬瑟《良缘知己》/用性命赶电影节/约翰·沃特斯《不知羞耻》
第四章 承诺
绝对不要和你的前任一起拍电影/圣丹斯最佳影片配方/塔玛拉·詹金斯《萨维奇一家》/重重磨难
第五章 野心
托德·索伦兹《爱我就让我快乐》/《两个故事一个启示》/自主发行《黑马》
第六章 合作
《招蜂引蝶》/哈尔·哈特利被泼了一身咖啡/我炒了上帝的鱿鱼/托德·菲尔德《意外边缘》
第七章 创新
米歇尔·贡德里想要活的苍蝇/《人性》/把《真相拼图》搬上银幕/开发《美国荣耀》/亚利杭德罗·冈萨雷斯·伊尼亚里图《21克》/篱笆筑得牢,邻居处得好
第八章 时间
告别“好机器”/创立“这是那”/独立制片人时日无多/《美丽心灵的永恒阳光》/艾伦·鲍尔《毛巾头》/格雷格·莫托拉《冒险乐园》/一个时代即将终结
第九章 群体
越独立越需要团结/起诉 MPAA /跃入社交媒体,带回头脑风暴/詹姆斯·冈恩《超级英雄》/永远不会被打败
第十章 改变
“不务正业”/加入旧金山电影协会/改革旧金山国际电影节/关系已经走到尽头/Fandor 首席执行官/新的地平线
附录一 独立电影的141个问题与机遇
附录二 特德·霍普电影年表
出版后记
· · · · · · (收起)
原文摘录 · · · · · · ( 全部 )
-
认识到了由财富和社会产生的不平等现象,但我们无动于衷。这种现象在电影行业十分普遍和明显,因为我们一直倚赖无薪实习制度来发展事业。大多数的电影工作机会集中在纽约和洛杉矶这两座生活成本极其高昂的城市。我们找来那些在教育阶段已经负债累累的实习生,让他们生活在这样的城市,还不支付任何酬劳,这样他们也可以感受那份在娱乐产业工作的“荣耀”。我们应该设法给实习生支付酬劳,不然的话,以后能在电影行业工作的人就只能是那些含着金汤匙出生的人了。 (查看原文) —— 引自第1117页 -
(129)面对外国市场,我们把对审查让步和商业行为混淆了起来。对政府压力让步和对制片厂修改意见让步是两件不同的事情通常,人们会把为了能在某个国家上映不得不做出删减这件事拿来举例。但这种形式的审查与默许投资人操控影片内容是不同的,因为西方电影工作者可以选择自己的资金来源。但在有的国家,独立电影工作者没有选择,就连一些地方电影节都被迫关停了。当西方电影工作者对于删减自己的作品显得并不十分在意时,这样做完全没有在帮助他们的一些东方同行。那些独立电影工作者有时甚至连放映自己作品的机会都没有。 (查看原文) —— 引自章节:附录一 独立电影的141个问题与机遇
> 全部原文摘录
丛书信息
喜欢读"希望为电影"的人也喜欢的电子书 · · · · · ·
喜欢读"希望为电影"的人也喜欢 · · · · · ·
希望为电影的话题 · · · · · · ( 全部 条 )



希望为电影的书评 · · · · · · ( 全部 11 条 )

独立电影的问题和机遇——霍普的观察
> 更多书评 11篇
-
P84 我的圣丹斯最佳影片配方 主角 能与观众产生共鸣的普通人(不能是有钱人或是坏人)。 剧情 主人公要经历波折、遭受苦难,最后得到令观众意外的领悟。 大胆 敢于冒险,让影片看起来随时都会分崩离析但最后又峰回路转,让观众能用“真够大胆”来评价。 规范 如果无法做到大胆,就要做到规范,删掉任何不规范的段落。 审美 接受自己审美的优缺点,不为自身审美缺陷难为情。为自己的选择负责。 立意 故事主题必须升...
2018-01-22 15:35 5人喜欢
P84
我的圣丹斯最佳影片配方 主角 能与观众产生共鸣的普通人(不能是有钱人或是坏人)。 剧情 主人公要经历波折、遭受苦难,最后得到令观众意外的领悟。 大胆 敢于冒险,让影片看起来随时都会分崩离析但最后又峰回路转,让观众能用“真够大胆”来评价。 规范 如果无法做到大胆,就要做到规范,删掉任何不规范的段落。 审美 接受自己审美的优缺点,不为自身审美缺陷难为情。为自己的选择负责。 立意 故事主题必须升华,需涉及阶级矛盾、性别对立、两性冲突或其他政治问题,在审视每分每秒每 件小事时心怀天下。 选角 挑选个别当红演员或明日之星,来演绎代际矛盾冲突。可以找来老戏骨和首次触电的新人搭戏,再加上可以跨界来演电影的电视演员。 冲击 片中必须有几个可以让人津津乐道,甚至能让外行人震惊无比的大胆段落。 混搭 在悲剧中葆有幽默感,在喜剧中酝酿不幸。进行这样的混合,并用新颖的方式呈现出来。 回味 片长越短越好。90分钟是标准(现在已是80分钟了)。观众离开剧院时从不会说,“要是再长一点就好了”。
P93
独立电影界有这样一个迷思,就是制片厂通常都是坏人。但对于我制作的电影来说,制片厂的目标和我的目标一致,也与导演的目标一致,那就是:尽可能拍出最好的电影。而且制片厂很清楚推销电影最好的方法是能够得到导演全力的支持,所以他们在整个过程中都在努力获得导演的支持。我从来没有碰到过导演对于最后剪辑的版本没法说了算的情况,除了杰西·派瑞兹( Jesse Peretz)的《男人不养家》( The Ex)。
P150
他想要活的苍蝇。但由于苍蝇显然是一种生物,根据当时的规定,如果你需要订购苍蝇,你必须联系美国防止虐待动物协会。他们会要求苍蝇在整个过程中不能受到任何损伤,并在事后回归到之前的栖息地。这是显然是我们付不起的,也是想都不敢想的。所以这条路行不通。
P155
拍电影绝不只是把你面前的那个镜头、那句台词拍下来那么简单。拍电影是要将一切塑造成一种形态来讲述整个故事。一部电影需要被创作为一个整体,而不是独立的各个部分。除此之外,你还需要创造出奇妙的瞬间。人们常常需要在满足目前得到的和追求更出色的东西之间仔细掂量。我所有合作过的,在之后获得巨大成功的导演们都在实用和伟大之间巧妙地做出了平衡。而制片人与导演的关系能够帮助维持这种平衡。作为制片人,你往往要做一个一直说“不”的人(因为预算限制),但你同样应该做一个不止会说“是”,还会说“我们他妈的一定要这么干”的人(来凝聚整个团队,鼓励导演和团队去追求卓越)。
P156
通常,如果你们还在找拍摄的感觉的话,你最好先安排那些对整个故事来说完全不重要的镜头来拍。但从另一方面来讲,特别是你想要在电影完成之前就把它卖出去的话,你得为演示样片拍一些吸引眼球的镜头。这就是拍电影无奈的悖论之一。
我特别迷信电影一定要在周三开拍,因为这样你就有3天时间来发现问题。每个人都需要适应一下,然后找到自己的工作节奏不过,不可避免的是,你会需要在周末开除一些人,这样也就有了时间来找替代者。
P304
剧本开发是制片人所做的最有价值的工作,但制片人却没有得到相应或名或利的回报。根据制片人和投资人所做的工作,他们通常是共用一个头衔的,这一点我理解。但首先要将所有人聚在一起的工作又该如何考虑呢?我们在美国需要设计一个头衔,来献给那些在电影人才和精明的投资人中间搭起桥梁,将剧本推进到第一个重要阶段的人。要不是所有工作都准备就绪的话,我们又怎么能全身心扑在剧本上呢?头衔是第一步,接下来还应该为制片人在常规制片费用以外规划一笔开发费用。
回应 2018-01-22 15:35 -
「但我仍然真心热爱电影。我看到了更优质的素材,并向那些与我交谈或共事的人学习。我会继续对电影诞生的过程满怀热情,我也会继续对电影抱有希望,理由如下: (1)这是我爱的艺术形式。 (2)这还是我爱的东西中触之可及,并能分享、依赖、与人共鸣的东西。它能代表我自己,以及其他很多人。 (3)我如此幸运,还有许多人同样热爱电影。这让我得以生存下去。我心甘情愿被这种热爱灼烧。 (4)电影可以改变世界。在艰难的时刻...
2020-04-25 16:42 6人喜欢
「但我仍然真心热爱电影。我看到了更优质的素材,并向那些与我交谈或共事的人学习。我会继续对电影诞生的过程满怀热情,我也会继续对电影抱有希望,理由如下:
(1)这是我爱的艺术形式。
(2)这还是我爱的东西中触之可及,并能分享、依赖、与人共鸣的东西。它能代表我自己,以及其他很多人。
(3)我如此幸运,还有许多人同样热爱电影。这让我得以生存下去。我心甘情愿被这种热爱灼烧。
(4)电影可以改变世界。在艰难的时刻,我总是这样提醒自己。
(5)电影是交流的好工具,可以有效解决“什么是我认为重要的东西”以及“我该如何与人分享”这两个问题。
(6)电影让我们开口谈论艰涩的话题。我们很难谈论死亡,但如果要拍一部关于父母逝世的电影,大家都会向你谈起这个话题,你便会有更深刻的感受。这种感觉很奇奇妙。有时,我很难表达对他人的爱,但我们在一起看电影时会说:“天呐,我们不就是这样吗!我们就有这样的感受,有这样的梦想。”
(7)电影扩展了可能性的疆界。它打开了我们感官的大门。我们时常感受到生命的局限性,而我们人生的转捩点往往是那些我们发现了新的可能性的时刻。电影推着我们不断前进。
(8)电影有化繁为简的魔力。我和美国国家航空航天局(NASA)的人吃饭时,对方说道:“我们专门处理复杂的东西。”我答道:“我也差不多如此。”
(9)电影是取之不尽的源泉。它让我们合法地在黑暗中与他人分享情感,并引发交谈以及后续的行动。一旦你开始和他人分享,你与他人产生联结并有所发现的几率便增加了。如今电影又有了新的意义:一部分可以商品化,另一部分则内化为私人的收藏。
(10)电影不仅是一次消费,更是一次深刻、丰富的体验,它值得我们为它花费时间。
(11)我们身处在充满机遇的时代——尤其对于创作那些野心勃勃的作品来说。
(12)我想不出比看电影、拍电影更好的娱乐和工作了。
特德·霍普
2017 年」
回应 2020-04-25 16:42 -
认识到了由财富和社会产生的不平等现象,但我们无动于衷。这种现象在电影行业十分普遍和明显,因为我们一直倚赖无薪实习制度来发展事业。大多数的电影工作机会集中在纽约和洛杉矶这两座生活成本极其高昂的城市。我们找来那些在教育阶段已经负债累累的实习生,让他们生活在这样的城市,还不支付任何酬劳,这样他们也可以感受那份在娱乐产业工作的“荣耀”。我们应该设法给实习生支付酬劳,不然的话,以后能在电影行业工作的人就... (2回应)
2018-12-06 22:50 2人喜欢
认识到了由财富和社会产生的不平等现象,但我们无动于衷。这种现象在电影行业十分普遍和明显,因为我们一直倚赖无薪实习制度来发展事业。大多数的电影工作机会集中在纽约和洛杉矶这两座生活成本极其高昂的城市。我们找来那些在教育阶段已经负债累累的实习生,让他们生活在这样的城市,还不支付任何酬劳,这样他们也可以感受那份在娱乐产业工作的“荣耀”。我们应该设法给实习生支付酬劳,不然的话,以后能在电影行业工作的人就只能是那些含着金汤匙出生的人了。 引自第1117页 文化产业相通,之前也感慨过,出版业的低薪最后很可能只能留住到那些不需要为经济发愁的群体了。代价是生产者和大众消费者的隔绝,以及消费群体的萎缩和产业生命力的熄灭。
2回应 2018-12-06 22:50 -
kakakarl (你好哇,karl·卡。)
(129)面对外国市场,我们把对审查让步和商业行为混淆了起来。对政府压力让步和对制片厂修改意见让步是两件不同的事情通常,人们会把为了能在某个国家上映不得不做出删减这件事拿来举例。但这种形式的审查与默许投资人操控影片内容是不同的,因为西方电影工作者可以选择自己的资金来源。但在有的国家,独立电影工作者没有选择,就连一些地方电影节都被迫关停了。当西方电影工作者对于删减自己的作品显得并不十分在意时,这样做...2020-03-17 21:39 1人喜欢
-
slowlycatcher (Love is brutal.)
1. “选择性忽略”往往是促使许多处女作和电影公司成功的原因。 2. 想要从事艺术、独立发展并靠微薄的收入维生,你必须非常积极主动。和获得成功相比,更重要的在于要享受你的工作,喜爱、珍视你的作品,以及有推动文化进步的企图心。 3. 如同每个工作人员、每个演员那样,每个导演都是独特的,都有着自己的步调、风格和洞察力。而制片人的(其实也是所有合作伙伴的)任务是了解并保护这个导演独特的工作方式。 4. 如果制片人的...2019-07-19 14:31
1. “选择性忽略”往往是促使许多处女作和电影公司成功的原因。
2. 想要从事艺术、独立发展并靠微薄的收入维生,你必须非常积极主动。和获得成功相比,更重要的在于要享受你的工作,喜爱、珍视你的作品,以及有推动文化进步的企图心。
3. 如同每个工作人员、每个演员那样,每个导演都是独特的,都有着自己的步调、风格和洞察力。而制片人的(其实也是所有合作伙伴的)任务是了解并保护这个导演独特的工作方式。
4. 如果制片人的任务之一是激励导演去实现他们的梦想,去追寻人人支持的愿景,那任务之二就是把梦想拉回现实,让导演了解到用他们所拥有的资源可以达到怎样的效果。制片人的第三个任务是帮助导演认识到:这些不足也有其积极的一面。
5. 光有拍摄计划、预算、剧本和事无巨细的准备工作是不够的,真正让影片提升一个档次的是所有的参与人员。要信任他人和信任自己,充分的准备往往大有裨益,以及保持长期的关系及合作的重要性。拍电影的时候,大家常担心好像是在拍不同的电影,一致的调性和水准常常很难保证。
6. 行业内不乏伟大的导演,但他们都不是凭空出现的,他的朋友、兄弟,或是制片人或公司高管决定冒险,围绕在这个导演身边。于是这一伙人专注地学习新的语言、合作方式,努力将这位导演的构想真切地投射在银幕上。
7. 这个行业最看重的品质是决断和行动,但李安让我意识到耐心的意义。
8. 就因为你有这样的愿望,行业有赚钱的需求,所以人们常常鼓励你把梦越做越大,不会有人鼓励你把梦越做越实际。冲突容易在此时出现。
9. 有的电影让人觉得可以改变世界,而有的电影则让人快乐。这两种电影都是有价值的。
10. 我会先问这样几个问题:你觉得电影主题如何?你希望观众看完电影后最大的收获是什么?你希望他们记住的信息是什么?你希望他们能感受到什么?
11. 拍电影不是把面前的镜头、台词拍下来那么简单,拍电影是要将一切塑造成一种形态来讲述整个故事。一部电影需要被创造为一个整体,而不是独立的各个部分。除此之外,还需要创造出奇妙的瞬间。人们常需要在满足目前得到的和追求更好的东西之间衡量。我所有合作过的,在之后获得巨大成功的导演都在实用和伟大之间巧妙地做出了平衡。而制片人与导演的关系能够帮助维持这种平衡。作为制片人,你往往需要做一个一个说“不”的人(因为预算限制),但你同样应该做一个不止会说“是”,还会说“我们他妈的一定要这么干”的人(来凝聚整个团队,鼓励导演和团队去追求卓越)。
12. 我们对于观众以及他们的行为几乎一无所知。我们为了拍电影大费周章,却几乎不了解我们的目标观众是谁,为什么他们会选择我们的作品,我们该如何接触到他们,他们的行为方式是怎样的,以及他们正在如何变化。
13. 我的圣丹斯最佳影片配方 主角 能与观众产生共鸣的普通人(不能是有钱人或是坏人)。 剧情 主人公要经历波折、遭受苦难,最后得到令观众意外的领悟。 大胆 敢于冒险,让影片看起来随时都会分崩离析但最后又峰回路转,让观众能用“真够大胆”来评价。 规范 如果无法做到大胆,就要做到规范,删掉任何不规范的段落。 审美 接受自己审美的优缺点,不为自身审美缺陷难为情。为自己的选择负责。 立意 故事主题必须升华,需涉及阶级矛盾、性别对立、两性冲突或其他政治问题,在审视每分每秒每 件小事时心怀天下。 选角 挑选个别当红演员或明日之星,来演绎代际矛盾冲突。可以找来老戏骨和首次触电的新人搭戏,再加上可以跨界来演电影的电视演员。 冲击 片中必须有几个可以让人津津乐道,甚至能让外行人震惊无比的大胆段落。 混搭 在悲剧中葆有幽默感,在喜剧中酝酿不幸。进行这样的混合,并用新颖的方式呈现出来。 回味 片长越短越好。90分钟是标准(现在已是80分钟了)。观众离开剧院时从不会说,“要是再长一点就好了”。
回应 2019-07-19 14:31 -
…… 电影顺利完成,但整个经历让23岁“高龄”的我了解到,这一行到处都是任性、厌世、嗜权、自恋的年轻人,他们还会不由分说地把自己伪装成成年人。在拍摄这部电影的过程中,每个人都在和别人作对:导演兼制片人把执行制片人(line producer)关在办公室外面;摄影拒绝和导演交流;帕特里克辱骂其他演员;常常有不该有的东西入镜;主要剧组成员很没用。简直是疯了。人们大量使用药物,有的合法,有的不合法。于是我对自己说:...
2018-06-04 01:01
-
kakakarl (你好哇,karl·卡。)
但我和导演在拍摄过程中运用了许多我们在早期项目中使用的,并且沿用至今的技巧:确定主场景,并以此为基础发展故事及开展制片工作;场景集中在白天时段,这样就可以采用日光作为主光源;挑选和你一样有兴趣加入的好友或认识的人来参演;确保在恶劣的条件下,人们能高兴地投入工作。《末日庇护》就像是以如何利用尽可能少的资源来拍电影的练习题。如果我有家电影学校的话,我会要求学生用100美元拍一部故事片。不管最终拍出来的...2018-03-07 10:44
-
「但我仍然真心热爱电影。我看到了更优质的素材,并向那些与我交谈或共事的人学习。我会继续对电影诞生的过程满怀热情,我也会继续对电影抱有希望,理由如下: (1)这是我爱的艺术形式。 (2)这还是我爱的东西中触之可及,并能分享、依赖、与人共鸣的东西。它能代表我自己,以及其他很多人。 (3)我如此幸运,还有许多人同样热爱电影。这让我得以生存下去。我心甘情愿被这种热爱灼烧。 (4)电影可以改变世界。在艰难的时刻...
2020-04-25 16:42 6人喜欢
「但我仍然真心热爱电影。我看到了更优质的素材,并向那些与我交谈或共事的人学习。我会继续对电影诞生的过程满怀热情,我也会继续对电影抱有希望,理由如下:
(1)这是我爱的艺术形式。
(2)这还是我爱的东西中触之可及,并能分享、依赖、与人共鸣的东西。它能代表我自己,以及其他很多人。
(3)我如此幸运,还有许多人同样热爱电影。这让我得以生存下去。我心甘情愿被这种热爱灼烧。
(4)电影可以改变世界。在艰难的时刻,我总是这样提醒自己。
(5)电影是交流的好工具,可以有效解决“什么是我认为重要的东西”以及“我该如何与人分享”这两个问题。
(6)电影让我们开口谈论艰涩的话题。我们很难谈论死亡,但如果要拍一部关于父母逝世的电影,大家都会向你谈起这个话题,你便会有更深刻的感受。这种感觉很奇奇妙。有时,我很难表达对他人的爱,但我们在一起看电影时会说:“天呐,我们不就是这样吗!我们就有这样的感受,有这样的梦想。”
(7)电影扩展了可能性的疆界。它打开了我们感官的大门。我们时常感受到生命的局限性,而我们人生的转捩点往往是那些我们发现了新的可能性的时刻。电影推着我们不断前进。
(8)电影有化繁为简的魔力。我和美国国家航空航天局(NASA)的人吃饭时,对方说道:“我们专门处理复杂的东西。”我答道:“我也差不多如此。”
(9)电影是取之不尽的源泉。它让我们合法地在黑暗中与他人分享情感,并引发交谈以及后续的行动。一旦你开始和他人分享,你与他人产生联结并有所发现的几率便增加了。如今电影又有了新的意义:一部分可以商品化,另一部分则内化为私人的收藏。
(10)电影不仅是一次消费,更是一次深刻、丰富的体验,它值得我们为它花费时间。
(11)我们身处在充满机遇的时代——尤其对于创作那些野心勃勃的作品来说。
(12)我想不出比看电影、拍电影更好的娱乐和工作了。
特德·霍普
2017 年」
回应 2020-04-25 16:42 -
whatane (what an ending.)
我一直认为独立电影就等同于努力做最好的电影,仅此而已。但当预算越来越紧后,独立电影的目标就变成了利用有限的资源完成一部电影。时间(和金钱)能够成就更好的电影。每部电影的背后都意味着成干上万个决策,而这整个过程着实快到让你根本没法考虑你所做出的选择的后果,所以你需要喘息的机会。如果时间并不容许你这样做的话,你能做的就只是把剧本上的东西逐字拍出来而已一这可以说是最低标准了。而在出现问题的时候(问题是一定会...2020-04-04 23:33
-
whatane (what an ending.)
美国是个百分之百市经济的国家,美国独立电影大概是世界上受审查最少的电影产业之一了。但不知是否是有意为之,我们独立电影的创作者们却在进行着自我审查。我们为了市场而创作,为了票房成绩而创作。正因如此,时至今日,我们在电影主题、形式、技巧上作茧自缚。网络能够帮助我们挣脱为大众市场创作的牢笼,让我们可以根据任何主题以任何形式来创作内容。只要内容的价格点在保证利润的同时不会因为太高而吓走消费者,我们的产...2020-04-04 23:26
-
▲制片人的工作:(P23) 1、搜集各种如剧本、书籍、概念等素材。 2、招募、管理成员以使其发挥最大效能。 3、筹集资金、寻找发行合作伙伴、安排财务架构,规划、执行财务模型和营销计划,并尽量不偏离原计划的效果 电影制片人还是一个群体的组织者,负责吸引受众,并推动他们前进。 ▲开拍前过分镜表和拍摄计划,收工后过第二天的计划。(P33) ▲如果制片人的任务之一是激励导演去实现他们的梦想,去追导人人支持的愿景,那人...
2020-03-22 18:24
▲制片人的工作:(P23)
1、搜集各种如剧本、书籍、概念等素材。
2、招募、管理成员以使其发挥最大效能。
3、筹集资金、寻找发行合作伙伴、安排财务架构,规划、执行财务模型和营销计划,并尽量不偏离原计划的效果
电影制片人还是一个群体的组织者,负责吸引受众,并推动他们前进。
▲开拍前过分镜表和拍摄计划,收工后过第二天的计划。(P33)
▲如果制片人的任务之一是激励导演去实现他们的梦想,去追导人人支持的愿景,那人物之二就是把梦想拉回现实,让导演了解到用他们所拥有的资源可以达到点样的效果。(P35)
▲每个人都有得到自己想要的东西的方法,制片人常常需要想办法让大家达成共识:找到人人同意的办法(P37)
▲不是所有的电影都要改变电影界,或是改变地球,有时轻松自在也挺好。 (P64)
▲要成功并不非要煎熬,也可以是单纯的快乐。
▲电影主题,人物形象和内部冲突的设定要反映主体,人物关系要表达影片主旨。(P80)
▲制片人应该明白何时介入,何时放手。任其发展有时也是一种艺术。(P84)
热爱你做的事,热爱与你共事的人,热爱你们的创作。
▲圣丹斯最佳影片配方,(P84)
主角、剧情、大胆、规范、审美、立意、选角、冲击、混搭、回味。
▲作为制片人很重要的一点,是要想方设法让导演相信自己,并让剧组成员也同样相信他们的导演。(P114)
▲作为制片人,你需要常常设身处地,以他人的角度来看问题,但同时,你还需要尽可能完成一部好电影。(P116)
托德·菲尔德 元素图册一电影操作标准流程
▲如可做到建立层任和信心是所有领导者,尤其是制片人的任务。(P140)
制片人给予导演剪辑建议(P141)
▲我们应该确定的是这个发行商是否愿意发行和推广这部电第,这才是最终的目标。(P146)
▲有必要掌求控好每个人的个性,化解所有的问题。(P147)
▲创建一个信任和自信的工作环境是可以为新手导演做的事情之一。(P154)
▲人们常常需要在满足目前得到的和追求的东西之间掂量,在使用和伟大之间巧妙地做出平衡,而制片人与导演的关系能够帮助维持这种平衡。作为制片人,往往要做一个一直说“不”的人(因为预算有限),但你同样应该做一个不只会说“是”,还会说“我们他妈的一定要这么干”的人(来凝聚整个团队,鼓励导演和团队去追求卓越。)(P155)
▲为演示样片拍一些吸引眼球的镜头,可以帮助电影完成之前就把它卖出去。(P156)
▲“篱笆筑得牢,邻居处得好。”(P174)
▲时间会让所有东西变得更好,你的时间越充裕,你电影中的效果和表演就会越好,这才是合理的工作方式。(P187)=关键还是在于预算。
▲人才、态度、时间、金钱是许多好电影的关键要素。(P211)
回应 2020-03-22 18:24
当前版本有售 · · · · · ·
-
HHKNT3(满200-30)ZVYBKQ(满300-60)
这本书的其他版本 · · · · · · ( 全部2 )
-
Soft Skull Press; Reprint edition (2015)暂无评分 1人读过
以下书单推荐 · · · · · · ( 全部 )
谁读这本书?
二手市场
订阅关于希望为电影的评论:
feed: rss 2.0
4 有用 刘康康 2018-04-01
终于读完了这本耳闻已久的书,作为电影从业者之一,读到书中很多内容都不仅仅是心有戚戚那么简单了,在咖啡馆里常常随着书中的内容而激动万分、悲愤不已、忍俊不禁、哑然失笑,感觉被旁边的客人当成神经病了。可能真的要从事过电影这个行业、并对这个行业有着深深的爱和怨恨的人,才能写出这样的书吧。真的好恨电影,也好爱电影,所有的情绪最后化为一句话:希望为电影。
11 有用 ruya 2017-12-20
作者回忆的几段合作经历中,李安部分篇幅最长,可以和李安自传《十年一觉电影梦》对照着看。两人都回顾了《喜宴》《推手》《冰风暴》《与魔鬼共骑》的制作过程,制片人角度和导演角度的对比非常有意思。“好机器”给了第一次拍片的李安足够的空间去表达,也让李安得以跳出学生短片的工作方式,练出了拍长片的掌控力。 可以说,“李安电影”工作方式的成型,特德•霍普功不可没。
2 有用 恶鸟 2018-01-26
非常好读,这个发现并支持李安的独立电影之王,背后所有的经历和见闻非常有趣,行文有点像《存在主义咖啡馆》的电影版。
22 有用 娘⭕⭕ 2017-12-20
literally看哭了,我觉得真爱干这行的人都能看哭 #丧燃# #翻译得确实好#
4 有用 高千原 2018-03-09
真诚、有料、热血而感人。可以这么说,有志于独立电影的人必看此书。独立电影靠热情维持,幕后有艰难辛酸,也有收获的满足,无论是制片还是导演,相信都能从中获得多样的启示和力量。作为年轻的制片人,作者发掘并助力李安走向大师,认为独立制片人应该首先保护导演而非保护商业,人情大于金钱。联想到胡波的遭遇,可叹可惜。共勉一句:“我如此幸运,还有许多人同样热爱电影。这让我得以生存下去。我心甘情愿被这种热爱灼烧”。
0 有用 昨天播放未来 2021-04-06
看完充满希望🤔
0 有用 小步捯饬着 2021-04-01
信念感真强,充满激情与乐观,即便处在产业骤变,互联网迅速发展的时代之下,却依旧在思考中缓慢探索,反思自我,寻找独立电影新的位置,书的末尾他提出了很多问题,视角很有远瞻性
0 有用 弗洛伊莓 2021-03-31
作者评价李安“因为他不是那种善于向大人物推销自己的人,他的成就与他的能力并不相当”
0 有用 蜜桃烏龍 2021-03-19
好了好了 知道你有多欣赏李安了!!
0 有用 Nutplanet 2021-03-10
文字朴实无华,学习,有些许可借鉴之处。