《印刻文學生活誌》2007‧十一月號：賴聲川

框內框外

賴聲川的代表作《暗戀桃花源》，以戲中戲交錯呈現的形式，不斷提醒觀眾注意到自己正在「觀看」、正在「框取」某種現實。這個「框取」，是許多不同的藝術類型共通的重要手法，無論是畫作、平面攝影、動態影像、舞台劇，甚至是小說創作，有形或無形的框讓我們意識到自己視線，意識到自己與眼前景象（文字描述）的關係／距離，同時卻也建立了我們內在和外在世界的一種連結，或者虛構情境與現實人生的對應。看起來只是簡單畫出界線，「卻因為人的凝視，有了不同的意義」，我們的思考活動透過這個界線引動了繽紛的結果。

雖然相較於影像、畫作的具體框取，文學作品中，經過選擇的視野內外分界顯得有些模糊，但諾貝爾文學獎得主鈞特‧葛拉斯，似乎擅長在不同領域中使用這個手法。這當代德語文壇的瑰寶，亦是傑出的詩人、劇作家、雕刻家和畫家，其敏銳幽微的情感與觀察不僅形諸文字，也具體呈現在視覺形式的語彙中。今年適逢葛拉斯八十壽慶，他的非小說創作將首度於台北展出、出版，本刊精選數幅獨樹一格的水彩畫和意味深長的短詩，邀請「不讀詩的人」一同進入這位文學大師敏銳而豐富的心靈世界。

「國際文壇」介紹在法國小說家安娜‧戈華達。二○○四年作品《在一起就好》，描述四個陷入人生瓶頸、社會適應不良的人，因緣際會在巴黎一棟老公寓相遇，幫助彼此走出生命的暗影，最後找到友誼與真愛的故事。她樸素親切的書寫語言打破讀者的年齡分界，透過平凡人物和簡單故事展現生命的本質與意義，被視為「救世主作家」。

中文小說則有兩位年輕作家的創作。今年台中市大墩文學獎短篇小說首獎作品〈樓之返想〉，高中的補習經驗，看似荒謬卻又真實鑲嵌在個體的青春記憶裡，透過帶有懸疑氣味的搜索行動，尋找埋藏時間角落的糾結心情；徐譽誠的〈紫花〉，刻劃嗜毒者的神祕旅程，看似疏離實則稠密的語言，造就了特殊的閱讀感知。

小說之外：「漫遊者」與李有成走訪靜靜傳遞和平訊息的倫敦塔維斯拓克方場；林濁水和馬家輝各自解讀電影《色‧戒》及游布四周的蛛絲馬跡；吳興國與符立中談「百戲之母」崑曲的新時代演繹；袁瓊瓊新專欄「一打愛情」，蒐集了微微滲出血絲的情感故事；還有「文學事件」刊出首屆台灣海洋文學獎得獎作品，並邀請深耕海洋書寫多年的廖鴻基與親身歷險過南極的羅智成，帶領讀者一同深入文學中的海洋風情。