寻美莆仙戏

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• 实际上，观演双方是具有互作力的，懂戏评戏的人不见了，台上的艺术制约力与自觉性也就逐渐丧失了。于是今天莆仙戏民间草台就变成这样：传统的莆仙戏表演科介与程式几乎看不到了；剧目同质化严重，粗制滥造，甚至无需基本逻辑了；锣鼓不讲规矩，越来越激烈了，曲牌音乐异化，各种曲调都可混杂其间；民间演员群体在萎缩和老龄化，有些人台词也不背了，甚至全靠双面字幕机提示；戏金高低也不在艺术权衡了，靠清点台上LED屏幕数、丫头军士人数以及后台伴奏人数。莆仙戏草台演出切实沦为了“看闹热”，与艺术一词几乎不搭界了。因此，纵然再优秀的莆仙戏演员浸淫在这种演出环境中，都会迅速质变，且是不可逆的质变。现在这种形式大于内容的“菩萨戏”，自然就谈不上美，甚至归为“土”都是很难的。 (查看原文)

  LeeChunTian 2023-10-08 22:44:18

• 那所谓“美得窒息”的莆仙戏又本该是怎样的呢？首先，我们要了解一下莆仙戏的历史渊源。莆仙戏并不是大家以为的“土生土长”的戏曲剧种，也不是传说中由唐明皇赠梨园而来，而是因为宋元战乱，人口与文化南迁的产物，所以才有“宋元南戏活化石”之称。这个历史渊源与古典美有什么关联呢？从今天已知的戏曲资料分析对比中可知，莆仙戏与昆剧、弋阳腔等古老剧种有着各种神奇的共通点，尤其在审美价值追求上。 比如，莆仙戏表演最重视步法，以蹀步为百步之首，要求脚跟不动，细步蠕行，且上身保持平稳。尤其旦角蹀步最为细致，以体现女性凌波微步、行不动裙的娴雅身姿。昆剧同样是最重视步法的，将步法视作表演之根基。清代《审音鉴古录》记载昆剧旦角的步伐规范：“行动止用四寸步，其身自然袅娜。如脱脚跟一走，即为野步。” 还有，莆仙戏将舞台上的落魄书生称为“苦生”，俗称“拖鞋趿”，其表演是让演员半蹲成三折弯形态，脚上的鞋不全穿，而是趿拉细步而行，以体现书生贫困寒酸的状态。而昆剧中的“穷生”也几乎是如此的，称为“鞋皮生”，同样踩着鞋后跟，靸鞋而行。形态也是弯腿，拖步细行，表现寒生迂酸又自傲的状态。传统昆剧巾生步幅微小、抖袖动作亦幅度轻微，以符合古代书生内敛恭谨的身份形象。莆仙戏传统生旦表演中的细步与敛袂规范，亦是以传统古典审美为标准的。这种表演与今天戏曲舞台上的大步流星、抛甩水袖的审美是截然相反的。这些相同点虽然未必可证昆剧与莆仙戏的传承关联性，但至少说明彼此都是南戏古典形态的重要遗存。 (查看原文)

  LeeChunTian 2023-10-08 22:47:22

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