译者: 章华
出版社: 北京联合出版公司
出品方: 后浪 / 后浪艺术
出版年: 2024-7
ISBN: 9787559673763
页数: 772
装帧: 精装
定价: 480.00 元
内容简介 · · · · · ·
一部意大利文艺复兴艺术的百科全书,800余幅精美高清图片,全景展现一个天才辈出的艺术黄金时代。
【编辑推荐】
◎畅销50多年的意大利文艺复兴艺术史经典著作
本书首版于1969年,至今已经过六次更新,出版至第七版,50多年来一直是欧美高校课程标准教科书。作者弗雷德里克·哈特是 意大利文艺复兴艺术领域的权威专家,本书是他多年从事意大利文艺复兴艺术的研究和教学工作的结晶,是该领域的里程碑式著作。
◎文字浅显易懂,以讲故事的形式梳理意大利文艺复兴艺术发展脉络
哈特教授以瓦萨里的《艺苑名人传》为范本构建本书的主框架,以艺术品和艺术家作为全书的核心。作者以艺术家的传记为框架,从主题、技法和风格等多方面讲解了每位艺术家的代表作,行文中还介绍了大量相关的历史、宗教和神话知识,娓娓道来。这种书写模式阅读门槛低,特别适合入门读者,在阅读故事的过程中掌握意大利文艺复兴艺术...
一部意大利文艺复兴艺术的百科全书,800余幅精美高清图片,全景展现一个天才辈出的艺术黄金时代。
【编辑推荐】
◎畅销50多年的意大利文艺复兴艺术史经典著作
本书首版于1969年,至今已经过六次更新,出版至第七版,50多年来一直是欧美高校课程标准教科书。作者弗雷德里克·哈特是 意大利文艺复兴艺术领域的权威专家,本书是他多年从事意大利文艺复兴艺术的研究和教学工作的结晶,是该领域的里程碑式著作。
◎文字浅显易懂,以讲故事的形式梳理意大利文艺复兴艺术发展脉络
哈特教授以瓦萨里的《艺苑名人传》为范本构建本书的主框架,以艺术品和艺术家作为全书的核心。作者以艺术家的传记为框架,从主题、技法和风格等多方面讲解了每位艺术家的代表作,行文中还介绍了大量相关的历史、宗教和神话知识,娓娓道来。这种书写模式阅读门槛低,特别适合入门读者,在阅读故事的过程中掌握意大利文艺复兴艺术的发展脉络。
◎内容与时俱进,融入艺术史研究新成果
威尔金斯教授的后续修订为本书带来了全新的研究成果。本版结合近几十年兴起的女性主义、艺术社会史和视觉文化研究等前沿议题,新收录了多位文艺复兴时期的女艺术家和她们的代表作,梳理了大部分作品的赞助人,另外还增加了版画、素描、彩饰手抄本、陶瓷、肖像纪念章、彩色玻璃和挂毯等工艺作品,呈现一个更加完整的意大利文艺复兴艺术面貌。
◎装帧精美,图文并茂,800余幅精美图片,直观感受文艺复兴艺术的魅力
全彩精装,图文并茂,800余幅经专业调色的精美高清图片,不仅有大量艺术品的高清照片,还有众多作品所在地点的场景图、数字复原图和建筑平面图,多维度还原艺术品及其所处的历史情境。
【名人推荐】
从1969年的第一版开始,40年来我一直在使用这本书,因为它过去是,现在仍然是意大利文艺复兴艺术的最佳入门书籍。
——罗伯特·蒙曼(ROBERT MUNMAN),伊利诺伊大学芝加哥分校
本书内容丰富,信息可靠,作者的热情和博学令人愉快。
——凯瑟琳·特里尔(CATHERINE TURRILL),加州州立大学萨克拉门托分校
第七版《意大利文艺复兴艺术史》变得更加精彩了!我喜欢这本书的章节编排和论述方法。它既有学术性,又通俗易懂。
——萨拉·N. 詹姆斯(SARA N. JAMES),玛丽·鲍德温大学
【内容简介】
本书对1250年至1600年间的意大利艺术进行了广泛而细致的讲解,涵盖绘画、雕塑、建筑和工艺美术等主要艺术门类,全景展现了意大利文艺复兴艺术这一丰富多彩的画卷。哈特教授以佛罗伦萨、罗马、锡耶纳和威尼斯四座城市的艺术家及其作品为重点,分析了它们独特的艺术风格,此外,书中也没有忽视阿西西、米兰、那不勒斯、帕多瓦和乌尔比诺等次中心城市的艺术。全书行文以瓦萨里的《艺苑名人传》为范本,依据时间顺序把近200位艺术家的生平和作品有机地组织在一起,并将每位艺术家作为富有创造性的个体来展开讨论。
本书自1969年首版以来,历经多次修订,至今仍是文艺复兴艺术入门的最佳读物。威尔金斯教授在第七版中既纳入了新的研究和当前的艺术史思维,也保持了哈特教授热情洋溢地讲述的故事的完整性。此外还更新并新增了大量精美的彩色插图和电脑复原图,让读者更直观地感悟艺术的魅力。
意大利文艺复兴艺术史(插图第七版)的创作者
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章华 译者
作者简介 · · · · · ·
【著者简介】
弗雷德里克·哈特(Frederick Hartt,1914—1991年)|20世纪最杰出的艺术史学家之一。他任教了50多年,影响了几代研究文艺复兴的学者,他去世前是弗吉尼亚大学保罗·古德洛·麦金泰尔艺术史荣休教授。第二次世界大战期间,他加入了“古迹、艺术和文献 项目”(古迹卫士),帮助鉴定和归还被德国掠夺的艺术品。他曾被授予意大利王冠骑士勋章、意大利共和国功勋军官级勋章、佛罗伦萨荣誉市民称号和佛罗伦萨美术学院荣誉成员称号。哈特教授的其他主要著作有:《战火中佛罗伦萨艺术》(1949年)、《波提切利》(1952年)、《朱利奥·罗马诺》(1958年)、《巴洛克艺术中的爱》(1964年)、《葡萄牙枢机礼拜堂》(1964年)、关于米开朗基罗的绘画、雕塑和素描的三本著作(1964年、1969年、1971年)、《多纳泰罗:现代视觉的先知》(1974年...
【著者简介】
弗雷德里克·哈特(Frederick Hartt,1914—1991年)|20世纪最杰出的艺术史学家之一。他任教了50多年,影响了几代研究文艺复兴的学者,他去世前是弗吉尼亚大学保罗·古德洛·麦金泰尔艺术史荣休教授。第二次世界大战期间,他加入了“古迹、艺术和文献 项目”(古迹卫士),帮助鉴定和归还被德国掠夺的艺术品。他曾被授予意大利王冠骑士勋章、意大利共和国功勋军官级勋章、佛罗伦萨荣誉市民称号和佛罗伦萨美术学院荣誉成员称号。哈特教授的其他主要著作有:《战火中佛罗伦萨艺术》(1949年)、《波提切利》(1952年)、《朱利奥·罗马诺》(1958年)、《巴洛克艺术中的爱》(1964年)、《葡萄牙枢机礼拜堂》(1964年)、关于米开朗基罗的绘画、雕塑和素描的三本著作(1964年、1969年、1971年)、《多纳泰罗:现代视觉的先知》(1974年)、大型通史《艺术:绘画、雕塑、建筑的历史》(现已出版第四版,1993年)。
大卫·G. 威尔金斯(David G . Wilkins)|匹兹堡大学艺术史和建筑史荣休教授,并曾任系主任。他曾在2005年获得美国大学艺术协会颁发的“艺术史杰出教学奖”。威尔金斯教授的主要著作有:《多纳泰罗》(1984年,合著)、《马索·迪·班科:一位13世纪初的佛罗伦萨艺术家》(1985年)、《巴尔奇画集:伦勃朗之前的蚀刻画家》(第53卷,1985年,合著)、《艺术过去和现在:艺术史概论》(2005年,合著)。他还与人合编了《寻找中世纪和文艺复兴时期的赞助人》(1996年)和《超越伊莎贝拉:文艺复兴时期的意大利世俗女性艺术赞助人》(2001年)。
【译者简介】
章华|浙江传媒学院艺术学教授,美国西方艺术史和艺术批评博士,曾先后在美国得克萨斯理工大学艺术学院和肯塔基州伯里亚学院艺术系任教,主要研究方向为西方风景画,著有英文专著《西方艺术史》《艺术鉴赏》《静寂的山水》,中文专著《思想的形状:西方风景画的意蕴》。2013年入选哈佛大学文艺复兴研究中心学者,得以前往意大利文艺复兴发祥地佛罗伦萨实地考察研究。
目录 · · · · · ·
致 谢 viii
地 图 x
第一章 序幕:意大利和意大利艺术 1
第一部分 中世纪后期 23
第二章 13世纪的托斯卡纳和罗马艺术 25
· · · · · · (更多)
致 谢 viii
地 图 x
第一章 序幕:意大利和意大利艺术 1
第一部分 中世纪后期 23
第二章 13世纪的托斯卡纳和罗马艺术 25
第三章 14 世纪早期的佛罗伦萨艺术 57
第四章 14 世纪早期的锡耶纳艺术 87
第五章 托斯卡纳和意大利北部的晚期哥特式艺术 121
第二部分 15世纪 141
第六章 文艺复兴的开始:建筑 143
第七章 托斯卡纳雕塑的变迁 165
第八章 佛罗伦萨绘画的演变 187
第九章 马萨乔的遗产:安杰利科修士和菲利
第十章 约1430 —1455 年的佛罗伦萨建筑和雕塑 223
第十一章 15 世纪中期的佛罗伦萨绘画 247
第十二章 美第奇家族统治下的佛罗伦萨艺术(一) 279
第十三章 美第奇家族统治下的佛罗伦萨艺术(二) 303
第十四章 意大利中部的文艺复兴 343
第十五章 威尼斯和意大利北部的哥特式和文艺复兴 373
第三部分 16世纪 425
第十六章 盛期文艺复兴的起源 427
第十七章 罗马的盛期文艺复兴 471
第十八章 约1520—1550 年的新发展 527
第十九章 威尼斯及其内陆的盛期和晚期文艺复兴 575
第二十章 16世纪后期 633
术语表 676
参考文献 688
文艺复兴艺术品的收藏地 704
索 引 706
版权归属 751
出版后记 753
· · · · · · (收起)
原文摘录 · · · · · · ( 全部 )
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意大利艺术的母体即是意大利这片土地本身。其地貌的多样性使得一个只相当于美国加利福尼亚州大小的国家演变成了一个次大陆,孕育了无数令人惊叹的景观。阿尔卑斯山峦在盛夏依然白雪皑皑,碧绿的湖面将阳光反射到悬崖峭壁上。奇异的白云石危崖,肥沃的原野,杨树成行的溪流,温情的沙滩,被亚平宁山脉怀抱着的绿色山谷,广袤的牧场,群山环绕下波光粼粼的港湾,火山群岛,郁郁葱葱的森林,被侵蚀的沙漠,还有和缓的丘陵,这一切构成了意大利这片土地。自然元素的多样性和大小山脉的阻隔,使不同区域自成一统,造就了文艺复兴时期的多个创作中心,成就了意大利艺术丰富多元的特质。 然而,意大利所呈现的美丽并不都是大自然的恩赐。这个国家和它的人民用一种不同寻常的方式获得了自己的和平。许多城镇乃至大城市并没有建造在溪谷平地,而是栖息在山巅之上,其高度有时甚至令人眩晕。选择这种位置的原因其实不难理解,因为大多数意大利城镇都创建于防范外敌的严酷时期。这样的壁垒不但给居民提供了良好的军事防卫视野,同时也使他们能够对周边的自然环境形成更好的知性认识。在土质肥沃的地方,那些没有村镇、城堡或别墅的山丘变成了台地花园,边上的梯田上混种着小麦、橄榄和葡萄等孕育了意大利文明的基本粮食物产。只有在点点滴滴的少数区域人们才会看到一些无法开垦的蛮荒之地。农业种植和森林维护全都在人的智慧掌握之中。在伦巴第平原,一块块的林地有如军营一般编队排列,一棵棵柏树就像十分尽职的哨兵,护卫着托斯卡纳山地。有300年树龄的橄榄树闪烁着银灰色的亮光,四季如此。意大利的气候并不像我们所知的那么温和。哪怕在意大利半岛南部和西西里岛,冬天也同样阴暗潮湿。而在整个半岛,夏天都会十分炎热,秋天雨水不断,春天则变幻无常。然而,在与这片土地3000年的风雨姻缘中,意大利人创造了人类生活与大自然之间的合谐,其和睦程度世所罕见。 在现代,工业化进程耗尽了许多历史悠久的... (查看原文) —— 引自章节:第一章 序幕:意大利和意大利艺术 1 -
在讨论艺术时,我们通常需要将“自然主义”(naturalism)和“现实主义”(realism)这两个词加以区分。自然主义是指试图模仿我们所看见的事物,而现实主义指的是对真实世界的非理想化的再现。现实主义在意大利文艺复兴艺术中并不那么普遍,因为赞助人1和画家对理想美的追求更有兴趣,因此就有了米开朗基罗的《大卫》或拉斐尔的《披纱巾的女子》(见图16.1、17.54)那样的作品。而在文艺复兴时期相对少见的现实主义作品,我们或许可以将马萨乔那幅描绘在冰冷的河边簌簌发抖地等待受洗的男子画像和费德·加利齐亚的《保罗·莫里贾肖像》(见图8.1、20.57)作为例子。在油彩被引人意大利之后,一些艺术家开始尝试再现亮丽的丝织物上每一条褶皱的光线效果,如莫雷托的《年轻男子肖像》(见图19。35);也有人着意于再现老年人脸上的每一道皱纹,如加利齐亚的《保罗·莫里贾肖像》。这样的绘画效果常常被分别描述成自然主义的或现实主义的细节。总之,再现自己身边的世界是文艺复兴艺术家着力表现流行于意大利半岛各城市的新观念的重要途径之一。这种对描绘真实世界的自然主义或现实主义的兴趣正是如今人们将文艺复兴说成是“近代早期”的开端的理由之一。 (查看原文) —— 引自章节:第一章 序幕:意大利和意大利艺术 1
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1 有用 鼠帝大陵三百里 2024-12-18 16:22:08 北京
在正式阅读之前,请先深读“序幕:意大利和意大利艺术”一章。 在这一章中,作者亮明了他的写作方法、史料选择的逻辑。比如对自然主义与现实主义的区别的讲述是非常重要的。其实很多人是不大搞得清这二者区别的,或者说自有一套不差的逻辑,但却不是作者所期待的方向。 本书所传达的自然主义,是试图用理想美模仿我们所看见的事物,而现实主义则是对真实世界的非理想化的再现;文艺复兴时期的艺术在绝大多数情况下,即便是人... 在正式阅读之前,请先深读“序幕:意大利和意大利艺术”一章。 在这一章中,作者亮明了他的写作方法、史料选择的逻辑。比如对自然主义与现实主义的区别的讲述是非常重要的。其实很多人是不大搞得清这二者区别的,或者说自有一套不差的逻辑,但却不是作者所期待的方向。 本书所传达的自然主义,是试图用理想美模仿我们所看见的事物,而现实主义则是对真实世界的非理想化的再现;文艺复兴时期的艺术在绝大多数情况下,即便是人物肖像,画家追求的都是自然主义的理想美,譬如米开朗基罗的大卫、多纳泰罗的圣马可。明确这一点,有助于我们更好地理解艺术家的创作心理、赞助人对艺术家的影响、进而看到技法背后的更为广阔的世界。 (展开)
1 有用 鱼的九思 2024-08-29 10:11:41 北京
花了半个月勉强“翻”完了,较典型的教材写法,娓娓道来,特别喜欢的有几点:1)图片和内容搭配极好,好几处已经不在原位的艺术品借助电脑虚拟呈现;2)以图例展现若干个重点教堂的艺术品分布,一目了然;3)图片都有出处,可以按图索骥。读起来觉得累的地方在于风格描述,总是感觉较生涩,不晓得是不是和翻译有点关系。总之本书当成工具、参考绝无问题,只是如果有朝一日再访意大利背着去有点沉,能有电子版最好了。
1 有用 不是江湖骗子 2026-02-05 23:24:49 上海
还可以,但我感觉它用了太多专业词汇去描述一些显而易见的事
1 有用 wy9331 2025-09-12 11:05:30 北京
2025#30。正在整理笔记过一遍,即便这样估计也会忘掉绝大部份。没办法,谁让它就是好看。总体来说讲得挺清晰的,也有启发,比如评论波提切利在15世纪末期主导性画家中属于诗意的方向,让我更加明了为什么自己会对他以及类似风格的作品更加喜欢。
1 有用 Flora_最最 2025-01-26 01:21:15 浙江
目前看了一半,对比《加德纳艺术通史》,这本书的翻译读起来真的很费劲