内容简介 · · · · · ·
【内容简介】
二十世纪上半叶,西方音乐经历了史无前例的重大变革。1908年12月21日,随着勋伯格《第二弦乐四重奏》的终乐章在维也纳第一次响起,已经摇摇欲坠的调性体系在此时此刻终于解体,古典主义的优雅与凝练和浪漫主义的缠绵与浓烈彻底变成了历史的回响,变成了再也无法归返的永恒过往。应当如何接受“新音乐”作品?如何理解音乐的这次剧变?如何面对貌似混乱的诸多流派?如何将音乐看作社会与时代的一部分?阿多诺在本书中给出了有力的答案。德奥思想家们在二十世纪写下了一系列美学论著,而《新音乐的哲学》无疑就是其中最重要、最具奠基性的作品之一。
【编辑推荐】
“奥斯维辛后,写诗是残忍的。”——当你阅读这本书时,可能就会想起这句话。但是,这并不仅仅是因为,这句名言正来自这本书的作者阿多诺。
阿多诺是20世纪极为重要的德国哲学家、法兰克福学派的创始人之一,他以研究黑格尔哲学...
【内容简介】
二十世纪上半叶,西方音乐经历了史无前例的重大变革。1908年12月21日,随着勋伯格《第二弦乐四重奏》的终乐章在维也纳第一次响起,已经摇摇欲坠的调性体系在此时此刻终于解体,古典主义的优雅与凝练和浪漫主义的缠绵与浓烈彻底变成了历史的回响,变成了再也无法归返的永恒过往。应当如何接受“新音乐”作品?如何理解音乐的这次剧变?如何面对貌似混乱的诸多流派?如何将音乐看作社会与时代的一部分?阿多诺在本书中给出了有力的答案。德奥思想家们在二十世纪写下了一系列美学论著,而《新音乐的哲学》无疑就是其中最重要、最具奠基性的作品之一。
【编辑推荐】
“奥斯维辛后,写诗是残忍的。”——当你阅读这本书时,可能就会想起这句话。但是,这并不仅仅是因为,这句名言正来自这本书的作者阿多诺。
阿多诺是20世纪极为重要的德国哲学家、法兰克福学派的创始人之一,他以研究黑格尔哲学以及“否定辩证法”闻名。像许多德国思想家一样,他对音乐有着天然浓厚的兴趣,同时也有着深刻的见解和专业的研究。但是阿多诺的笔下,“音乐研究”(尤其是两次大战后的音乐研究)既不是一种精致的闲暇消遣,用来展示某种高级趣味,也不是学究式的自说自话,用来彰显其玩世不恭。
阿多诺研究了20世纪上半叶出现的所谓“新音乐”,尽管很多人认为“新音乐”并不悦耳,但阿多诺赋予了这种音乐以特别的意味。例如,勋伯格的音乐就被视为这种新音乐中代表着“进步”甚至“激进”的方向,它仿佛在消极地抵御着什么,又在极力地捍卫着什么。阿多诺认为,这种音乐是一种非语言的抵抗,表达了“人类那种无法美化的苦痛”。他说:“这种冲击阐明了无意义的世界。新音乐将自己献祭给了这个过程。它自己承载起这个世界的全部黑暗与罪孽。”这也为什么,阅读这本书的时候,关于奥斯维辛的那句话会萦绕在人们耳边。
当时,有人认为新音乐“不好听”,现在,有人认为这本书“不好读”。它有着哲学的固有的严谨和贯彻到底,尤其是辩证法带来的语言上的回环反复,而且它严格地由乐理出发,丝毫不回避音乐中最复杂的结构。从思想性质上来说,本书还呈现了与人类自身状况纠缠至深的现代生活。但是,我们还是要将这本书推荐给喜欢音乐、期待阅读能够带来专注与宁静的朋友。
本书的译者青年学者罗逍然在序言中提到:阿多诺无奈地批评甚至讽刺,那些商业社会的“受害者们”决然不会翻开本书读上哪怕一页。但是,今天的我们谁能说自己没有受到文化消费主义的侵染?阿多诺的作品要求认真的阅读与长时间的思考,作为回报,我们也会在阅读时获得明心的感受,并且更加了然自己与社会、文化和历史之间的关系。
智性的生命不会对哲学语言的挑战感到厌倦吧?
【书封面音乐】
本书封面有一段音符,这段音符被视作是无调性音乐的开端。音乐来自:
String Quartet No.2, Op.10 - 4. Entrückung (Sehr langsam) 勋伯格,第二弦乐四重奏,第四乐章
链接:
https://music.163.com/#/song?app_version=8.9.20&id=2169301&uct2=fQ16y3LvqhEymrHSoluvTw%3D%3D&sc=wmv&dlt=0846 (2分42秒~3分03秒之间的一段女高音)
作者简介 · · · · · ·
阿多诺(Theoder W. Adorno),法兰克福学派创始人和代表人物,社会批判理论奠基者,二十世纪最重要的哲学家、艺术理论家与社会学家之一。 阿多诺深谙现代音乐,博士毕业后曾赴维也纳跟随勋伯格小组学习作曲,超过半数的论著都与音乐相关,他的音乐批判理论也是法兰克福学派社会批判理论中最具特色的。代表作有《启蒙辩证法》《否定的辩证法》《新音乐的哲学》等。
罗逍然,古典学、音乐学青年学者,华盛顿大学古典学博士,中国美术学院教师。通晓古希腊文、拉丁文,并掌握英、德、法、意文。古典学方面,已出版的著作有,古希腊文叙事诗《阿尔戈英雄纪》《赫拉克勒斯之盾》的首部中文译文与笺释(华夏出版社),英文古典学论集《柏拉图与赫西俄德》(华东师范大学出版社);音乐学方面,主编浙江大学出版社“罗森作品集”丛书,译有英文版的《音乐与情感》(浙江大学出版社启真馆)与《意义的边界...
阿多诺(Theoder W. Adorno),法兰克福学派创始人和代表人物,社会批判理论奠基者,二十世纪最重要的哲学家、艺术理论家与社会学家之一。 阿多诺深谙现代音乐,博士毕业后曾赴维也纳跟随勋伯格小组学习作曲,超过半数的论著都与音乐相关,他的音乐批判理论也是法兰克福学派社会批判理论中最具特色的。代表作有《启蒙辩证法》《否定的辩证法》《新音乐的哲学》等。
罗逍然,古典学、音乐学青年学者,华盛顿大学古典学博士,中国美术学院教师。通晓古希腊文、拉丁文,并掌握英、德、法、意文。古典学方面,已出版的著作有,古希腊文叙事诗《阿尔戈英雄纪》《赫拉克勒斯之盾》的首部中文译文与笺释(华夏出版社),英文古典学论集《柏拉图与赫西俄德》(华东师范大学出版社);音乐学方面,主编浙江大学出版社“罗森作品集”丛书,译有英文版的《音乐与情感》(浙江大学出版社启真馆)与《意义的边界》(浙江大学出版社启真馆即出)。
目录 · · · · · ·
作者前言
导言
本书所选择的题材/新妥协主义/虚假的音乐意识 / “理智主义” /激进音乐也没有幸免/新音乐中的二律背反/同化/论方法
勋伯格与进步
作品所带来的震荡/素材的衍变趋势/勋伯格对假象与戏作的批评/孤独中的辩证法/作为风格的孤独/作为客观主义的表现主义
· · · · · · (更多)
作者前言
导言
本书所选择的题材/新妥协主义/虚假的音乐意识 / “理智主义” /激进音乐也没有幸免/新音乐中的二律背反/同化/论方法
勋伯格与进步
作品所带来的震荡/素材的衍变趋势/勋伯格对假象与戏作的批评/孤独中的辩证法/作为风格的孤独/作为客观主义的表现主义
要素的全面整合/全面的“发展” /十二音技法的概念/音乐对自然的统治/倒退回不自由
十二音技法中的曲调与节奏/区别化与粗糙化/和声/配器的音响/十二音技法中的对位/对位的功能/乐曲形式
作曲家们/前卫与理论/背离素材/音乐的知识特性/面对社会的态度
斯特拉文斯基与倒退
真实性/无意图性与牺牲/作为本原现象的手摇风琴/《春之祭》与黑非洲雕塑/《春之祭》中的技术要素/ “节奏” /与集体的认同/
古代性、现代性、婴儿性/持续的倒退与音乐的形态/精神病的特质/仪式/作为客观性的异化/手法中的拜物特性/人格解体/青春期痴呆/紧张症/关于音乐的音乐/去自然化与简单化/时间的分解/绘画的伪形
芭蕾音乐中的理论/聆听的种类/客观主义的欺骗性/最后一招/新古典主义/尝试扩展/勋伯格与斯特拉文斯基
主要相关作品列表
第五版作者后记
对本书的误解
· · · · · · (收起)
喜欢读"新音乐的哲学"的人也喜欢 · · · · · ·
新音乐的哲学的书评 · · · · · · ( 全部 6 条 )
小枚举一下与阿多诺《新音乐的哲学》有关的音乐作品
可能斯特拉文斯基不睬你——小评阿多诺的局限性,兼驳《新音乐的哲学》( Philosophie der neuen Musik) 。
据说勋伯格把此书当作是对自己的直接攻击
> 更多书评 6篇
论坛 · · · · · ·
在这本书的论坛里发言这本书的其他版本 · · · · · · ( 全部5 )
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中央编译出版社 (2017)8.5分 139人读过
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Suhrkamp Verlag (1995)暂无评分 9人读过
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Suhrkamp Verlag (2003)暂无评分 3人读过
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未知出版社 (2022)暂无评分 1人读过
以下书单推荐 · · · · · · ( 全部 )
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- 2022年新书···商务印书馆学术中心哲社室 (哲社志)
谁读这本书? · · · · · ·
二手市场
· · · · · ·
- 在豆瓣转让 有300人想读,手里有一本闲着?
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feed: rss 2.0
5 有用 常陆茉子 2024-03-09 18:43:06 黑龙江
阿多诺没有直接去分析古典音乐的历史,相反,他是从古典音乐的终结开始了“新音乐”的哲学,自巴赫起,复调音乐成为了音乐的基础之一,而从维瓦尔第的协奏曲到拉赫玛尼诺夫的协奏曲,这所谓的音乐艺术的巅峰两百年,最明显的进步只有乐器制造技术的精进和乐团编制的扩大。自巴赫至贝多芬,原始音列已经穷尽了自身的序列,因此才会诞生无调性的音乐,试图打破这种僵硬,然而即使是勋伯格,也无法从中逃脱,阿多诺说“他(勋伯格)的... 阿多诺没有直接去分析古典音乐的历史,相反,他是从古典音乐的终结开始了“新音乐”的哲学,自巴赫起,复调音乐成为了音乐的基础之一,而从维瓦尔第的协奏曲到拉赫玛尼诺夫的协奏曲,这所谓的音乐艺术的巅峰两百年,最明显的进步只有乐器制造技术的精进和乐团编制的扩大。自巴赫至贝多芬,原始音列已经穷尽了自身的序列,因此才会诞生无调性的音乐,试图打破这种僵硬,然而即使是勋伯格,也无法从中逃脱,阿多诺说“他(勋伯格)的伟大之处在于,不在通过死记硬背的规则而将「复调结构」从外部加于素材之上,而是亲手让「复调结构」从素材本身衍生出来。”这种启蒙辩证法的文本叙述,阐释出无调性的奥秘。而斯特拉文斯基则是一种“倒退”,倒退回“用音乐解释音乐”,但《春之祭》,祭品看似是文学实则祭品是音乐,是已经被穷尽了自身而无法再后退的音乐 (展开)
0 有用 Emery 2023-11-20 19:05:13 重庆
不是很清楚为什么要把Idee翻译成“概念”(十二音技法的概念),Idee在哲学中不应该是理念吗?
1 有用 浪里白条 2023-09-05 16:18:16 北京
译文可谓严丝合缝,还保留了阿多诺自己的语言风格。但是阿多诺是真的难读,每句话之间都需要长时间的思考。
5 有用 常陆茉子 2024-03-09 18:43:06 黑龙江
阿多诺没有直接去分析古典音乐的历史,相反,他是从古典音乐的终结开始了“新音乐”的哲学,自巴赫起,复调音乐成为了音乐的基础之一,而从维瓦尔第的协奏曲到拉赫玛尼诺夫的协奏曲,这所谓的音乐艺术的巅峰两百年,最明显的进步只有乐器制造技术的精进和乐团编制的扩大。自巴赫至贝多芬,原始音列已经穷尽了自身的序列,因此才会诞生无调性的音乐,试图打破这种僵硬,然而即使是勋伯格,也无法从中逃脱,阿多诺说“他(勋伯格)的... 阿多诺没有直接去分析古典音乐的历史,相反,他是从古典音乐的终结开始了“新音乐”的哲学,自巴赫起,复调音乐成为了音乐的基础之一,而从维瓦尔第的协奏曲到拉赫玛尼诺夫的协奏曲,这所谓的音乐艺术的巅峰两百年,最明显的进步只有乐器制造技术的精进和乐团编制的扩大。自巴赫至贝多芬,原始音列已经穷尽了自身的序列,因此才会诞生无调性的音乐,试图打破这种僵硬,然而即使是勋伯格,也无法从中逃脱,阿多诺说“他(勋伯格)的伟大之处在于,不在通过死记硬背的规则而将「复调结构」从外部加于素材之上,而是亲手让「复调结构」从素材本身衍生出来。”这种启蒙辩证法的文本叙述,阐释出无调性的奥秘。而斯特拉文斯基则是一种“倒退”,倒退回“用音乐解释音乐”,但《春之祭》,祭品看似是文学实则祭品是音乐,是已经被穷尽了自身而无法再后退的音乐 (展开)
0 有用 Emery 2023-11-20 19:05:13 重庆
不是很清楚为什么要把Idee翻译成“概念”(十二音技法的概念),Idee在哲学中不应该是理念吗?
1 有用 浪里白条 2023-09-05 16:18:16 北京
译文可谓严丝合缝,还保留了阿多诺自己的语言风格。但是阿多诺是真的难读,每句话之间都需要长时间的思考。