一身充满禅意的寂寞诗人

松尾芭蕉，在众多读者的心目中，很有点类似于斯多葛主义的“苦行僧”，不，更像是一位头戴斗笠的东方托钵僧的形象。正如芭蕉的一首诗所云，活如一幅自画像：

命也——仅余

斗笠下

一小块荫凉

抑或说，芭蕉的形象更像中国所谓的一位“诗僧”。这也是作为读者的我，一直对这位日本古典俳句大师的直觉印象。

早在中国唐代，就有很多擅长写诗的和尚，作为出世之人，原本四大皆空，追求“忘情”境界，居然能写出感喟人生的诗来，着实令人诧异。自古以来，这也是文学史上一种矛盾的“怪象”。

然而严格来说，松尾芭蕉并不是一位出家人，也谈不上是诗僧，而是一位纯粹的东洋诗人（在日本本土称之为“歌人”，杰出的歌人则被称曰“歌仙”。如日本历代流行的各种歌仙排行榜：中古三十六歌仙、女房三十六歌仙……有兴趣的读者可以自行深度了解下）

按当时的说法，芭蕉的职业是江户时代时期的一位俳谐师。“俳谐”这个词来源中国，顾名思义，俳谐师这种职业及其写作，在当时多少有一种娱乐化的倾向，常常写一些诙谐、戏谑的歌词，机智而谐趣，从而引起大众的关注。

不过，在松尾芭蕉的独特的美学扭转下，他将俳句这种日本诗体，独辟了一条幽深的闲寂之境。诸如：

我仰望上苍

所秘藏的梅花

一如仰望神

***

寂静——

蝉声

渗入岩石 （此句可媲美于“蝉噪林逾静，鸟鸣山更幽”，更显张力）

***

冬日庭园——

细如丝之月与

虫声

松尾芭蕉的俳句具有一种幽玄的禅意，这也是芭蕉的诗歌在日本俳句史上最大的特色。加上他门下弟子众多，因而很多时候，让人误以为他是一位出家人，创立了某个日本的禅宗派，而不单纯是文学派别。

为一种诗歌文学之风开宗立派，千载以下，并能形成如此规模和气候，而绵绵不绝，芭蕉可谓是空前绝后。

所以说，将一种轻佻、浅显的通俗文学，上升到了纯文学的地步，引入到大雅之堂，这是芭蕉在日本文学史上的一个巨大贡献；同时他独辟蹊径，以一位隐士兼禅师的生活美学，又将俳句带入清寒、玄奥、隐秘乃至神秘的，营造出一种别开生面的风格，其情形多少有点类似唐代的贾岛，抑或是北宋的黄庭坚（这种类比仅仅是文本层面的直观感觉，并非严谨的学术比较）。

然而，文学意义上的芭蕉在“诞生”之前，他经历了一番苦心孤诣的人生探求。这从他的形形色色的笔名可以看出。

据说最初，芭蕉不过是一个卑微的文学侍童。他痴迷文学，尤其酷爱是流传到日本的中国古典文学：老子、庄周、李白、杜甫、白居易、苏东坡……这些诗人的作品，芭蕉很早就能熟谙于心，也逐渐奠定了他独特而深厚的文学意蕴。

年少的芭蕉，可谓是李白的铁粉。

相传，芭蕉为自己取的最早的一个笔名，非常有趣。为了表示对自己心目中的偶像——诗仙李白的膜拜，他特意给自己取了一个笔名：桃青。这种取名法，很明显源于文人下意识的“对仗”情结，它们打小就学习对仗，这算是古典文人的一个“通病”吧。

后来，芭蕉在浪迹天涯时，在不同的地方留下了足迹，也留下了茅庵——钓月轩、泊船堂、夭夭轩、华桃园、栩栩斋、风罗坊，这些也成为了芭蕉不同时期的笔名。

因此，追根溯源，作为日本一代俳句宗师的芭蕉，却得益于他早年对中国古典诗文的浸淫。在哲学思想气质上，他喜好春秋时代的道家人物老庄；在诗文追求上，他推崇唐代的诗人李杜。在借鉴和吸收这些中国古典作家的特色之后，才造就了日后的这么一代文学宗师——松尾芭蕉。

由此不难看出，芭蕉身上具有的一种少见的诗哲气质。

最能代表芭蕉俳风的当属《古池》那首：“古池や蛙飞びこむ水の音”（原文）。这首俳句曾有不少中文译本：

蛙跃古池内，静潴传清响。

绿蛙落古井，寂寂闻水声。

古池冷落一片寂，忽闻青蛙跳水声。

闲寂古池旁，青蛙跳进水中央，扑通一声响。

悠悠古池畔，寂寞蛙儿跳下岸，水声轻如幻。

寂寞古池塘，一只青蛙跳水中。

古池——青蛙跃进：水之音（本书译）

此诗历来被誉为芭蕉的代表作，然而，这些中文译本大都差强人意。本书尽管译的新颖，却也同样有生硬之嫌。这些不同的译本，如果反复咀嚼之下，总隔着一层纱幕，都没有传神地翻译出原作的意境。不得不说，这多少是一种小小的遗憾。

周裕锴先生曾说，《古池》句“写静中之动，寂中之音，艺术风格直逼王孟胜境”，捕捉这一瞬间，寥寥数语，刻画了动与静，寂与响的完美意境。其实在我看来，其描述的画面更类似于晚唐贾岛的那句名诗：“鸟宿池边树，僧敲月下门”，两者意境何其相似乃尔，足可并肩媲美。只不过，中国的诗句更增添了一层对仗的修辞，读来更有一丝韵律。

当然，除了幽玄、闲寂的诗学风格外，芭蕉也写了不少谐趣或充满烟火气息的生活之诗：

已换了夏衣

身上虱子还没

捉干净呢

***

我要把菖蒲花

结在足上

作我的草鞋鞋带

***

要了解我的心吗

用一朵花

和乞食之钵吧

最后简单谈一下整体翻译。不能说译者翻译的水平差，或者翻译不好，秉着较为客观的态度而言，这个译本有很明显的缺点，即很大程度上在于掺杂了译者本人的写作风格。陈黎和张芬龄老师确实是当下优秀的译者，多年来也以译诗而著称。不过他们主要翻译的是现代诗，而据说这套俳句集，并非从日文直译的，而是从英译本转译的。这点暂且不说。

就眼前的这个译本，文字中诗意是翻译出来了，然而似乎多少丢失了芭蕉一贯简奥、幽寂的风格和味道，就像把一个清代诗人的作品译成民国诗风，这在阅读体验上，难免让人产生一些错位感。可以说，陈黎和张芬龄老师的这套译本，几乎将芭蕉与一茶的文风差异不知不觉抹掉了许多。这不得不说难免是个瑕疵。

当然，雅众能为中文读者率先策划出版这一套俳句集，也是难能可贵。至少让广大读者，领略和品味这两位俳句大师胸中和笔下的诗意，尽管这汤的味道，有些不太正宗。

总而言之，松尾芭蕉——这个名字及其所指涉的人物，不论是在文学史上，还是读者心目中的形象，几乎永远是一介孤高清寒的隐士，一个云游四海、始终在路上的托钵僧，一代仰之弥高、无人企及的文学宗师，甘于岑寂、一身禅意的寂寞诗人。