知己知彼，了解其文化也是应有之义

看到日本的“圆柱”祭拜或游行，你会联想到什么？看到日本的“卡哇伊”多彩世界，你有什么感受？观看日本的相扑竞技，你又从中体会到什么？

每一个国家或民族的文化都有其独特之处，并通过与众不同的外在表现形式，即“样”展现出来，日本也不例外。彰显日本文化之“样”的形式载体有很多，除了开篇提到的，还有雅俗共赏的浮世绘，静寂无声的茶道，等等。

那么，这些所谓的“样”又是从何而来、如何发展的？现今状况又如何？读过日本作家渡边淳一、芥川龙之介以及东野圭吾等人的作品，或许对日本文化有些许体会，但对其全貌及核心，恐怕还不是很清楚。毕竟，一个民族的文化，不是几篇文章、几部著作或几部影视作品能够全景式呈现的。

当代日本文化研究的领军人物、编辑泰I斗，松冈正刚这部《日本文化核心》，可以帮助我们从不同角度梳理日本文化的前世今生。

作者对日本文化的研究主要从三个角度出发。一是把日本作为一种方法来捕捉，二是把日本文化看作类推、类比的编辑，三是按照新的概念和关键词来进行思考。第一个角度是突出研究方法的特殊性，第二个角度突显研究内容的特殊性，第三个角度突出研究的历史性，即将历史与现实对比，展现日本文化的发展现状。

这种理论化的表述，看起来有点莫名其妙，其实只要一读作者阐释的内容，就一目了然。本书从与上天相通的“圆柱文化”中寻找日本文化的原点开始，在流传于世的神话故事中揭秘日本文化之根，从这里，或许还可以找到近代日本产生“国粹主义”和“八纮一字”思想的温床。

从根源追溯而上，考察远古时代的愚昧民族何时开化。这就少不了要说一说日本与周边国家的交往，比如由“黑船”带来的稻子、铁与汉字。铁自不必说，稻子则带来了对丰收的期望与祝福，汉字则让日本文化进入了一个全新的发展时期。

但，每一个民族都渴望拥有独自特殊的文化。“拿来”了汉字，日本的文化工作者们并没有原封不动地使用，而是将汉字进行了创造，字的原型保留了，但意思已经发生了微妙甚至很大的变化。就像前文提到的“样”，并不简简单单是汉语中“形状、种类”的意思，此处的“样”还含有“风、样、流、式、派”等拓展延伸之意。

所以，日本文化来源于汉，却在创新创造的基础上与汉渐行渐远。这也是一种文化发展的必然趋势，没有独自生命力的文化，总是要被别的文化所同化。这种改造，还体现在对汉文化所做的“减法”，就像庭院中的枯山水，不像中式庭院有山有水、有树有花又有草，枯山水不过是一两块孤零零的石头而已，而他们追求的正是这种“孤立”。

与此相类似的还有“寂”“荒与游”“侘”，以及“俏·窭”等，想要了解日本的“丧”文化，就要从这些极富日本特点的文化历史中寻找答案。

从作者的描述中，我们可以看到，日本文化正如作者而言，是在“模仿与学习”不断发展的，对神的崇拜，神与佛的调和，等等，似乎都似曾相识。但更多的是在学习中结合实际不断改变，使其更加符合本国国情、社情、民情。从家元文化到政治体制的变化，从经世济民到经济的变迁，都说明了日本文化的不断丰富与完善。

很难说这种改变是好还是坏。尤其是对历史文化情有独钟的人来说，失去了“婆娑罗”与“倾奇者”之风骨的日本文化还有什么韵味？淡化了“寂、恋、媚态、魄力、豁达”之精髓的“粹”还有什么值得留恋？作者在深入研究中也不禁感叹，如今的日本文化同过去的日本文化相比，特色越来越少了。

但是，在全球化的大趋势下，一个国家或民族的文化也应保持其独有性，正如作者希望的那样，不要把这“一途却多样的日本”“微妙而明朗的日本”变得一文不值，不应该只停留在“卡哇伊”的层面，而是应该多去创造像“粹”“通”“御侠”这种独特的美的意识，这才是一个充满生命力的文化应有的样子。

就这部书而言，作者介绍了日本文化的方方面面，虽然感觉有些零碎不成体系，这可能与本书由讲述而成有关，但其内容的丰富性不言而喻，而且与现实世界对照，充满了一种对历史文化的珍惜，对现代文化发展的忧虑。书中章节配的插图也很有代表性，是对书中内容的有益补充与生动呈现，对理解本章内容很有帮助。