“艺术的力量”里说“艺术的力量”

       这本书的书名本身就是一个值得反思的问题——艺术的力量。

       在这之前我已记不得有多少次遇到过类似的问题，比如艺术有何用？文学有何用？人文科学的阅读有何用？哲学书籍有何用？ 我回答可以提高文化素养，然而这对实用主义，金钱至上的朋友来说似乎太虚化了。其实这个问题本身就非常限制答案，因为只有和功利主义联系起来才能找到对应的答案。艺术可以带来金钱么？假设回答说梵▪高的一幅画卖出天价，是否算是非常充满现实性的回答呢？可是梵▪高在世还不是穷困潦倒。
　　
       然而还是这本书的书名，它指向我们去往另一个值得沉思的角度。严格来说这里说的是“力量”，它非同一般意义上的“用处”。一件艺术作品诞生以后，我们看到的不仅是它的外形还有凝聚于此的艺术魅力。这种魅力通常是与审美联系起来的，只有审美主体与审美对象之间产生审美活动才能进一步感受到艺术的力量。说起来这种力量与科学的力量一样影响着人类社会的发展进程。
　　
       当我们看到客机的实用性时，同等情况下往往不能立竿见影地看清一件艺术品的实用性。但是一架飞机的设计要考虑是否充满人性化的内在，而这背后以人为本的想法来自何处，更深的思想内涵来自何处？我想它来自于一种思想的传播与扩散。往往有时这透过一部文学作品或者一件艺术品揭示出来。而乘坐飞机时我们大概不会在这方面有什么醍醐灌顶的感觉。
　　
       西方的艺术作品正是从对神的崇拜转向到对人类自身的关注。翻开这本《艺术的力量》，赫然写着八个名字，他们是：卡拉瓦乔、贝尼尼、伦勃朗、大卫、透纳、梵▪高、毕加索和罗斯科。连同着他们的画作，我们看到的是人类如何将神打入地狱，最后面对我们早已破灭的信仰，如何接受这支离破碎的世界？毕加索的画笔撕碎了对人的歌颂，他再也不是万物的灵长。在艺术品的背后连同着整个西方社会的发展，透过时间顺序一路走来的艺术品所揭示的思想内在也正是人类社会发展过程中对自身的反思体现。
　　
       这本书详细地谈论了这八位艺术家的作品，并且书中对画作的全景再现，大纸页的高清的印刷水平可要读者进一步感受到艺术作品的构图，线条，以及象征性的人物塑造等。感兴趣的朋友不妨翻开一看。

       最后，此本的封底引用了毕加索的一句话，对“艺术的力量”这个问题做出了很好的回答：“画作不是用来装饰公寓的，它们是战争的武器……”关于这点也许看看《格尔尼卡》这幅巨作能更加理解他这话里所蕴藉的深刻意义。