策兰的子午线

每一首诗必将寻到它的Pygmalion，所有虔诚的创作都是某种意义上的神灵感应。策兰在毕希纳奖致辞<子午线>中称艺术是一种无子嗣的存在，诗孤独且在路上。是怎样的一种状态，诗人与诗永远在追寻一个他者，以及一个灵性与感性际会的时刻。他所遗留的子午线般的轨迹，穿越了无尽的黎明与黄昏，最终指归于自身——那些相爱如罂粟的记忆，那些远方燃烧着的乌有之地，和那些数着杏仁的苦涩难眠的夜晚。

他所走的一直是条没有终点的路，但经过诗的子午线将不断回归于生命之始初，死亡也将指向重生。想象诗人在赋格之曲中复活，上帝称光为昼，称暗为夜，清晨的黑牛奶从天明喝到夜晚，他的诗就是那失手打碎的牛奶杯。我们可以听见牛奶滴落的声音，甚至可以就着碎片啜饮它。他昔日的爱人，英格褒·巴赫曼，也曾在自己的小说中啜饮他的生命碎片。她说：'我的生命结束了，因为他在被押送的途中溺死于河里，他曾是我的生命。我爱他胜过我的生命。'而策兰早已以诗遥相回应——

「在我流泪时，你头发又扬波。以你眼睛那片蓝

你为我们的爱摆下餐桌：一张床，在夏秋之间

我们对酌，不是我，不是你，也不是某个第三者酿造的：

我们呷饮一杯空无和残余。

我们相望于深海的镜子，更快地把酒菜夹给对方：

夜就是夜，它和黎明一同降临，

把我安顿在你身边。」

忍不住叹息。诗人的心不死且温柔，永远是我们凡庸过客的风烟岬，他献给爱人的一小罐蓝也是献给人间的港口、潮汐与暖流。