内容简介 · · · · · ·

本书是一部关于摄影美学的简史，阐述摄影术诞生之初直至当代，世界范围内主要摄影美学的产生、发展与传承。作者赵刚，2003年毕业于英国诺丁汉特伦特大学，获摄影硕士学位，多年来专注于摄影创作及史论研究。从摄影诞生之初到“画意摄影”、从“直接摄影”到“新客观主义”、从私摄影到大画幅，作者对摄影的美学发展脉络进行了非常细致的梳理，为我们展现出了摄影这门学科的一条清晰的发展脉络，不同于一般摄影通史的是，每一个章节都紧紧地围绕“摄影美学”这一不断变化的概念进行分析，让我们在通读本书之后，从宏观的角度对摄影史中各个时期的作品面貌与形式有一个总体的把握，从而能够更好的理解过去与当今这些著名的摄影师，并拥有一个能够帮助我们理解伟大作品的整体眼光和思路。

作者简介 · · · · · ·

赵刚

1972年生于浙江诸暨。2003年毕业于英国诺丁汉特伦特大学（Nottingham Trent University），获摄影硕士学位。曾担任北京奥运会组委会摄影专家、中国摄影出版社副社长等职。

多年来专注于摄影创作及史论研究，多次在英国诺丁汉、中国北京等地举办摄影个展，发表摄影史论论文一批，著有《留学摄影》等。

原文摘录 · · · · · · ( 全部 )

随着机械在人类生活中的普及，20世纪20年代以后，欧美艺术界对机械审美日益习惯，思考渐深。他们认识到，摄影所产生的细致入微、毫发毕现的影像，宛如真实世界的“拷贝”，其中蕴藏着有异于传统视觉艺术的力量，一种独特而强大的力量。艺术评论家开始称赞那些“不像绘画，却像照片的照片”。摄影界不愿再对绘画亦步亦趋，转而思考如何利用照相器材直接产生的摄影自身的美，来进行艺术表达。摄影美学的探索随之进入了一个新的时期。 (查看原文)

宋問之 1赞 2023-01-03 19:18:18

—— 引自第60页
在摄影美学的早期探索中，20世纪20年代前后至50年代初的“摄影本体”探索期至关重要，它事实上确立了“摄影之所以为摄影”以及“摄影之所以可以成为一种独立的艺术媒介”的基础。在摄影的本体探索中，摄影的两大基本特性逐渐明晰，即 “原真的拷贝（记录性）”、“时间的切割（时间性）”。在这两大基本特性之上，各种摄影的应用行为衍生出各种多样化特性。而对这两大基本特性的探索，逐渐形成了摄影的本体美学。 20世纪初，照相机、光学镜头、感光乳剂、快门机械等方面取得了日新月异的发展和进步，为摄影本体的探索准备了充分的物质条件。在这个时期，“技术”对“艺术”的推动作用表现得特别明显。 (查看原文)

宋問之 1赞 2023-01-03 19:18:18

—— 引自章节：None