视阈与绘画

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• 尽管，显义与隐义间貌似存在竞争一一经验式的观察试图卸下认知图式的僵硬盔甲一但是，真实的效果与其说是一个关于冲突的问题，不如说是关于共生或秘密联盟的问题。如果没有关于正确识认的仪式性和规定性的协议，就不会有从传教文本（拜占庭的最小认知图式）的语义必然性逐渐靠近表达性文本的相对中立性，乃至将充斥文艺复兴时期以及后文艺复兴影像的关于空间、光线、质地、色彩、反光和氛围的数据。其写实性并不来自影像与世界的同一性（本质拷贝），而是来自符号的两个层次间被建制化的差异。这一差异所生产的过度的命运将取决于官方图像学输出维持自身权力的能力；这或许不仅解释了文本的延续以及一一在一个貌似致力于宙克西斯式的写实主义的传统中一文本绘画或历史绘画的中心的、吊诡的地位，也解释了真实的效应（一旦在19世纪和20世纪那个官方输出告终）的消失。 (查看原文)

  余颜 3赞 2019-12-30 13:10:19

• 在理论层次上，压制符号作为艺术史知识对象出现的概念是模仿（mimesis）。模仿观念可以被理解为将再现当作一个感知对应的过程，在此过程中影像在不同的成功或失败的程度上与特定先在现实相契合。这也是一个把感知材料从信息源，通过被各种（或许衰减）层次的“噪音”干扰的渠道，朝着一个在理想条件下将复制并再次体验感知材料的接收点传递的传输模型。这个模型本身似乎并不在意这先在材料是毫无疑问地由经验感的数据构成，还是来自一个并无客观对应物的非经验“视阈”。只要原初的视像（vision）——无论其本质是什么——被传递，那么模仿的条件就已然被满足了。模仿论因此可以被总结为一个词一一识认（recognition），并且，正是这个“识认”的逻辑，是我们现在需要考虑的。 (查看原文)

  余颜 1赞 2019-12-30 12:24:38

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