重返風景-當代藝術的地景再現

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• 香妲・阿克曼（ Chantal Akerman）于2002年执导的《彼端》（De l'autre côté），记录了一条从墨西哥到美国的非法路径。镜头下拍摄了边界、分界线（围墙或是栅栏），以及发生在四周围、浓稠的生活气氛。导演也取景了一些空间，录下声音，记录了白天和晚上的光线，通过边向前缓慢行驶的车辆、面孔、疲惫的身躯，在工作的途中对那些习以为常的夜袭逆来顺受，以及无论任何代价，即使是要穿过那可能会让自己遭受饥渴或是迷失险境的沙漠，都势必要穿越边境，前往另一方的决心。而在边界的另一方，那些看着他们非法穿越的本地人，通常不接受多于接受，一部分人会觉得已经涌人太多，而决定消除其他想要侵入他们土地的人。阿克曼让我们感到边境的空间充斥着攻击和紧张的气息。几分钟的定格摄影，为我们紧紧掌握住非叙事瞬间的品质，而这品质会随时受到扰乱，因为如果有人进人这里，会经由他的行为、态度让我们了解其想要穿越界线的渴望。 镜头固定。我们看到一条在地面上的道路，道路左边有住家，门前有围篱，右边则是一片金属墙，从山的这边直向地平线那一端延伸过去。金属墙反射了光线和带红的色彩，让我们在白天和晚上的摇摆中，也参与了土地的颜色转。在知道这就是边界线之前，我们会先看到个结构严密的地景图像，香妲・阿克曼透过特殊的取景，让我们可以同时感受到既接近又无止境的感觉。透过镜头的放大，让我们尽情享受了光线的呈现，不再提出任何的问题。什么事情都没有发生，我们只是相当单纯地看着金属的表面、道路、房子的边缘如何接收着太阳的光线，光线使得可见物完全变形。我们仿佛可以触摸到这个金属的表面以及经过一个早上太阳晒过后发热的土地。然后一个人把车子从车库里开出来，然后驶离，而这一切好像都是习惯性的动作。在稍后的一些时间，相同地方镜头第二次定格，我们オ了解这个金属的围墙就是边界。而从我们了解这个事实开始，我们再也无法用相同的方式... (查看原文)

  空白岸 7赞 2021-03-12 16:39:34

• 透过镜头的长短，同样地也是透过看和感受地球的方式（她是如何取景、如何选择光线的时刻等等），阿克曼让我们接收到了这个“时间—空间”。“我希望观众可以在每个镜头下，感受到经由时间而获得的一种感官上的经验。制造这种感官上的经验可以让你们感觉到时间在你们身上流逝，电影的时间就直接进入到你们身上。面对这样镜头的观众，他们所得到的感官经验同样也是与情感经验相连结，而不仅仅只是心理状态上的。”这也是为什么她希望执导一部影片，影片中的影像就是呈现一种膨胀扩大的时间—空间感，我们可以在其中定位以便了解发生在边界那些摆脱不开的烦恼，以及对他人的恐惧及不安全感，而这一切都应归功于影像在我们门身体里所产生的共鸣。 (查看原文)

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